<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><?xml-stylesheet type="text/xsl" href="/css/rss.xsl"?><rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"><channel><title>古典音樂會日程：荷蘭與法蘭德斯的演出</title><link>https://klassiekemuziekagenda.com/zh-Hant/</link><description>荷蘭、法蘭德斯與布魯塞爾古典音樂會日程：從 Concertgebouw 到 deSingel，收錄 16 多場演出，可按地區與日期篩選。</description><language>zh-Hant</language><lastBuildDate>Wed, 29 Jul 2026 12:38:00 GMT</lastBuildDate><atom:link href="https://klassiekemuziekagenda.com/zh-Hant/rss/limburg.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/><item><title>WMC | Best of Brass</title><link>https://www.plt.nl/programma/wmc-2026-german-brass/30-07-2026-20-00</link><guid isPermaLink="false">30-07-2026-20-00@plt.nl</guid><pubDate>Thu, 30 Jul 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.plt.nl/programma/wmc-2026-german-brass/30-07-2026-20-00&quot;&gt;€35&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Parkstad Limburg Theater (PLT)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Al meer dan vijftig jaar staat dit wereldberoemde ensemble garant voor virtuositeit, verfijning en een ongeëvenaarde muzikaliteit binnen de kamermuziek.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Responding to War</title><link>https://www.plt.nl/programma/kronos-quartet-responding-to-war/31-08-2026-20-00</link><guid isPermaLink="false">31-08-2026-20-00@plt.nl</guid><pubDate>Mon, 31 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.plt.nl/programma/kronos-quartet-responding-to-war/31-08-2026-20-00&quot;&gt;€16.50 – €37.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Parkstad Limburg Theater (PLT Theater Heerlen)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Cultura Nova presenteert in samenwerking met PLT het Kronos Quartet uit San Francico.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Festivalopening MuSa - Anthony Romanuik, Psallentes, Sepideh Raissadat</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=103852579050&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">anthony-romanuik-psallentes-sepideh-raissadat-festivalopening-musa@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Fri, 18 Sep 2026 13:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=103852579050&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Theater aan het Vrijthof: Papyruszaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;We openen het festival met drie korte optredens en drie beknopte toespraken. Na afloop heffen we samen het glas. In zijn Maastrichtse debuut (soloconcert om 17.30 uur) vertrekt de spectaculaire omnitoetsenist Anthony Romaniuk vanuit een vroege, ingetogen prelude van Olivier Messiaen, om via onder meer een ironische tarantella van Claude Debussy halsoverkop terecht te komen bij John Adams. In deze opening ontmoet hij voor het eerst, en tot hun beider verrassing, violiste Sylvia Huang, laureate van de Koningin Elisabethwedstrijd 2019, en vanavond soliste bij Philzuid in het hypersensuele Eerste Vioolconcert van Karol Szymanowski. En vanmiddag wagen ze zich meteen aan de Tzigane, Maurice Ravels hels virtuoze en opzwepende ultieme Hongaarse rapsodie. Van Ravel staan vanavond de erotische Valses nobles et sentimentales op het programma. De Duitse mystica Hildegard van Bingen (1098-1179) stond al in haar eigen tijd bekend om haar visies en visioenen. Ze correspondeerde met de groten der aarde en was daardoor een uitzonderlijk invloedrijke vrouw. Bovendien voorzag Hildegard haar eigen teksten van muziek. Dat levert een repertoire op dat sterk geworteld is in de gregoriaanse traditie, maar tegelijk opvalt door zijn grote toonomvang en uitgesproken poëtische kracht. In de combinatie van visioen, tekst en klank is ook een vorm van extase aanwezig: een gerichtheid voorbij het alledaagse, die in Hildegards muziek sterk waarneembaar wordt en die Psallentes in de uitvoering verder aanscherpt. Op de festivalzaterdag geeft Psallentes een avondconcert in de Sint Servaas Basiliek. Trots dat ze naar Maastricht komt: de legendarische vertolkster van de Perzische muziek, zangeres Sepideh Raissadat, alias ‘Nachtegaal van Teheran’. Geboren vlak na de Islamitische Revolutie van 1979 groeide ze op in een maatschappij waarin haar grote liefde, muziek, was gecriminaliseerd. Terwijl de politie woningen binnenviel om op muziek te controleren, kreeg Raissadat al vanaf haar negende clandestien les van de grootmeesters van de Perzische muziek. Om jaren later het ondenkbare te doen: ze werd de eerste vrouw sinds het verbod op muziek die in Teheran voor een publiek zong. Het was haar eerste en laatste optreden in Iran. Nu zingt deze heldin tijdens de festivalopening en treedt ze op de festivalzondag in de Sint Janskerk op met haar eigen ensemble.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Anthony Romaniuk - Monumentale extase</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=678093255408&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">monumentale-extase-anthony-romaniuk@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Fri, 18 Sep 2026 15:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=678093255408&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€15&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Sint Janskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In zijn Maastrichtse debuut vertrekt de spectaculaire multi- of zelfs omnitoetsenist Anthony Romaniuk vanuit een vroege, ingetogen Prélude van Olivier Messiaen, Chant d&amp;#39;extase dans un paysage triste, om via onder meer een ironische tarantella van Claude Debussy (&amp;#39;styrienne&amp;#39;, dat wil zeggen &amp;#39;uit Stiermarken&amp;#39; waar eerder wordt gejodeld), halsoverkop terecht te komen in de Phrygian Gates, het eigenlijke opus 1 van &amp;#39;post-minimalist&amp;#39; John Adams. De componist noemt het zelf “a behemoth of sorts” (een soort enorme kolos), waarbij de constante snelle afwisseling van de handen een grote golfbeweging suggereert, soms rustig maar bij momenten als &amp;#39;wildwaterraften&amp;#39;. Volgens Romaniuk evoceert het de “epische landschappen van het Amerikaanse Westen”. Frygisch is een van de modi of kerktoonsoorten; hier is er een constante strijd tussen de frygische en de lydische modi. Gates zijn de momenten van abrupte overgang, maar mogelijk is er ook een verwijzing naar de monumentale Midaspoort in de ruïnes van Gordion in het tegenwoordig Turkse Frygië.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid - In Extase met Ravel, Szymanowski en Skrjabin</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=192123132892&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">extase-met-ravel-szymanowski-en-skrjabin-philzuid@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Fri, 18 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=192123132892&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€39.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Theater aan het Vrijthof: Papyruszaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Dirigent: Duncan Ward Viool: Sylvia Huang &amp;quot;Een bad van ijs, cocaïne en regenbogen&amp;quot;, zo noemde Henry Miller Alexander Skrjabins Poème de l&amp;#39;Extase in zijn roman Nexus. De componist gebruikte vaak ‘Poème’ als titel van eendelige werken, voor piano of zeer groot orkest – in dit geval inclusief acht hoorns, vijf trompetten en orgel. De oorspronkelijke titel was Poème orgiaque, want de theosoof Skrjabin zag erotiek als een fase richting het goddelijke. Eros is ook sterk aanwezig in het Eerste Vioolconcert van Karol Szymanowski, geïnspireerd op het gedicht Meinacht van Tadeusz Miciński: &amp;quot;Vandaag huw ik een godin (...) brandend in een vuurzee van liefde&amp;quot;. Soliste is Sylvia Huang, laureate van de Koningin Elisabethwedstrijd 2019. Toen de wals als dans opkwam, werd hij als schandalig beschouwd; te seksueel door de fysieke intimiteit van het draaiende koppel. Maurice Ravels titel is een verwijzing naar Franz Schubert, die in de jaren twintig van de negentiende eeuw ongeveer honderd walsen componeerde.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Terry Wey en Ulfried Staber - Multiple voices</title><link>https://theateraanhetvrijthof.iticketsro.com/loader.aspx/?target=hall.aspx?event=2076484609-1783508862</link><guid isPermaLink="false">multiple-voices-terry-wey-en-ulfried-staber@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://theateraanhetvrijthof.iticketsro.com/loader.aspx/?target=hall.aspx?event=2076484609-1783508862&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Sint-Matthiaskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Terry Wey en Ulfried Staber voeren het uit als duo. Hoe is dat mogelijk? Door intense concentratie en een geavanceerde opname- en afspeeltechniek. Wey en Staber – met een gezamenlijk vocaal bereik van drieënhalf octaaf – zingen de veertig stemmen afzonderlijk, de een na de ander, nemen ze op en spelen de opnames vervolgens af voor elke volgende doorloop. Op deze manier wordt het complete werk vanaf 12.00 uur gecreëerd en vervolgens om 20.00 uur compleet uitgevoerd. Het publiek kan de kerk op elk gewenst moment betreden en verlaten – meerdere bezoeken worden uitdrukkelijk aangemoedigd!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Pino De Vittorio &amp; Laboratorio &#39;600 o.l.v. Franco Pavan - Dal Sud, verso Oriente</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=616669221696&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">dal-sud-verso-oriente-pino-de-vittorio-and-laboratorio-600-olv-franco-pavan@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 12:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=616669221696&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€18&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Sint Janskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Een Zuid-Italiaans fenomeen was het tarantisme. Hysterisch gedrag dat zou zijn veroorzaakt door een spinnenbeet van de tarantula. Het op bezeten wijze dansen van de tarantella vormde het tegengif. Voor vrouwen was dit meteen een gelegenheid om zich in het openbaar volledig te verliezen; iets dat niet evident is in een patriarchale samenleving. In werkelijkheid komt het woord tarantella van de stad Taranto in Apulië. Grootmeester van de authentieke tarantella is zanger en acteur Pino De Vittorio, zelf Tarentijn. Uitgaande van de tarantella en de verwante pizzica, maakt hij samen met het tokkel-ensemble een imaginaire volksmuziekreis ‘uit het Zuiden, richting Oosten’, tot in China toe.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ensemble 88 - Ekstasis</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=904348954702&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">ekstasis-ensemble-88@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 13:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=904348954702&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€15&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Lumière Cinema)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Sopraan: Raphaële Kennedy Fluiten: Anne Davids Live electronics &amp;amp; video: Jean Baptiste Barrière Artistiek leider Ensemble 88: Paul Pankert Ekstasis. Onder deze titel verzamelde het Fins-Franse componistenechtpaar Kaija Saariaho en Jean-Baptiste Barrière een zestal composities voor fluit(en), viool, sopraan, live electronics en live video. Vier hiervan worden in klank én beeld tijdens Musica Sacra uitgevoerd en bieden zeer uiteenlopende facetten van extase in verschillende tijden en culturen. NoaNoa (Tahitiaans voor ‘geur/aroma’) is voor fluit en geïnspireerd door Paul Gauguins schilderijen en dagboeken. Lonh (Occitaans voor ‘in de verte/van ver’) is voor stem en geïnspireerd door de twaalfde-eeuwse liefdespoëzie van de troubadour Jaufré Rudel. Crossing the Blind Forest is voor verschillende fluiten en via Maeterlinck’s Les Aveugles geïnspireerd door Brueghel’s schilderij La Parabole des Aveugles. Ten slotte Ekstasis, voor stem en gebaseerd op geëngageerde teksten van Louise Michel over de revolutionaire opstand van Parijs in 1871 en van Simone Weil over de Tweede Wereldoorlog.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Hildur Guðnadóttir - Passing Remark</title><link>https://theateraanhetvrijthof.iticketsro.com/loader.aspx/?target=hall.aspx?event=1319068929-1780047586</link><guid isPermaLink="false">passing-remark-hildur-gudnadottir@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 13:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://theateraanhetvrijthof.iticketsro.com/loader.aspx/?target=hall.aspx?event=1319068929-1780047586&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Bonnefanten)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In samenwerking met het Holland Festival gaf Musica Sacra een compositieopdracht aan Hildur Guðnadóttir, die onder meer de muziek maakte voor de serie Chernobyl en de films Joker en Tár. Ze is de eerste vrouw die zowel een Golden Globe en Grammy als een Oscar won voor beste soundtrack. Passing Remark is een stuk voor koperblazers in de buitenlucht. De musici spelen op het balkon van de raketvormige toren van het Bonnefanten. Over die toren van architect Aldo Rossi – in de volksmond &amp;#39;de zetpil&amp;#39; genoemd – is Guðnadóttir laaiend enthousiast. Er is speciale toestemming verleend om met zoveel blazers op het ronde balkon te spelen. Met de weerkaatsing van de Maas erbij wordt het ongetwijfeld magisch.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Erik Kolind - Levensvuur</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=541470567478&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">levensvuur-erik-kolind@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 15:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=541470567478&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€12.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Sint Servaas Basiliek)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Niet enkel qua titel zit Alexander Skrjabins Poème de l&amp;#39;Extase in het hart van het festivalthema. Daarom staat het in tweevoud op ons programma. Vrijdagavond de oorspronkelijke orkestversie door Philzuid, zaterdagmiddag een transcriptie voor orgel solo door en met de Deense virtuoos Erik Kolind. Dat is niet alleen een uitdaging voor de organist, maar ook voor de registranten! In het &amp;#39;voorprogramma’ twee spannende Preludes &amp;amp; Fuga&amp;#39;s van een nog jonge Marcel Dupré, en twee delen uit De Hemelvaart van zijn latere ster-leerling Olivier Messiaen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Insomnio - God’s Own Musicians #3 – Extase tussen hemel en aarde</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=152723470095&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">gods-own-musicians-3-extase-tussen-hemel-en-aarde-insomnio@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=152723470095&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€20&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Theater aan het Vrijthof: Papyruszaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muzikale leiding: Ulrich Pöhl In God’s Own Musicians #3 verrijken de geluiden van vogels niet alleen de complexe hedendaagse muziek, ze dragen ook bij aan de toegankelijkheid van een genre dat vaak als weerbarstig wordt ervaren. In die zin zijn de vogels en de vogelgeluiden in het programma zowel inspirator voor de componisten Jonathan Harvey en Seung-Won Oh als gids voor het publiek. Insomnio complementeert het programma met een nieuw werk van Jacob ter Veldhuis en juxtapositioneert met diens werk geluiden van de gekste vogel – de mens. De drie composities samen vormen een intrigerend palet rond verbinding tussen mensen, tussen mens en omgeving en tussen de mens en zichzelf. Ulrich Pöhl: &amp;quot;Door de vele luidsprekers krijg je echt het gevoel dat er vogels door de zaal vliegen. De vogels komen tot leven en worden één met het ensemble, waardoor de zaal verandert in een prachtige volière.” Let op: deze voorstelling duurt 95 minuten zonder pauze.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ruysdael Kwartet - Uit jezelf</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=746821870697&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">uit-jezelf-ruysdael-kwartet@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=746821870697&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€20&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Cellebroederskapel)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Viool: Jacobien Rozemond Cello: Joachim Müller-Crépon Gavin Higgins vond de inspiratie voor zijn strijksextet Ekstasis in het boek The Art of Losing Control van Jules Evans, over hoe mensen trachten zichzelf te verliezen, door middel van drugs, sex, religie in de vorm van meditatie of rituelen, en zelfs geweld. Het eindigt met de extase van Theresia van Ávila, zoals verbeeld door Bernini. Honderdtwintig jaar eerder componeerde Arnold Schönberg Verklärte Nacht, gebaseerd op een gedicht van Richard Dehmel. Dat beschrijft de nachtelijke boswandeling van een koppel geliefden. Zij bekent schroomvallig in verwachting te zijn door een ander. Hij vergeeft, en door die aanvaarding wordt de nacht &amp;#39;omstraald&amp;#39; en &amp;#39;verheerlijkt&amp;#39;.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Maarten Ornstein, Claron McFadden - Escape in Ecstasy</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=780150714128&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">escape-ecstasy-maarten-ornstein-claron-mcfadden@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Sun, 20 Sep 2026 11:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=780150714128&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€20&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Kapel Opveld)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Componist: Maarten Ornstein Ensemble: La Sfera Armoniosa Zangers: Claron McFadden, Channa Malkin en Mattijs van de Woerd Een boze keizer, een slimme vrouw, hogere wiskunde en drie onthoofdingen in een nieuwe opera van Maarten Ornstein. Escape in Ecstasy viert het werk van Hrotsvitha von Gandersheim, Juana Inés de la Cruz, Mechthild von Magdeburg en andere vrouwen uit de middeleeuwen en renaissance die het patriarchaat trotseerden en hun stem lieten horen. Hun moed, overtuiging en verzet tegen een door mannen gedomineerde wereld spreken nog steeds tot de verbeelding. Escape in Ecstasy, gecomponeerd voor ensemble La Sfera Armoniosa, Claron McFadden, Channa Malkin en Mattijs van de Woerd, is een opera in wording over het recht op ontwikkeling voor iedereen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Pluto Ensemble - Toen Cecilia zong</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=785191794682&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">toen-cecilia-zong-pluto-ensemble@musicasacramaastricht.nl</guid><pubDate>Sun, 20 Sep 2026 13:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/tahv/flow/musicasacra?event=785191794682&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€24&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Musica Sacra Maastricht (Kapel Zusters onder de Bogen)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muzikale leiding: Marnix De Cat Bij extase denken we al gauw aan een soort hevige roes, maar dat het ook in stille meditatie kan, bewijst ons volgens de overlevering Sint-Cecilia, die &amp;quot;toen de organa (instrumenten) klonken – namelijk tijdens haar bruiloft – in haar hart tot God alleen zong: Laat, Heer, mijn hart en mijn lichaam onbevlekt blijven, zodat ik niet word beschaamd”. Dat ze zo’n veertienhonderd jaar later tot orgelspelende beschermheilige van alle muzikanten werd, had ze nooit durven dromen en was eigenlijk een misverstand. De zestiende eeuw was de eerste bloeiperiode van haar cultus, culminerend in 1599 met de herontdekking van haar vermeende lichaam, onaangetast onder de aan haar gewijde kerk in de Romeinse wijk Trastevere, en haar plaatsing onder het hoogaltaar, met het beroemde beeld van Stefano Maderno. Het Pluto Ensemble brengt een bloemlezing uit een eeuw polyfone muziek voor Sint-Cecilia, van de Nederlanden tot Italië. Van klinkende namen als Nicolas Gombert, Orlandus Lassus en Luca Marenzio, maar ook van al eeuwen niet meer uitgevoerde componisten als Pietro Raimondi, François Sales, Ludovicus Episcopius en Francesco Bianciardi.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Internationaal ‘Scratch Orchestra’</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/theaterhotel_de_oranjerie/addtickets?event=12753&amp;skinid=10004&amp;flow=return&amp;returnurl=https%3A%2F%2Fwww.theaterroermond.nl%2Fticketmatic%3Fevent%3D12753&amp;l=nl&amp;accesskey=ca94b7b885326c32b2a66b38&amp;signature=40a0eba64929a75b55ed0303942720197c4371fb8adf6bea3ad3b8de680566fc</link><guid isPermaLink="false">theaterroermond:12753</guid><pubDate>Wed, 28 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/theaterhotel_de_oranjerie/addtickets?event=12753&amp;amp;skinid=10004&amp;amp;flow=return&amp;amp;returnurl=https%3A%2F%2Fwww.theaterroermond.nl%2Fticketmatic%3Fevent%3D12753&amp;amp;l=nl&amp;amp;accesskey=ca94b7b885326c32b2a66b38&amp;amp;signature=40a0eba64929a75b55ed0303942720197c4371fb8adf6bea3ad3b8de680566fc&quot;&gt;€27.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De Oranjerie (Theaterzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Op 28 oktober presenteert Heritage Sinfonietta een bijzonder concert met een internationaal symfonieorkest van 80 tot 100 musici uit Nederland en Duitsland. Talentvolle jongeren, studenten en gevorderde amateurmusici spelen samen met professionele orkestleden onder leiding van topdirigent Mihkel Kütson. Het programma bestaat uit drie geliefde meesterwerken: Beethovens Egmont Ouverture, Rachmaninovs indrukwekkende Tweede pianoconcert en Dvořáks wereldberoemde Symfonie “Uit de Nieuwe Wereld”. Solist is het Nederlandse pianotalent Abel Hox, die zich in hoog tempo ontwikkelt tot een veelgevraagd concertpianist en in seizoen 2026–2027 zijn debuut maakt in het Concertgebouw Amsterdam. Dit concert laat zien hoe muziek grenzen overstijgt en mensen verbindt&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Toonkunstkoor Roermond</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/theaterhotel_de_oranjerie/addtickets?event=12821&amp;skinid=10004&amp;flow=return&amp;returnurl=https%3A%2F%2Fwww.theaterroermond.nl%2Fticketmatic%3Fevent%3D12821&amp;l=nl&amp;accesskey=ca94b7b885326c32b2a66b38&amp;signature=65683e37bf364804963aaad29502f31c2ee7dd2fc2555a33b8a01603f627f1f7</link><guid isPermaLink="false">theaterroermond:12821</guid><pubDate>Tue, 23 Mar 2027 17:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/theaterhotel_de_oranjerie/addtickets?event=12821&amp;amp;skinid=10004&amp;amp;flow=return&amp;amp;returnurl=https%3A%2F%2Fwww.theaterroermond.nl%2Fticketmatic%3Fevent%3D12821&amp;amp;l=nl&amp;amp;accesskey=ca94b7b885326c32b2a66b38&amp;amp;signature=65683e37bf364804963aaad29502f31c2ee7dd2fc2555a33b8a01603f627f1f7&quot;&gt;€35&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De Oranjerie (Theaterzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De Passietijd is niet compleet zonder het meest bekende werk van J.S.Bach: de Matthäus-Passion. Het koor bestaat 100 jaar en voert dit werk voor de 39ste keer in Roermond uit! Ook in deze tijd is dit werk voor een breed publiek van grote betekenis! Het verhaal wordt verteld over de laatste dagen van Jezus door een meeslepende evangelist, beschouwende aria`s en indrukwekkende koren. Een dramatisch verhaal over verraad, opoffering, lijden, hoop en troost, thema’s die actueler zijn dan ooit! Toonkunstkoor Roermond voert dit uit samen met het Duitse Barokorkest Concerto Vivo en internationale solisten, dit alles onder leiding van dirigent Pieter Cox.&lt;/p&gt;</description></item></channel></rss>