<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><?xml-stylesheet type="text/xsl" href="/css/rss.xsl"?><rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"><channel><title>古典音樂會日程：荷蘭與法蘭德斯的演出</title><link>https://klassiekemuziekagenda.com/zh-Hant/</link><description>荷蘭、法蘭德斯與布魯塞爾古典音樂會日程：從 Concertgebouw 到 deSingel，收錄 100 多場演出，可按地區與日期篩選。</description><language>zh-Hant</language><lastBuildDate>Wed, 29 Jul 2026 12:38:02 GMT</lastBuildDate><atom:link href="https://klassiekemuziekagenda.com/zh-Hant/rss/belgium.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/><item><title>Ensemble La Nébuleuse</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=381022935138&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">30cc:15792</guid><pubDate>Wed, 29 Jul 2026 10:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=381022935138&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;30CC (Sint-Geertruikerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Locatiewijzing: Om organisatorische redenen worden de drie concerten die oorspronkelijk gepland waren in de Predikherenkerk verplaatst naar de Sint-Geertruikerk (28, 29 en 30 juli). De concert pas is ook in de Sint-Geertruikerk niet geldig. -------------------------------- Marc-Antoine Charpentier (1643/44-1704) Petits Motets Tussen 1670 en 1696 schreef Marc‑Antoine Charpentier een reeks kleine motetten voor een beperkte vocale en instrumentale bezetting. Deze werken laten mooi zien hoe zijn muzikale taal zich ontwikkelde. Italiaanse invloeden, opgedaan tijdens zijn verblijf in Rome, gaan een boeiende dialoog aan met de helderheid en gevoeligheid van de Franse stijl. Soepele declamatie en een fijnzinnig gevoel voor tekstplaatsing ondersteunen daarbij steeds de sacrale tekst. onderdeel van Zomer van Sint-pieter Meer details over de artiesten en het programma lees je in het online programmablaadje.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Middagconcerten van Antwerpen vzw – Young Masters: Samuele Tacchini</title><link>https://amuz.be/activity/middagconcerten-van-antwerpen-vzw-young-masters-samuele-tacchini</link><guid isPermaLink="false">middagconcerten-van-antwerpen-vzw-young-masters-samuele-tacchini@amuz.be</guid><pubDate>Fri, 31 Jul 2026 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://amuz.be/activity/middagconcerten-van-antwerpen-vzw-young-masters-samuele-tacchini&quot;&gt;€8 – €20&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Piano Middagconcerten van Antwerpen vzw presenteert een reeks concerten in AMUZ op vrijdag om 12 uur. Meer info: https://www.middagconcerten.be&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Il Pomo d&#39;Oro</title><link>https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;event=942857123579</link><guid isPermaLink="false">concertgebouw-brugge:2026-07-31-20-00:il-pomo-d-oro</guid><pubDate>Fri, 31 Jul 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;amp;event=942857123579&quot;&gt;€32 – €62&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Concertgebouw Brugge (Concertzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;MA Festival opent met het uitmuntende barokorkest Il Pomo d’Oro. Chef Maxim Emelyanychev vergast ons op twee symfonieën en een bijzonder concerto voor natuurhoorn van Mozart. De avond start echter met hedendaagse muziek van Younger than Jesus-artiest Siebe Thijs, die speciaal voor MA Festival een nieuwe compositie schreef. Tickets: https://www.concertgebouw.be/nl/il-pomo-d-oro-31-07-2026-20-00 vanaf 12 jaar. met pauze.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Pseudonym</title><link>https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;event=155661929272</link><guid isPermaLink="false">concertgebouw-brugge:2026-08-01-11-30:pseudonym</guid><pubDate>Sat, 01 Aug 2026 09:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;amp;event=155661929272&quot;&gt;€22&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Concertgebouw Brugge (Kamermuziekzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Pseudonym, met onder meer MA Competition-laureaat en klavecinist Gabriel Smallwood, en fluitiste Liane Sadler, verkent de Italiaanse muziek uit het begin van de 17e eeuw. Net zoals toen spelen de musici van het jonge ensemble op verschillende instrumenten en in gemengde consort-settings. Tickets: https://www.concertgebouw.be/nl/pseudonym-01-08-2026-11-30 vanaf 12 jaar.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Vox Luminis</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/91F777DD-EDED-CDE8-AE9C-372E3E5DC806</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:vox-luminis-fs-26</guid><pubDate>Sat, 01 Aug 2026 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/91F777DD-EDED-CDE8-AE9C-372E3E5DC806&quot;&gt;€25&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Sébastien)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In het genre van de motet toont Johann Sebastian Bach zich als de briljante erfgenaam van de polyfone traditie die door zijn voorgangers is ontwikkeld. Maar hij voegt er een moderne toets aan toe, onder andere door de kleuring die hij verkrijgt door het toevoegen van instrumenten.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Jiaxin Min</title><link>https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;event=384857484609</link><guid isPermaLink="false">concertgebouw-brugge:2026-08-01-20-00:jiaxin-min</guid><pubDate>Sat, 01 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;amp;event=384857484609&quot;&gt;€22 – €42&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Concertgebouw Brugge (Concertzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Oude muziek op piano, mag dat wel? Jiaxin Min, dé revelatie van de voorbije Koningin Elisabethwedstrijd, ontkracht zoveel clichés dat dit er ook nog wel bij kan. Muzikale eloquentie, bakken charisma, en ja, waarom ook geen virtuositeit. Jiaxin Min herschrijft de overgeleverde codes zonder één vinger te lossen van het notenbeeld. Tickets: https://www.concertgebouw.be/nl/jiaxin-min-01-08-2026-20-00 vanaf 12 jaar.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Museumnacht: Dowland x Drake</title><link>https://shop.paylogic.com/5d020e7558ea43bd9460c1d93422fabf/tickets</link><guid isPermaLink="false">amuz-museumnacht-dowland-x-drake-2026-08-01T2030@amuz-antwerpen</guid><pubDate>Sat, 01 Aug 2026 21:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://shop.paylogic.com/5d020e7558ea43bd9460c1d93422fabf/tickets&quot;&gt;門票&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Twee werelden, één sound Wat hebben een Elizabethaanse luitspeler en een Engelse folk-singer-songwriter uit de jaren zeventig gemeen? Meer dan je denkt. John Dowland (1563–1626) en Nick Drake (1948–1974) deelden een fascinatie voor het duister, voor die broze schoonheid die ergens tussen schoonheid en verdriet woont. Klang collective brengt deze twee ‘ridders der melancholie’ samen in AMUZ. Sopraan Annelies Van Gramberen en singer-songwriter Sim Van Thienen vormen een onwaarschijnlijk maar overtuigend duo. Renaissancemuziek en seventies folk, het klinkt als een gewaagde combinatie, maar in hun handen voelt het verrassend natuurlijk aan. Met vocale en instrumentale loops, elektronica en een arsenaal aan gitaren bouwen ze een rijk klanklandschap op. De ene keer klinkt een lied heerlijk herkenbaar, dan weer wordt het ontleed, uitgerekt en tot iets nieuws gekneed. Vertrouwd en vervreemdend tegelijk. “KLANG Collective maakt muziek voor de schemering, wanneer het laatste licht uit de hemel wegtrekt en alles zich even stilhoudt” – De Tijd. Aanvangsuren: 20:30 21:30 22:30 23:30&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ensemble Satellite</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/4350B432-A91D-3163-87AD-80B20DAD414D</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:ensemble-satellite-fs-26</guid><pubDate>Mon, 03 Aug 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/4350B432-A91D-3163-87AD-80B20DAD414D&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De zeer mooie bewerking voor strijktrio van Bach&amp;#39;s Goldbergvariaties zal het Ensemble Satellite naar de intense en gepassioneerde muziek van de Nederlandse componiste Emmy Frensel Wegener leiden. En het is met het werk van een andere componist, dat ook voor het eerst op het Stavelot Festival wordt gespeeld, dat de laureaten van de 2025 editie van de wedstrijd &amp;quot;Generatie Klassiek&amp;quot; hun communicatieve energie zullen demonstreren. Van Joodse afkomst en geboren in 1919 in Polen, is Mieczysław Weinberg één van de getuigen van het tragische lot van sommige artiesten in deze turbulente periode; als vluchteling in de USSR zal zijn carrière vol obstakels liggen, die hij, mede dankzij de hulp van Dmitri Sjostakovitsj, weet te overkomen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Lezing door Jérôme Lejeune</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/D46E1BCB-8E95-9D5E-3BEB-2E62C7111228</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:conference-de-jerome-lejeune-fs-26</guid><pubDate>Mon, 03 Aug 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/D46E1BCB-8E95-9D5E-3BEB-2E62C7111228&quot;&gt;€12&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In de beeldvorming van het opkomende Duitse romantisme vertegenwoordigt Carl Maria von Weber aspecten die zijn twee beroemde tijdgenoten, Beethoven en Schubert, niet hebben geïllustreerd. Enerzijds is er de aantrekkelijke virtuositeit die hij meesterlijk aan de piano beheerst, en die hij ook toevertrouwt aan instrumenten in volle ontwikkeling, zoals de klarinet. Dit aspect zal live worden geïllustreerd door twee jonge muzikanten uit onze regio. Maar vooral op het gebied van de opera is hij het meest vernieuwend met werken waarvan de dramatische intensiteit en het gevoel voor het fantastische de volgende generatie diep hebben geïnspireerd, waaronder componisten als Richard Wagner. Weber is ook theaterdirecteur en heeft in dit domein nieuwe visies ontwikkeld die de organisatie van operahuizen hebben revolutionair veranderd.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>WOLF</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/8BC9D82A-0F6E-696C-9D5C-3F0673F167EF</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:wolf-fs-26</guid><pubDate>Mon, 03 Aug 2026 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/8BC9D82A-0F6E-696C-9D5C-3F0673F167EF&quot;&gt;€20&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Sébastien)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Der Freischütz van Carl Maria von Weber is het absolute model van de Duitse romantische opera, en het is bekend dat Richard Wagner er hoge verwachtingen van had. Sinds de première hebben arrangeurs voortdurend bewerkingen voor allerlei instrumenten aangeboden. In steden zonder theaters die in staat waren om zulke spectaculaire voorstellingen te geven, heeft deze praktijk zeker bijgedragen aan de bekendheid en verspreiding van de indrukwekkende ouverture, evenals de bekendste aria&amp;#39;s en koren. De versie van de Berlijnse Karl Flachs voor blaasensemble dateert uit 1822.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>MA Competition halve finale</title><link>https://www.concertgebouw.be/nl/ma-competition-halve-finale-04-08-2026-09-00</link><guid isPermaLink="false">concertgebouw-brugge:2026-08-04-09-00:ma-competition-halve-finale</guid><pubDate>Tue, 04 Aug 2026 07:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.concertgebouw.be/nl/ma-competition-halve-finale-04-08-2026-09-00&quot;&gt;門票&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Concertgebouw Brugge&lt;/p&gt;&lt;p&gt;MA Competition is uitgegroeid tot een prestigieus internationaal muziekconcours. Ze bracht de internationale carrière van veel bekende musici in een stroomversnelling, onder wie Christophe Rousset, Kristian Bezuidenhout, Jean Rondeau en Justin Taylor. Tickets: https://www.concertgebouw.be/nl/ma-competition-halve-finale-04-08-2026-09-00 vanaf 14 jaar. met pauze.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Les Kapsber&#39;girls</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=911226170177&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">30cc:15796</guid><pubDate>Tue, 04 Aug 2026 10:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=911226170177&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;30CC/Schouwburg&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Vox Feminae Andrea Falconieri, Francesca Campana, Francesca Caccini, Barbara Strozzi, Antonia Bembo Vox Feminae belicht vijf Italiaanse componistes uit het Seicento – stemmen die lange tijd onderbelicht bleven in de muziekgeschiedenis. Francesca Caccini, Francesca Campana, Barbara Strozzi, Isabella Leonarda en Antonia Bembo tonen hoe levendig en gevarieerd de vrouwelijke muziekcreatie in het 17de-eeuwse Italië was. In aria’s, villanellen en geestelijke werken klinken uitgesproken muzikale persoonlijkheden, diep geworteld in de klanktaal van de vroege barok. onderdeel van Zomer van Sint-pieter&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Het Deens Klarinettrio</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/1C9CC8A0-EB5D-DAE0-EE52-3A685B718C15</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:the-danish-clarinet-trio-fs-26</guid><pubDate>Tue, 04 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/1C9CC8A0-EB5D-DAE0-EE52-3A685B718C15&quot;&gt;€25&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Onder de innovaties van de klassieke periode bevindt zich ook de opkomst van nieuwe instrumenten. Het is zeker aan Mozart te danken dat de klarinet zijn eerste ‘nobele brieven’ kreeg, voor wie hij een prachtige virtuoos vond in Anton Stadler. Uiteraard is de cello geen ‘nieuwkomer’, maar in het werk van Beethoven, die de Pruisische koning Frederik Willem II wilde betoveren, die zelf cello speelde, is de bevestiging van zijn melodieuze en expressieve rol volkomen nieuw binnen de kamermuziek. Wat Brahms betreft, was de ontmoeting met de virtuoos Richard Mühlfeld de aanleiding voor hem om voor de klarinet te schrijven. Onervaren in het solospel met dit instrument, verwijst hij naar het model van opus 11 van Beethoven om deze eerste compositie te bedenken waarin de klarinet in dialoog gaat met de cello.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Het Deens Klarinettrio</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/1C9CC8A0-EB5D-DAE0-EE52-3A685B718C15</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:the-danish-clarinet-trio-2-fs-26</guid><pubDate>Wed, 05 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/1C9CC8A0-EB5D-DAE0-EE52-3A685B718C15&quot;&gt;€25&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Onder de innovaties van de klassieke periode is er ook de opkomst van nieuwe instrumenten. Het zijn ongetwijfeld de &amp;#39;eerste edelbrieven&amp;#39; van de klarinet die aan Mozart zijn te danken, voor wie hij een prachtige virtuoos vond in Anton Stadler. Hoewel de cello geen &amp;#39;nieuwkomer&amp;#39; is, is de bevestiging van zijn melodische en expressieve rol in het werk van Beethoven, die de Pruisische koning Frederik Willem II, die af en toe cello speelde, wilde verleiden, echt nieuw in de kamermuziek. Wat betreft Brahms, was het de ontmoeting met de virtuoos Richard Mühlfeld die hem inspireerde om voor de klarinet te schrijven. Onervaren in het solistisch gebruik van dit instrument, verwees hij naar het model van opus 11 van Beethoven om deze eerste compositie te bedenken waarin de klarinet met de cello in dialoog gaat.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Trio Jenlis</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/8B8BA41D-3DA0-50B8-3DC1-4682565B859C</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:trio-jenlis-fs-26</guid><pubDate>Thu, 06 Aug 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/8B8BA41D-3DA0-50B8-3DC1-4682565B859C&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Tijdens hun programma neemt het Trio Jenlis je mee op een reis van de zon in Spanje naar de bergen van de Karpaten. Door de eeuwen heen hebben componisten van klassieke muziek zich laten inspireren door traditionele muziek om de klankherinnering van hun vaderland opnieuw te ontdekken of uit interesse voor andere culturen. Met de klanken van viool, cello en harp verkent dit programma de invloed van traditionele muziek op componisten zoals Bartók en Piazzolla. Het Trio Jenlis, deze broers en zussen, zal je betoveren met hun familiale samenspel en de unieke harmonie van hun instrumenten.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Marc Sabbah</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=405095113321&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">30cc:15798</guid><pubDate>Thu, 06 Aug 2026 10:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=405095113321&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;30CC/Schouwburg&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Georg Philipp Telemann (1681-1767) Fantasia 3 per il violino senza basso, TXV 40:16 Johann Sebastian Bach (1685-1750) Suite nr. 4 voor cello solo, BWV 1010 Op altviool verkent Marc Sabbah de klankmogelijkheden van het barokke solorepertoire. De Fantasieën voor viool zonder basso continuo van Georg Philipp Telemann tonen de vrijheid en inventiviteit van een schrijfstijl zonder begeleiding. Virtuositeit en melodische zeggingskracht gaan daarbij hand in hand en wekken een helder gevoel van harmonie en polyfonie op. In zijn Suite nr. 4 voor cello solo tilt Johann Sebastian Bach deze vorm naar een hoogtepunt, met muziek die uitblinkt in formeel evenwicht en contrapuntische diepgang. onderdeel van Zomer van Sint-pieter&lt;/p&gt;</description></item><item><title>MA Competition finale</title><link>https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;event=587161388613</link><guid isPermaLink="false">concertgebouw-brugge:2026-08-06-18-00:ma-competition-finale</guid><pubDate>Thu, 06 Aug 2026 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;amp;event=587161388613&quot;&gt;€32&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Concertgebouw Brugge (Concertzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;MA Competition is uitgegroeid tot een prestigieus internationaal muziekconcours. Ze bracht de internationale carrière van veel bekende musici in een stroomversnelling, onder wie Christophe Rousset, Kristian Bezuidenhout, Jean Rondeau en Justin Taylor. Tickets: https://www.concertgebouw.be/nl/ma-competition-finale-06-08-2026-18-00 vanaf 14 jaar. met pauze.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>The BanXhies</title><link>https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;event=920426551229</link><guid isPermaLink="false">concertgebouw-brugge:2026-08-07-11-30:the-banxhies</guid><pubDate>Fri, 07 Aug 2026 09:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;amp;event=920426551229&quot;&gt;€22&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Concertgebouw Brugge (Kamermuziekzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Vier Franse topmusici van de nieuwe generatie nemen je mee naar de muzikale landschappen van de Republiek Venetië en het Wenen uit de tijd van Antonio Caldara. We kijken naar de ontmoetingen die hem hebben gevormd, van zijn meesters tot zijn rivalen. Vivaldi, Biber, Froberger en Porpora vervolledigen het adembenemende programma. Tickets: https://www.concertgebouw.be/nl/the-banxhies-07-08-2026-11-30 vanaf 12 jaar.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Middagconcerten van Antwerpen vzw – Young Masters</title><link>https://amuz.be/activity/middagconcerten-van-antwerpen-vzw-young-masters-pianokwintet</link><guid isPermaLink="false">middagconcerten-van-antwerpen-vzw-young-masters-pianokwintet@amuz.be</guid><pubDate>Fri, 07 Aug 2026 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://amuz.be/activity/middagconcerten-van-antwerpen-vzw-young-masters-pianokwintet&quot;&gt;€8 – €20&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Verhulst Meinse, Yasin Wachters, Arno Strauven, Hugo Nobrega Pereira, Orion Lavin Martinez Middagconcerten van Antwerpen vzw presenteert een reeks concerten in AMUZ op vrijdag om 12 uur. Meer info: https://www.middagconcerten.be&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Le Consort</title><link>https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;event=313034195653</link><guid isPermaLink="false">concertgebouw-brugge:2026-08-08-20-00:le-consort</guid><pubDate>Sat, 08 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;amp;event=313034195653&quot;&gt;€32 – €62&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Concertgebouw Brugge (Concertzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Gaat bij de eerste noten van de ‘Lente’ je hart sneller slaan of krijg je toch eerder kippenvel bij het horen van de ‘Winter’? Je hoeft niet te kiezen, want violist Théotime Langlois de Swarte en klavecinist Justin Taylor, laureaat van MA Competition 2015, gaan voor een wervelende integrale versie van Vivaldi’s Vier seizoenen. Tickets: https://www.concertgebouw.be/nl/le-consort-08-08-2026-20-00 vanaf 12 jaar.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Impromptu Trio</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/0F580325-28CD-0677-F449-65EF583E781C</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:trio-impromptu-2-fs-26</guid><pubDate>Sat, 08 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/0F580325-28CD-0677-F449-65EF583E781C&quot;&gt;€25&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Frédéric Chopin componeerde maar zeer weinig muziek voor kamermuziek. Behalve enkele stukken voor cello, voornamelijk die gewijd aan zijn vriend Auguste Franchomme, is het Trio op. 8 zijn belangrijkste compositie op dit gebied. Gepassioneerd door de melodieën van de Italiaanse opera, vangt hij de geest en het lyrisme het best in zijn Nocturnes. Het 2e Trio op. 100 van Franz Schubert is een van de laatste composities uit zijn rijke repertoire van kamermuziek. Zijn aangrijpende langzame beweging is talloze keren gebruikt als filmmuziek, het beroemdste voorbeeld is Barry Lyndon van Stanley Kubrick. - Trio Impromptu: Caroline Poncelet, viool / Alexandre Beauvoir, cello / Elodie Vignon, piano ‍&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Gaelle Solal &amp; het Ardeo Kwartet</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/B470E750-2F53-09B3-8F98-F958886CCFAB</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:gaelle-solal-et-quatuor-ardeo-fs-26</guid><pubDate>Mon, 10 Aug 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/B470E750-2F53-09B3-8F98-F958886CCFAB&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Het is doordrenkt van een zekere melancholie, aangedreven door stuiptrekkingen van dansen met populaire allures en eindigend met een komische fantasie en een humoristische fuga die de eerste strijkkwartet van Villa-Lobos ontvouwt. Geboren in 1863 in Rio de Janeiro, Ernesto Nazareth is een van de eerste bekende componisten van Braziliaanse oorsprong; zijn muziek slaat voortdurend een brug tussen Europese modellen en de rijke populaire tradities van zijn land, wat de charme van zijn pianostukken, hier bewerkt voor gitaar en strijkkwartet, verklaart.…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Lorenzo Gatto &amp; Jean-Claude Vanden Eynden</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/EFDC6696-C417-50A0-EFB3-36980A75E6A7</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:lorenzo-gatto-et-jean-claude-vanden-fs-26</guid><pubDate>Tue, 11 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/EFDC6696-C417-50A0-EFB3-36980A75E6A7&quot;&gt;€25&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Dit programma nodigt uit tot een reis door de landschappen van de sonate, de ultieme intieme en expressieve vorm. Van het elegante en zingende licht van Fauré naar de delicate en schilderachtige tinten van de Aquarellen van Jongen, wordt de luisteraar geleid naar contrasterende en gevoelige universums. De Wanderer Fantasie van Schubert, een werk van beweging en transformatie, belichaamt de romantische dolen en de drang naar het onbekende. In echo hiervan biedt de tweede sonate van Brahms een warme en diepe halte, waar lieriek en sereniteit met elkaar in gesprek gaan. Tussen passie, contemplatie en energie weeft dit concert een muzikale reis waarin elk werk een etappe, een landschap, een emotie wordt — een ware reis in sonates.…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Violaine Le Chenadec - La Guilde des Mercenaires</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=189050584499&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">30cc:15801</guid><pubDate>Wed, 12 Aug 2026 10:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=189050584499&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;30CC/Schouwburg&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Antonio Vivaldi (1678-1741) Concert voor twee trompetten, RV 537 Georg Friederich Händel (1685-1759) Eternal source of light divine Let the Bright Seraphim Maurice Greene (1696-1755) Volontary Antonio Vivaldi (1678-1741) Vedrò con mio diletto Tomaso Albinoni (1671-1751) Vien con nuova orribil guerra In de barok speelden de natuurtrompet en de cornetto een prominente rol in de sacrale en ceremoniële muziek. Hun heldere klank en virtuositeit maakten van deze instrumenten vaste waarden bij grote feestelijkheden. In de werken van Vivaldi, Händel, Albinoni en Greene gaan hun sprankelende timbres een levendige wisselwerking aan met zang en orgel, in een typisch barok spel van contrast en versiering. Dit programma belicht de volledige schakering van deze historische instrumenten en hun bijzondere affiniteit met de menselijke stem. onderdeel van Zomer van Sint-pieter&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Lorenzo Gatto &amp; Jean-Claude Vanden Eynden</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/EFDC6696-C417-50A0-EFB3-36980A75E6A7</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:lorenzo-gatto-et-jean-claude-vanden-2-fs-26</guid><pubDate>Wed, 12 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/EFDC6696-C417-50A0-EFB3-36980A75E6A7&quot;&gt;€25&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Dit programma nodigt uit tot een reis door de landschappen van de sonate, de ultieme intieme en expressieve vorm. Van het elegante en zingende licht van Fauré naar de delicate en schilderachtige tinten van de Aquarellen van Jongen, wordt de luisteraar geleid naar contrasterende en gevoelige universums. De Wanderer Fantasie van Schubert, een werk van beweging en transformatie, belichaamt de romantische dolen en de drang naar het onbekende. In echo hiervan biedt de tweede sonate van Brahms een warme en diepe halte, waar lieriek en sereniteit met elkaar in gesprek gaan. Tussen passie, contemplatie en energie weeft dit concert een muzikale reis waarin elk werk een etappe, een landschap, een emotie wordt — een ware reis in sonates.…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Olivier Riehl, Bérengère Maillard, Nima Ben David en Jean-Luc Ho</title><link>https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=874626380952&amp;l=nl</link><guid isPermaLink="false">30cc:15803</guid><pubDate>Fri, 14 Aug 2026 10:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://apps.ticketmatic.com/widgets/30cc/flow/tickets?event=874626380952&amp;amp;l=nl&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;30CC/Schouwburg&lt;/p&gt;&lt;p&gt;François Couperin (1668-1733) Quatrième Ordre “La Piémontoise” Jean-Marie Leclair (1697-1764) Chaconne, op. 8 Aan het begin van de 18de eeuw ontwikkelt de Franse instrumentale muziek een verfijnde en welsprekende stijl. In zijn Quatrième Ordre bundelt François Couperin korte klavecimbelstukken, elk voorzien van een beeldende titel die een sfeer of karakter suggereert. Ornamentiek, ritmische soepelheid en muzikale zeggingskracht geven daarbij vorm aan een waaier van contrasterende muzikale karakterbeelden. Met de Chaconne op. 8 belicht Jean‑Marie Leclair dan weer de finesse van de Franse vioolkunst, gevoed door Italiaanse invloeden en gekenmerkt door een schrijfstijl die tegelijk virtuoos en expressief is. onderdeel van Zomer van Sint-pieter&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Zemlinsky Quartet &amp; Bennewitz Quartet</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/78A619EF-166E-172A-628F-ADA43882A310</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:quatuor-zemlinsky-et-quatuor-bennewitz-fs-26</guid><pubDate>Fri, 14 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/78A619EF-166E-172A-628F-ADA43882A310&quot;&gt;€25&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Twee ‘hits’ uit het repertoire voor strijkkwartet worden geconfronteerd met een monument dat helaas te weinig bekend is. Voor Schubert en Dvořák zijn de Quartettsatz en het zogenaamde ‘Amerikaanse’ kwartet werken van rijpheid die, sinds hun creatie, zijn gevestigd als grote meesterwerken in het repertoire. Georges Enescu is 14 jaar oud wanneer hij in 1895 in Parijs aankomt. Verblind door het muzikale leven van de Franse hoofdstad, bevestigt hij zich al snel als een componist van ongelooflijke vindingrijkheid, en schrijft op 19-jarige leeftijd dit Octet in een ongebruikelijke vorm voor de Franse muziek van die tijd. Twee Praagse kwartetten hebben het op hun lessenaar gezet, als antwoord op een verzoek van het Festival van Stavelot.…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Zemlinsky Quartet &amp; Bennewitz Quartet</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/78A619EF-166E-172A-628F-ADA43882A310</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:quatuor-zemlinsky-et-quatuor-bennewitz-2-fs-26</guid><pubDate>Sat, 15 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/78A619EF-166E-172A-628F-ADA43882A310&quot;&gt;€25&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Réfectoire des Moines - Abbaye de Stavelot)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Twee ‘hits’ uit het repertoire voor strijkkwartet worden geconfronteerd met een monument dat helaas te weinig bekend is. Voor Schubert en Dvořák zijn de Quartettsatz en het zogenaamde ‘Amerikaanse’ kwartet werken van rijpheid die, sinds hun creatie, zijn gevestigd als grote meesterwerken in het repertoire. Georges Enescu is 14 jaar oud wanneer hij in 1895 in Parijs aankomt. Verblind door het muzikale leven van de Franse hoofdstad, bevestigt hij zich al snel als een componist van ongelooflijke vindingrijkheid, en schrijft op 19-jarige leeftijd dit Octet in een ongebruikelijke vorm voor de Franse muziek van die tijd. Twee Praagse kwartetten hebben het op hun lessenaar gezet, als antwoord op een verzoek van het Festival van Stavelot.…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Tenebrae</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34686/66228</link><guid isPermaLink="false">tenebrae-2@amuz.be</guid><pubDate>Fri, 21 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34686/66228&quot;&gt;€38 – €42&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen (Handelsbeurs)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Het Requiem van Tomás Luis de Victoria Er is zo van die muziek die je meteen herkent, alsof ze in het collectieve geheugen is geëtst. Tomás Luis de Victoria’s Requiem is zo’n werk: een klankdeken van hoop en vertrouwen die zich troostend om je heen slaat. Geschreven voor de uitvaart van keizerin Maria van Spanje is dit geen schreeuw uit wanhoop, maar een toonbeeld van doorleefde sereniteit: stemmen die elkaar dragen, omhelzen en loslaten in een spel van schaduw en licht. Tenebrae laat het Requiem ademen met transparante texturen waarin elke nuance oplicht als een vonkje. De zesstemmige lijnen ontvouwen zich als een levend organisme, sober waar nodig, intens waar het moet. De motetten van de Victoria’s tijdgenoot Alonso Lobo kleuren het programma verder in: aardser, meer chromatisch, ietwat onrustig – alsof de kantelende tijdgeest barstjes kerft in de renaissance-sound.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>IYAP – Ossian’s Dream</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37463/70454</link><guid isPermaLink="false">iyap-ossians-dream@amuz.be</guid><pubDate>Sat, 22 Aug 2026 08:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37463/70454&quot;&gt;€8 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Gestillte Sehnsucht Aanstormend talent met originele ideeën en een beloftevol artistiek parcours geven we maar wat graag een duwtje in de rug. Daarom is er International Young Artist’s Presentation (IYAP): een boost voor jonge ensembles om uit te groeien tot de toppers van morgen. Intensief gecoacht door internationaal vermaarde oudemuziekspecialisten nemen de geselecteerde ensembles een waaier aan frisse inzichten en tonnen energie mee uit Antwerpen. Maar eerst is er deze concertdag, met korte showcases waarin de podiumsterren-in-de-dop zich van hun beste zijde tonen. Juich uw favorieten naar een glansprestatie en ontdek nu al de festivalaffiche van de toekomst. Ossian’s Dream Ossian’s Dream is een dynamisch collectief dat zich wijdt aan kamermuziek uit de 18de en 19de eeuw, uitgevoerd volgens de historische uitvoeringspraktijk. Het ensemble heeft een unieke en fascinerende missie: nieuw leven blazen in de saloncultuur van weleer. Het benadert de salon als een historische broedplaats voor artistieke vrijheid en interdisciplinaire uitwisseling. Deze visie vertaalt zich in verrassende en vernieuwende uitvoeringen vol eigen arrangementen, transcripties, meeslepende melodrama’s en improvisatie. Ossian’s Dream fungeert als een uiterst flexibel ensemble dat in wisselende bezettingen optreedt. De vaste kern en oprichters van het collectief zijn Jaume Guri, Léa Al-Saghir, Anne Sophie van Riel, Martin Egidi, Claudia Reyes Segovia en Pau F. Benlloch. De naam van het ensemble is geïnspireerd op het gelijknamige, beroemde schilderij van Dominique Ingres. Het verwijst naar de heropleving van de fictieve, mythische Keltische bard Ossian. Zijn verhaal vangt perfect de complexiteit en de onvermijdelijke aantrekkingskracht van de romantische geest, precies datgene wat u zal ervaren tijdens het concert van Ossian’s Dream.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>IYAP – Ensemble Pampinea</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37465/70456</link><guid isPermaLink="false">iyap-ensemble-pampinea@amuz.be</guid><pubDate>Sat, 22 Aug 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37465/70456&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Fortuna, will you spare us? Aanstormend talent met originele ideeën en een beloftevol artistiek parcours geven we maar wat graag een duwtje in de rug. Daarom is er International Young Artist’s Presentation (IYAP): een boost voor jonge ensembles om uit te groeien tot de toppers van morgen. Intensief gecoacht door internationaal vermaarde oudemuziekspecialisten nemen de geselecteerde ensembles een waaier aan frisse inzichten en tonnen energie mee uit Antwerpen. Maar eerst is er deze concertdag, met korte showcases waarin de podiumsterren-in-de-dop zich van hun beste zijde tonen. Juich uw favorieten naar een glansprestatie en ontdek nu al de festivalaffiche van de toekomst. Ensemble Pampinea Gedreven, kleurrijk en hartstochtelijk verliefd op oude muziek: dat is Ensemble Pampinea. Het in Bazel gevestigde ensemble brengt het middeleeuwse en renaissancerepertoire tot leven met een aanstekelijke mix van historische diepgang en hedendaagse flair. Daarbij overschrijdt het de grenzen tussen disciplines, culturen en tijdperken. Van de verhalen uit Boccaccio’s Decamerone verweven met 14de-eeuwse Florentijnse muziek, over Fortuna’s wiel dat draait op ars nova en ars subtilior tot de schilderijen van Jan van Eyck begeleid door Bourgondische klanken: elk programma is een doorleefde, speelse ontdekkingstocht die zowel nieuwkomers als doorgewinterde luisteraars betovert.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>IYAP – Il Concerto Intempestivo</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37466/70458</link><guid isPermaLink="false">iyap-il-concerto-intempestivo@amuz.be</guid><pubDate>Sat, 22 Aug 2026 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37466/70458&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;The invisible cities Aanstormend talent met originele ideeën en een beloftevol artistiek parcours geven we maar wat graag een duwtje in de rug. Daarom is er International Young Artist’s Presentation (IYAP): een boost voor jonge ensembles om uit te groeien tot de toppers van morgen. Intensief gecoacht door internationaal vermaarde oudemuziekspecialisten nemen de geselecteerde ensembles een waaier aan frisse inzichten en tonnen energie mee uit Antwerpen. Maar eerst is er deze concertdag, met korte showcases waarin de podiumsterren-in-de-dop zich van hun beste zijde tonen. Juich uw favorieten naar een glansprestatie en ontdek nu al de festivalaffiche van de toekomst. Il Concerto Intempestivo Wat gebeurt er wanneer barokmuzikanten met één voet in de hedendaagse improvisatie en compositie de concertzaal binnenstappen? Il Concerto Intempestivo, opgericht in 2023, geeft het antwoord. Vier muzikanten die afstudeerden aan de Schola Cantorum Basiliensis koppelen historische uitvoeringspraktijk aan een uitgesproken verteldrang en creëren zo een concertervaring die u niet snel zal vergeten. Hun programma’s zijn meer dan een opeenvolging van werken, het zijn stuk voor stuk doorleefde verhalen. Met The rite of spring – Baroque edition drukte het ensemble meteen zijn stempel: eigenzinnig, grensoverschrijdend en meesterlijk in de uitvoering. Het programma leverde de First Prize op tijdens de Musikfestspiele Potsdam Sanssouci Competition (2025) en de Emerging Artist Competition in Vancouver (2024). Violisten Rahel Boell en Jaume Guri Batlle, celliste Rebecca Krieg en klavecinist Eliot Xaquin Dios brengen elk een eigen wereld mee. Samen vormen ze een ensemble dat oude muziek tot haar meest creatieve potentieel brengt. Tijdens de International Young Artist’s Presentation hoort u hen in hun nieuwe programma Invisible cities.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>IYAP – Primo Getto</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37467/70459</link><guid isPermaLink="false">iyap-primo-getto@amuz.be</guid><pubDate>Sat, 22 Aug 2026 12:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37467/70459&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Until peace comes Aanstormend talent met originele ideeën en een beloftevol artistiek parcours geven we maar wat graag een duwtje in de rug. Daarom is er International Young Artist’s Presentation (IYAP): een boost voor jonge ensembles om uit te groeien tot de toppers van morgen. Intensief gecoacht door internationaal vermaarde oudemuziekspecialisten nemen de geselecteerde ensembles een waaier aan frisse inzichten en tonnen energie mee uit Antwerpen. Maar eerst is er deze concertdag, met korte showcases waarin de podiumsterren-in-de-dop zich van hun beste zijde tonen. Juich uw favorieten naar een glansprestatie en ontdek nu al de festivalaffiche van de toekomst. Primo Getto Het jonge ensemble Primo Getto brengt een hecht samenspel van zang, klavecimbel, orgel en basviool in uitvoeringen die worden geroemd om hun zeldzame intimiteit. Opgericht in 2025 maakte het ensemble al een sterke indruk als finalist van de Première-wedstrijd op FestiVita in Brussel (2026). Het debuutprogramma Until peace comes – een muzikale reis door de vroege Duitse sacrale muziek in de schaduw van de Dertigjarige Oorlog – klonk al in Brussel, Perugia en Verona. Met geplande concerten in Denemarken en Zweden bevestigt het ensemble bovendien zijn groeiende aanwezigheid in Europa.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>IYAP – Trio Turbulences</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37468/70460</link><guid isPermaLink="false">iyap-trio-turbulences@amuz.be</guid><pubDate>Sat, 22 Aug 2026 13:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37468/70460&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Between heaven and earth Aanstormend talent met originele ideeën en een beloftevol artistiek parcours geven we maar wat graag een duwtje in de rug. Daarom is er International Young Artist’s Presentation (IYAP): een boost voor jonge ensembles om uit te groeien tot de toppers van morgen. Intensief gecoacht door internationaal vermaarde oudemuziekspecialisten nemen de geselecteerde ensembles een waaier aan frisse inzichten en tonnen energie mee uit Antwerpen. Maar eerst is er deze concertdag, met korte showcases waarin de podiumsterren-in-de-dop zich van hun beste zijde tonen. Juich uw favorieten naar een glansprestatie en ontdek nu al de festivalaffiche van de toekomst. Trio Turbulences Trio Turbulences werd in 2024 opgericht aan de Haute École de Musique de Genève en brengt zang, cornetto en luit samen in een artistieke praktijk die vertrekt vanuit historische bronnen. Improvisatie en compositie maken evenzeer deel uit van de uitvoering als het repertoire zelf. De intieme bezetting laat de stemachtige klank van de cornetto moeiteloos samensmelten met de zang en creëert zo een bijzondere, expressieve en retorische intensiteit, waarin muziek uit de 16de en vroege 17de eeuw opnieuw tot leven komt als een levende, ademende kunstvorm. Als laureaat Eerste Prijs op de Première Chamber Music Competition van FestiVita! Brussel (2026) werkte het ensemble samen met het Musée d’Art et d’Histoire de Genève en het Musée de la Réforme, en was het te gast op het L’Estivale Festival en in het Théâtre de l’Orangerie.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>IYAP – KIMA</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37469/70461</link><guid isPermaLink="false">iyap-kima@amuz.be</guid><pubDate>Sat, 22 Aug 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/37469/70461&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Foolish men and refined beasts Aanstormend talent met originele ideeën en een beloftevol artistiek parcours geven we maar wat graag een duwtje in de rug. Daarom is er International Young Artist’s Presentation (IYAP): een boost voor jonge ensembles om uit te groeien tot de toppers van morgen. Intensief gecoacht door internationaal vermaarde oudemuziekspecialisten nemen de geselecteerde ensembles een waaier aan frisse inzichten en tonnen energie mee uit Antwerpen. Maar eerst is er deze concertdag, met korte showcases waarin de podiumsterren-in-de-dop zich van hun beste zijde tonen. Juich uw favorieten naar een glansprestatie en ontdek nu al de festivalaffiche van de toekomst. KIMA KIMA brengt vroege vocale muziek tot leven vanuit een theatraal en zintuiglijk gedreven podiumgevoel. Ivana Ivanovic richtte het vocale ensemble in 2023 op met musici die elkaar vonden aan de Schola Cantorum Basiliensis en sindsdien samen een uitgesproken artistieke taal ontwikkelden. Met een repertoire uit de 14de tot 16de eeuw als vertrekpunt zoekt KIMA voortdurend naar nieuwe manieren om historische muziek te presenteren: intiem en expressief, maar ook scenisch en meeslepend. Beweging en narratieve elementen weven zich door de uitvoering, waardoor het publiek niet zozeer toehoorder is, maar deelgenoot van een levend verhaal.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>K L A N G c o ll e c t i v e — D O W L N D R A K E</title><link>https://www.bijloke.be/en/programma/invalid-url-ts69</link><guid isPermaLink="false">bijloke:ts69</guid><pubDate>Sat, 22 Aug 2026 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.bijloke.be/en/programma/invalid-url-ts69&quot;&gt;門票&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekcentrum De Bijloke Gent (Music centre De Bijloke)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Annelies van Gramberen en Sim Van Thienen slaan een brug tussen luitist John Dowland en singer-songwriter Nick Drake&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Les Meslanges</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34689/66234</link><guid isPermaLink="false">les-meslanges@amuz.be</guid><pubDate>Sat, 22 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34689/66234&quot;&gt;€30 – €34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen (St.-Andrieskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les voyages d&amp;#39;Orphée, entre Normandie et Flandres In de eerste decennia van de 17de eeuw reist muziek sneller en verder dan ooit. Componisten uit de Lage Landen trekken zuidwaarts, drukken circuleren, stijlen vermengen. Jehan Titelouze (ca. 1563-1633), geboren in Saint-Omer en werkzaam aan de kathedraal van Rouen, belichaamt die beweging. Hij staat op het kantelpunt tussen renaissance en barok, met één voet in de Franco-Vlaamse polyfonie en met de andere in een nieuwe, expressieve Franse muziektaal. Les Meslanges plaatst Titelouze centraal in een programma dat het fijnvertakte internationale netwerk van musici, stijlen en repertoire hoorbaar maakt. Missen, motetten, hymnen en cantica worden afgewisseld met orgelmuziek, en in dialoog gebracht met werk van Orlandus Lassus en andere tijdgenoten uit de Lage Landen. Dé revelatie is een recent teruggevonden mis van Titelouze zelf – een musicologische ontdekking van formaat en een zeldzame blik op het vocale oeuvre van een componist die we vooral als orgelpionier kennen. Gord u vast voor Les voyages d’Orphée: een levendige momentopname van een Europa in transitie.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Collegium Vocale Gent</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/subscription/873</link><guid isPermaLink="false">collegium-vocale-gent-2@amuz.be</guid><pubDate>Sat, 22 Aug 2026 20:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/subscription/873&quot;&gt;€38 – €42&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orlandus Lassus: Lagrime di San Pietro Met Lagrime di San Pietro bouwde Orlandus Lassus een monumentale brug tussen verleden en toekomst. Het is alsof je een dagboek binnenstapt: 21 miniaturen waarin elke stem een personage is, stiltes trillen van ontroering en melodieën door de partijen slingeren als gedachten die zich niet laten wegduwen. Philippe Herreweghe en Collegium Vocale Gent kennen dit terrein als geen ander en laten de gelaagdheid van Lassus’ laatste compositie spreken zonder de spanning of kwetsbaarheid glad te strijken. Het resultaat klinkt scherp, helder en doorleefd, wars van sentiment, maar o zo intens: elke wending draagt betekenis, elke samenklank is een moment van verbinding en inzicht. Elf jaar nadat ze al eens op ons podium stonden met dit magnum opus, is het tijd voor die langverwachte ‘bis’. Meteen reserveren is de boodschap!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Stile Antico</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34573/66061</link><guid isPermaLink="false">stile-antico-2@amuz.be</guid><pubDate>Sun, 23 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34573/66061&quot;&gt;€42&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen (St.-Jacobskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Het andere gezicht van Carlo Gesualdo Wie Carlo Gesualdo zegt, zegt extreme madrigalen met grillige melodieën en waanzinnige harmonieën. Maar in zijn motetten trekt de ‘prins van Venosa’ een andere kaart. De Sacrarum cantionum vormen het klankspoor van een zoektocht naar verstilling, helderheid en orde. Het immer ijzersterke Stile Antico presenteert de mooiste vijfstemmige Latijnse liederen van Gesualdo met een nietsverhullende transparantie: elke stem is afzonderlijk hoorbaar, terwijl de partijen samen een organisch klankweefsel vormen dat voortdurend nieuwe timbres en texturen onthult. Deze zelden uitgevoerde bundel – voor de gelegenheid opnieuw onder de loep genomen door de Alamire Foundation – toont een Gesualdo die niet enkel experimenteel, maar ook diep spiritueel is: een fascinerend klankportret van een van de meest opmerkelijke artistieke persoonlijkheden van rond 1600.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Huelgas Ensemble</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34452/65793</link><guid isPermaLink="false">huelgas-ensemble@amuz.be</guid><pubDate>Sun, 23 Aug 2026 20:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34452/65793&quot;&gt;€34 – €38&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen (St.-Andrieskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De psalmen van Claude Le Jeune Claude Le Jeune werd door zijn tijdgenoten beschouwd als rechtmatige erfgenaam van Orlandus Lassus. Maar een zouteloze navolger was hij niet. Als overtuigde hugenoot gaf Le Jeune de psalm een eigen stem: ritmisch scherp, verrassend chromatisch en gedreven door de cadans van de Franse taal. Meerstemmigheid à la Le Jeune, dat klinkt bedachtzaam én rebels – als polyfonie die zich bewust is van het veranderende tijdsgewricht en zo zelf onder hoogspanning komt te staan. Huelgas Ensemble – al meer dan een halve eeuw dé internationale referentie in dit repertoire – breekt een lans voor deze onderschatte componist. De zangers laten Le Jeunes psalmen klinken met analytische scherpte en expressieve vrijheid, helemaal ten dienste van de man die meerstemmig Europa richting toekomst duwde.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Transports Publics</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34454/65794</link><guid isPermaLink="false">transports-publics@amuz.be</guid><pubDate>Mon, 24 Aug 2026 11:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34454/65794&quot;&gt;€26 – €30&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;The Coudenberg connection: Richard Dering in Brussel In het Londen van 1617 is er voor een katholiek componist als Richard Dering geen toekomst. Hij zoekt soelaas in de Lage Landen, waar Engelse musici al decennialang een uitstekende reputatie genieten. Dering volgt het spoor van collega Peter Philips en belandt via Antwerpen in Brussel, waar hij – aan de voet van de Coudenberg en pal tegenover de kathedraal – aan de slag kan bij een benedictinessenklooster. Jaren later keert Dering terug naar zijn geboorteland als privéorganist van ‘queen consort’ Henrietta-Maria. Transports Publics volgt zijn muzikale omzwervingen in exquise madrigalen, elegante instrumentale dansen en intieme motetten die zelfs Oliver Cromwell kon smaken! Een programma over ballingschap en terugkeer, Brussel als cultureel en politiek kruispunt, en een componist die in de relativiteit van landsgrenzen een vrijbrief vond voor artistiek avontuur.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Paul O’Dette</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34455/65795</link><guid isPermaLink="false">paul-odette@amuz.be</guid><pubDate>Mon, 24 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34455/65795&quot;&gt;€34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bestemming Centraal-Europa In de muziekgeschiedenis is Centraal-Europa vaak niet meer dan een voetnoot. Jammer, dacht Paul O’Dette, en hij stelde voor Laus 2026 een proeversbordje samen met de mooiste muziek en interessantste componisten die er rond 1600 circuleerden. Dat hij kon putten uit een ruime voorraad muziek voor luit mag niet verbazen: mobiel, elegant en veelzijdig was het instrument dé ideale reisgezel. Het kosmopolitische muzieklandschap komt tot leven in de fantasierijke lijnen van Matthias Reymann, de sprankelende dansen van Melchior Neusidler, sierlijke melodische contouren bij Wojciech Dlugoraj en elegante klankpoëzie, gesigneerd Jakob Reis. Met iconen John Dowland en Jacques Gautier als kompas toont O’Dette hoe Centraal-Europa meeschreef aan het grotere Europese verhaal.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Comet Musicke</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34456/65797</link><guid isPermaLink="false">comet-musicke@amuz.be</guid><pubDate>Mon, 24 Aug 2026 20:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34456/65797&quot;&gt;€34 – €38&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen (St.-Carolus Borromeuskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De overweldigende madrigalen van Pomponio Nenna Napels rond 1580 is een kruitvat van ambitie, rivaliteit en waanzinnige genialiteit. Wanneer Pomponio Nenna er zijn eerste madrigaalboek publiceert, betreedt hij een arena waarin de grenzen van het genre voortdurend worden verlegd. In de schaduw van Carlo Gesualdo zoekt Nenna naar nieuwe intensiteit: hij combineert knappe polyfonie met felle dissonanten, scherpe modulaties en een messcherpe omgang met de tekst. Oude technieken, zoals fauxbourdon, botsen met nieuwe expressieve vrijheden – een voorbode van wat de seconda pratica zal gaan heten. Comet Musicke zoekt de slipstream van de barok op met Nenna’s eerste bundel vijfstemmige liederen en met de instrumentale klankexperimenten van Giovanni de Macque, Giovanni Maria Trabaci en Stefano Felis: muziek die het randje van de renaissancepolyfonie opzoekt, onmiskenbaar op weg naar een nieuwe tijd.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Près de votre oreille</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34457/65799</link><guid isPermaLink="false">pres-de-votre-oreille@amuz.be</guid><pubDate>Tue, 25 Aug 2026 11:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34457/65799&quot;&gt;€26 – €30&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Blessed echoes Lang vóór Bob Dylan en Joni Mitchell waren er al singer-songwriters die een publiek konden betoveren met niet meer dan een stem en wat snaren. In het Engeland van rond 1600 heetten ze Dowland, Campion of Morley, en hun ‘lute songs’ of luitliederen waren de popballads van die tijd: persoonlijk, poëtisch en ontroerend eenvoudig. Wat deze muziek zo krachtig maakt, is haar directheid: een vraag- en antwoordspel tussen stem en instrument. Près de votre oreille spit het mooiste uit dit iconische repertoire naar boven. Meester-van-de-melancholie John Dowland staat centraal, geflankeerd door minder bekende tijdgenoten. De warme klank van de viola da gamba en de elegante energie van de luit vormen een combinatie die tegelijk intiem en rijk klinkt – een fluwelen klankbed voor de vocale partij. Even wordt AMUZ een kamer in Elizabethaans Londen, waar het ademloos luisteren en hartgrondig genieten is.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Morphose Trio — Symfonische verhalen</title><link>https://www.bijloke.be/en/programma/invalid-url-m5hk</link><guid isPermaLink="false">bijloke:m5hk</guid><pubDate>Tue, 25 Aug 2026 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.bijloke.be/en/programma/invalid-url-m5hk&quot;&gt;門票&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekcentrum De Bijloke Gent (Music centre De Bijloke)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Het is heerlijk wegdromen bij muzikale klassiekers als ‘Porgy and Bess’ en ‘West Side Story’&lt;/p&gt;</description></item><item><title>InAlto</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34458/65800</link><guid isPermaLink="false">inalto@amuz.be</guid><pubDate>Tue, 25 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34458/65800&quot;&gt;€34 – €38&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Pierre Bonhomme en La grande entrée In het hart van Europa, tussen Frankrijk en het Heilige Roomse Rijk, lag rond 1600 het prinsbisdom Luik. Een rustige stad was het niet: Luik was een politiek en religieus kruispunt waar alles in dienst stond van machtsvertoon. De ‘grandes entrées’ van Ernst en Ferdinand van Beieren – aartsbisschoppen-keurvorsten van Keulen – waren dan ook een vorm van politiek theater waarin alles autoriteit moest uitstralen, inclusief de triomfbogen van hout en doek, klokkengelui, kanonschoten, dure eden en indrukwekkende muziek. InAlto reconstrueert de dramaturgie van deze intredes met motetten, liederen en madrigalen van componisten rond het Luikse hof. Jean de Castro vertegenwoordigt de lokale muziekscene; Anton Gosswin weerspiegelt de Beierse connecties; René del Mel, Pierre Bonhomme en Bernardino Mosto illustreren de kosmopolitische smaak van het hof. Feestelijk hoogtepunt is het majestueuze Te Deum van Jean Guyot.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Officium Ensemble</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34462/65823</link><guid isPermaLink="false">officium-ensemble@amuz.be</guid><pubDate>Tue, 25 Aug 2026 20:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34462/65823&quot;&gt;€26 – €30&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen (St.-Andrieskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Hoogdagen van de Portugese polyfonie De decennia rond 1600 zijn een gouden tijdperk voor de Portugese polyfonie. Hoewel Spanje vaak alle aandacht opeist in muziekgeschiedenis, bloeit in Portugal een eigen traditie die minstens zo rijk en verfijnd is. In steden als Évora – een humanistisch centrum met kathedraal en universiteit – en de Alentejo-regio ontstaat een repertoire dat devotie, retoriek en klankkleur op een unieke manier verenigt. Officium Ensemble – sinds 2000 dé referentie voor Iberische polyfonie – doet het succesverhaal van de Portugese renaissance uit de doeken met werk van onder meer Manuel Cardoso en Estêvão Lopes Morago en enkele tijdgenoten uit de streek. Het programma beweegt tussen intieme passiemuziek en groots opgezette meerkorige stukken, waarvan sommige eeuwenlang ongehoord bleven. Met hun wendbare stemmen en heldere koorklank onthullen de twaalf zangers wat Portugese polyfonie zo bijzonder maakt: geconcentreerde expressie en een verrassende vitaliteit.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ensemble Irini</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34658/66187</link><guid isPermaLink="false">ensemble-irini@amuz.be</guid><pubDate>Wed, 26 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34658/66187&quot;&gt;€34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen (St.-Jacobskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Giovanni Gabrieli: Post tenebras Post tenebras (spero lucem) – na de duisternis, hoop ik op licht – vat perfect samen wat dit programma van Ensemble Irini beoogt: een terugkeer naar de begindagen van de Venetiaanse en Byzantijnse barok in een ongewoon, dubbelkorig opzet met koperblazers: groots, spatiaal en diep spiritueel. Aan de ene zijde van het spectrum staat Giovanni Gabrieli, meester van de meerkorigheid aan de San Marcobasiliek in Venetië. Zijn Sacrae cantiones denken in ruimte, met koren van stemmen en instrumenten als bouwstenen. Aan de andere kant klinken virtuoze, contemplatieve gezangen van Konstantinos van Aghialos en Joasaph van Athos, waarin tijd muziek wordt en omgekeerd. Post tenebras markeert een nieuw hoofdstuk in het parcours van Irini Ensemble, maar hun unieke sound bleef onaangeroerd: warm, donker, polymorf en wars van oudemuziekstereotypen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Scherzi Musicali</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34467/65832</link><guid isPermaLink="false">scherzi-musicali@amuz.be</guid><pubDate>Wed, 26 Aug 2026 20:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34467/65832&quot;&gt;€30 – €34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Dowland in Kopenhagen Aan het Deense hof vindt de meest melancholische aller luitmeesters erkenning, vrijheid én een vorst die royaal betaalt. Vierhonderd jaar na Dowlands geboorte volgt Scherzi Musicali zijn voetsporen naar Scandinavië, waar Dowlands songs resoneren tussen noordelijk licht en hoofse verfijning. Waar de liederen doorgaans worden uitgevoerd door één zanger met luit, koos Nicolas Achten voor vier stemmen en vier luiten: een consort dat de muziek laat ademen buiten de intimiteit van de koninklijke vertrekken – breder, rijker, maar nog steeds poëtisch en op mensenmaat. Werken van Deense tijdgenoten als Nielsen, Aagesen en Pederson, die Dowlands verblijf in het noorden kleurden, schetsen samen een hoogstaande muziekcultuur waarin Engelse verfijning, continentale smaak en Scandinavische helderheid elkaar vonden.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>More Maiorum</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34469/65840</link><guid isPermaLink="false">more-maiorum@amuz.be</guid><pubDate>Thu, 27 Aug 2026 11:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34469/65840&quot;&gt;€26 – €30&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Floridi virtuosi d’Italia: schitterende virtuozen uit Italië Rond 1600 is Antwerpen niet alleen een drukke handelsmetropool, maar ook een bloeiende muziekmarkt. Italiaanse madrigalen worden er gretig gedrukt en herdrukt, vaak verrijkt met virtuoze diminuties. In Floridi virtuosi d’Italia belicht More Maiorum de Italiaanse componisten die het meest circuleerden in Antwerpse drukken van die tijd. Hun werk alterneert met de schitterende instrumentale madrigaalbewerkingen van virtuozen als de naar de Lage Landen uitgeweken Engelse klavierspecialist Peter Philips en luitist Emanuel Adriaenssen – sprekende voorbeelden van hoe de Italiaanse mode door plaatselijke kunstenaars werd opgepikt. Dit programma vormt de soundtrack bij een verhaal van trendsetters en volgers, inspiratie versus creatie, en kunst die kriskras door Europa reisde lang vóór Schengen de landsgrenzen van het slot haalde.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Cappella Mariana</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34470/65841</link><guid isPermaLink="false">cappella-mariana@amuz.be</guid><pubDate>Thu, 27 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34470/65841&quot;&gt;€30 – €34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Schatten uit het gouden Praag Aan het einde van de 16de eeuw begon een nieuw hoofdstuk in de kronieken van Praag. Onder keizer Rudolf II werd de hoofdstad een kosmopolitisch knooppunt van kunstenaars, musici, geleerden en alchemisten. Het hof trok naast Italiaanse madrigalisten ook componisten uit de Franco-Vlaamse traditie aan, die hun stempel drukten op het Boheemse muziekleven. In dit panorama van het gouden Praag is een prominente plek toebedacht aan Kryštof Harant, wiens vijfstemmige missen een indrukwekkende synthese zijn van noordelijke polyfonie en zuidelijke warmte. Er klinkt ook werk van hofkapelmeester Philippus de Monte en tijdgenoten als Luca Marenzio en Orlandus Lassus, naast zeldzame Boheemse liederen zoals het anoniem overgeleverde Otc?e Buoha nebeske´ho. Cappella Mariana, dé referentie inzake Centraal-Europese renaissancemuziek, is onze gedroomde gids naar ‘Praga magna’.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Utopia Ensemble</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34473/65852</link><guid isPermaLink="false">utopia-ensemble-3@amuz.be</guid><pubDate>Thu, 27 Aug 2026 20:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34473/65852&quot;&gt;€30 – €34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen (St.-Joriskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De Lamentaties van Orlandus Lassus Orlandus Lassus is 53 wanneer zijn Lamentaties in München worden gepubliceerd. Hij geldt dan al als de Europese componist bij uitstek: thuis in alle stijlen, begrepen in alle landen. In zijn vijfstemmige toonzetting van de klaagzangen van de profeet Jeremia toont Lassus hoe overweldigend verstilling kan zijn. De tektoniek van het contrapunt is weergaloos, dankzij stemmen die in wisselende combinaties over elkaar heen schuiven en akkoorden die wrikken en knarsen, maar nooit botsen. Als meester-colorist kleurt Lassus elke Hebreeuwse letter waarmee de verzen worden ingezet anders in – even virtuoos als verluchte initialen in een handschrift. Uit Lassus’ briljante muziek schept het Belgische Utopia Ensemble een beleving: polyfone lamentaties wisselen af met gregoriaanse responsoria en motetten, zodat woord, klank en stilte elkaar spiegelen in een louterend ritueel.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>New York Polyphony</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34474/65853</link><guid isPermaLink="false">new-york-polyphony@amuz.be</guid><pubDate>Fri, 28 Aug 2026 11:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34474/65853&quot;&gt;€26 – €30&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Een nieuwe wind: Hassler &amp;amp; Handl Rond 1600 waait er een nieuwe wind door Centraal-Europa. Vanuit Venetië reizen ideeën noordwaarts: meerkorigheid, schitterende klankkleuren en een muzikale flair die het Franco-Vlaamse contrapunt nieuw leven inblaast. Hans Leo Hassler absorbeert die Venetiaanse gloed bij Andrea Gabrieli en vertaalt haar naar een elegante, transparante stijl in Nürnberg. Ook Jacob Handl liet zich inspireren door de Venetiaanse stijl. Hij werd geboren in Slovenië en werkte onder andere voor de Oostenrijkse keizer en de bisschop van Olomouc. New York Polyphony – een ensemble wereldwijd geprezen om zijn rijke, natuurlijke klank en superieure muzikantschap – laat horen hoe beide componisten zuiderse schwung met noordelijke diepgang verzoenen. Rond Hasslers Missa super Dixit Maria ad Angelum ontvouwt zich een mozaïek aan motetten en psalmen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Four Aces Guitar Quartet — Alors on danse op vier gitaren</title><link>https://www.bijloke.be/en/programma/invalid-url-7lns</link><guid isPermaLink="false">bijloke:7lns</guid><pubDate>Fri, 28 Aug 2026 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.bijloke.be/en/programma/invalid-url-7lns&quot;&gt;門票&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekcentrum De Bijloke Gent (Music centre De Bijloke)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Speelser dan het Four Aces Guitar Quartet wordt klassieke muziek niet&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Vox Luminis</title><link>https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34475/65854</link><guid isPermaLink="false">vox-luminis-2@amuz.be</guid><pubDate>Fri, 28 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;本場音樂會門票已售罄。&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tix.amuz.be/nl/buyingflow/tickets/34475/65854&quot;&gt;€38 – €42&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen (St.-Carolus Borromeuskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Monteverdi’s Mariavespers De Mariavespers (1610) van Claudio Monteverdi zijn zoveel meer dan een kerkelijk avondgebed. De maestro van de San Marco vertrekt van het traditionele vesperrecept – een combinatie van psalmen, hymnen en cantica – maar transformeert het tot klankspektakel van het hoogste allooi. Opera en liturgie, oud en nieuw, vroom en zinnelijk: alles botst en versmelt in één grandioos ontwerp. De partituur ademt de ruimte van de basiliek waarin Monteverdi het geluid van de toekomst ontwierp, alsof de sierlijke galerijen, balkons en koorbanken de klankarchitectuur inspireerden. Monteverdi is geniaal met stemmen maar bedient zich ook van cornetti, trombones, strijkers, orgel en continuo – niet als decorelementen, maar als kleuren op een palet. Sommige passages zijn monumentaal, andere sober en vertellend of expliciet virtuoos. In dit magistrale labyrint is het goed toeven bij Vox Luminis: een collectief van klankperfectionisten met het hoofd in de bronnen en het hart op de tong.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>The Gesualdo Six</title><link>https://amuz.be/en/activity/the-gesualdo-six</link><guid isPermaLink="false">the-gesualdo-six@amuz.be</guid><pubDate>Sat, 29 Aug 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://amuz.be/en/activity/the-gesualdo-six&quot;&gt;€38 – €42&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;AMUZ Antwerpen&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Engeland, 1600 Aan de vooravond van de 17de eeuw balanceert Engeland op een breuklijn. De culturele bloei onder Elizabeth I gaat hand in hand met religieuze repressie, politieke onzekerheid en een groeiend gevoel van dreiging. Die spanning klinkt door in de muziek uit die tijd. Componisten zoeken naar nieuwe expressiemiddelen en vinden die in uitgesproken chromatiek, doorgedreven tekstuitbeelding en sterke contrasten. The Gesualdo Six roept dit donker-gloeiende Engeland op met een intens programma van sacrale en wereldlijke muziek. Werk van William Byrd – katholiek in een protestantse natie – staat naast het fijnzinnige vakmanschap van Orlando Gibbons, de theatrale scherpte van Thomas Weelkes, de melancholie van John Dowland en de expressieve madrigalen van Thomas Morley. Uit hun muziek verheft zich een Engeland met een eigen stem in het koor van meerstemmig Europa: schijnbaar beheerst, maar vol innerlijke spanning.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Lucile Richardot, Ensemble Correspondances, Sébastien Daucé, dir.</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/93AD4169-66F8-AB18-75CD-302549008CDA</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:lucile-richardot-ensemble-correspondances-sebastien-dauce-dir-lnds-26</guid><pubDate>Fri, 04 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/93AD4169-66F8-AB18-75CD-302549008CDA&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Jacques)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Winnaar van de Victoires de la Musique Classique 2025, Lucile Richardot, vergezeld door Sébastien Daucé en ensemble Correspondances, neemt ons mee naar het hart van het hof van Zweden in de 17e eeuw. In Stockholm, onder het bewind van Karel XI, maakt de maestro Gustav Düben van het Zweedse hof een ware Europese muziekplek. Duitse, Italiaanse en Baltische componisten ontmoeten elkaar en vormen een esthetiek van zeldzame eigenheid, waarin de rijkdom en verfijning van de Noordse barok tot uiting komen!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Rachel Podger</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/70601D70-AD98-9B80-BA9A-24631C008C06</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:rachel-podger-lnds-26</guid><pubDate>Sat, 05 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/70601D70-AD98-9B80-BA9A-24631C008C06&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Salle académique de l’ULiège)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Met Tutta Sola verkent Rachel Podger — de meest vooraanstaande Britse vertegenwoordiger van de barokviool — de kunst van de solo viool rond het jaar 1700. Terwijl Bach spontaan het beeld van het solorepertoire domineert, is hij niet de eerste of de enige die dit gedurfde terrein van senza basso heeft gevormd. Naast zijn beroemde pagina&amp;#39;s toont Podger de werken van Vilsmayr, Matteis en zelfs Westhoff: een barokke reis van intieme virtuositeit, waar preludes, dansen en fuga&amp;#39;s de flamboyante creativiteit van ongeëvenaarde viool-componisten onthullen!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>La Bomba Flamenca</title><link>https://www.gentfestival.be/nl/event/la-bomba-flamenca</link><guid isPermaLink="false">la-bomba-flamenca@gentfestival.be</guid><pubDate>Thu, 10 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.gentfestival.be/nl/event/la-bomba-flamenca&quot;&gt;€42&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Gent Festival van Vlaanderen (Sint-Baafskathedraal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Twee jaar na zijn troonsafstand leeft Keizer Karel teruggetrokken in het klooster van Yuste, in Zuid-West Spanje. Enkele weken vóór zijn dood in 1558 organiseert hij een oefenceremonie voor zijn eigen uitvaart. Wilde hij zo graag zelf die aangrijpende en plechtige gebeurtenis bijwonen? Of was het vooral een generale repetitie die ervoor moest zorgen dat straks alles naar zijn wens zou verlopen. De ooit machtigste man ter wereld wilde blijkbaar ook na zijn overlijden de touwtjes in handen houden. De altijd vindingrijke Franse dirigent Simon-Pierre Bestion werd door de Nederlandse krant Trouw de ‘Asterix van de oude muziek’ genoemd. In La Bomba Flamenca verbindt hij zijn eigen verbeelding met die van Keizer Karel, en laat zich door de Sint-Baafskathedraal, de kerk waar de keizer in 1500 werd gedoopt, inspireren tot een caleidoscopisch ritueel, waarin schitterende Vlaamse en Spaanse polyfonie vervlochten wordt met traditionele Arabisch-Andalusische gezangen. Van een historische reconstructie is hier geen sprake. Dit imaginaire requiem van de in Gent geboren keizer bezingt een bewogen tijdperk, op het snijpunt van de middeleeuwen en de moderne tijd, een tijdperk dat net zo complex is als het onze. © Léo-Paul Horlier - La Bomba FlamencaProgrammaMuziek van o.a. Mateo Flecha el Viejo, Cristóbal de Morales en Clément JanequinUitvoerdersCompagnie La TempêteSimon-Pierre Bestion, concept, arrangementen, mise en espace &amp;amp; artistieke leidingMarianne Pelcerf, lichtontwerpSebian Falk, lichttechniekFlorian Delattre, algemene coördinatieAmélie Raison, sopraan soloAxelle Verner, mezzosopraan soloFanny Châtelain, contra-alt soloEdouard Monjanel, tenor soloRené Ramos Premier, bas soloVolg de artiestenLa Tempête: website | instagram | facebook | youtube | soundcloudPraktischDatum: Donderdag 10 september 2026Adres: Sint-Baafsplein 1, 9000 GentTicketprijzenRang 1 60 euroRang 2 42 euroUiTPAS met een reductieprijs: Tickets GentKoop hier je ticketTiming19:15 Deuren open20:00 Start concert22:00 Verwacht eindeEr is geen pauze.Er is geen vestiaire en geen toilet aanwezig.ToegankelijkheidDe concertlocatie is rolstoeltoegankelijk. Via een hellend vlak aan de ingang kan je de Sint-Baafskathedraal betreden. Assistentiehonden zijn welkom. Indien gewenst staan er medewerkers klaar om je naar je plaats te begeleiden. Heb je nood aan extra of specifieke ondersteuning? Aarzel niet om met ons contact op te nemen via toegankelijkheid@festival.be of 09/243 94 94 zodat we de nodige ondersteuning kunnen voorzien. Meer informatie over de toegankelijkheid van de kathedraal vind je hier. BereikbaarheidDe dichtstbijzijnde fietsenparkings vind je in de Lange Kruisstraat en in de Maaseikstraat. Kom met de trein: boek je Bravo! Ticket aan een kortingstarief bij de NMBS.Meer informatie over de bereikbaarheid van de kathedraal vind je hier. Plan jouw bezoekMeer handige tips om je bezoek aan Gent Festival te plannen vind je hier. Plan jouw bezoekMet dank aan:&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Brussels Philharmonic &amp; Dirk Brossé</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49018</link><guid isPermaLink="false">flagey:dwx9:49018</guid><pubDate>Thu, 10 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49018&quot;&gt;€5 – €61&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey&lt;/p&gt;&lt;p&gt;The Brussels Philharmonic presents Star Wars: Return of the Jedi in Concert – experience the epic film on the big screen, featuring composer John Williams’ immersive Oscar®-winning musical score performed live. “I am a Jedi, like my father before me…” For decades, the Star Wars saga has captivated audiences of all ages: its mythic storytelling, iconic characters, groundbreaking visual effects, and legendary music by John Williams have become a global phenomenon. Experience the full power and grandeur of this legendary episode in this film concert, featuring live music conducted by Dirk Brossé — who was handpicked by John Williams himself in 2010 to lead the Star Wars in Concert world tour. In the spectacular, climactic episode of the Star Wars saga, Darth Vader readies the second Death Star to unleash the final blow to the Rebel Alliance. Luke Skywalker (Mark Hamill) joins his droid allies R2-D2 and C-3PO, along with Princess Leia (Carrie Fisher), to free his comrade Han Solo (Harrison Ford), imprisoned by the vile crime lord, Jabba the Hutt. Reunited, the Rebels race to the moon of the planet Endor where they launch a desperate attack upon the entire Imperial Fleet. But the ultimate battle is between father and son, as Luke faces Darth Vader one last time, for the fate of the galaxy hangs in the balance. © &amp;amp; TM LUCASFILM LTD. Presentation licensed by Disney Concerts in association with Warner/Chappell Music. © All rights reserved. director: Richard Marquand – producer: Howard Kazanjian – screenplay: Lawrence Kasdan and George Lucas – story: George Lucas – executive producer: George Lucas – music: John Williams&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Belgian National Orchestra, Halls &amp; Vinnitskaya</title><link>https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;id=10229760753940</link><guid isPermaLink="false">belgian-national-orchestra-halls-vinnitskaya@bozar.be</guid><pubDate>Fri, 11 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;amp;id=10229760753940&quot;&gt;€24 – €58&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bozar Brussel (Henry Le Boeuf Hall)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Met Aeriality van Anna Thorvaldsdottir, onze nieuwe composer-in-residence, start het seizoen vanuit pure verbeelding. Het is muziek die zweeft, glijdt en ruimte laat voor sereniteit en verstilling. In Schumanns Pianoconcerto staat het instrument niet tegenover het orkest, maar midden in het gesprek. Niemand minder dan Anna Vinnitskaya, winnares van de Koningin Elisabethwedstrijd in 2007, laat die intieme dialoog spreken met helderheid en natuurlijke power. Na dit meeslepend voorspel ontvouwt Gustav Mahler zijn Eerste symfonie, de Titan. Muziek waarin natuur ontluikt, ironie schuurt en visionaire energie zich langzaam opricht. Dirigent Matthew Halls heeft de grote eer om een seizoensopening te leiden, die niet te temmen valt. Een spectaculaire uitnodiging: wervelend, groots en vol belofte. Ontmoet Anna Vinnitskaya in Bozar! Tijdens de pauze of na het concert zal ze aanwezig zijn voor een signeersessie. In het kader van het abonnement Sterpianisten, en afhankelijk van de beschikbaarheid van de artiest. Dank aan de spelers van de Nationale Loterij. Met steun van de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid via Casa Kafka Pictures.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Micrologus</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/81137CED-8BFE-43D3-DA9C-25170C448F29</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:micrologus-lnds-26-copy</guid><pubDate>Fri, 11 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/81137CED-8BFE-43D3-DA9C-25170C448F29&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Salle académique de l’ULiège)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Met Viaggio a Napoli duikt Micrologus in het hart van 15e-eeuws Napels, een van de meest weelderige hoven van Europa. Daar worden de strambotti, balli, canciones en andere barzellette gecultiveerd, die samen een rijk sonisch landschap vormen, gevoed door Italiaanse, Spaanse en Franse invloeden. Patrizia Bovi en haar muzikanten recreëren de vibrerende sfeer van publieke feesten en privé-entertainment van de Napolitaanse aristocratie. Een meeslepende reis door een gouden tijdperk waarin muziek het prestige en de vreugde van een hele stad vormgaf.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Brussels Philharmonic &amp; Dirk Brossé</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49019</link><guid isPermaLink="false">flagey:dwx9:49019</guid><pubDate>Fri, 11 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49019&quot;&gt;€5 – €61&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey&lt;/p&gt;&lt;p&gt;The Brussels Philharmonic presents Star Wars: Return of the Jedi in Concert – experience the epic film on the big screen, featuring composer John Williams’ immersive Oscar®-winning musical score performed live. “I am a Jedi, like my father before me…” For decades, the Star Wars saga has captivated audiences of all ages: its mythic storytelling, iconic characters, groundbreaking visual effects, and legendary music by John Williams have become a global phenomenon. Experience the full power and grandeur of this legendary episode in this film concert, featuring live music conducted by Dirk Brossé — who was handpicked by John Williams himself in 2010 to lead the Star Wars in Concert world tour. In the spectacular, climactic episode of the Star Wars saga, Darth Vader readies the second Death Star to unleash the final blow to the Rebel Alliance. Luke Skywalker (Mark Hamill) joins his droid allies R2-D2 and C-3PO, along with Princess Leia (Carrie Fisher), to free his comrade Han Solo (Harrison Ford), imprisoned by the vile crime lord, Jabba the Hutt. Reunited, the Rebels race to the moon of the planet Endor where they launch a desperate attack upon the entire Imperial Fleet. But the ultimate battle is between father and son, as Luke faces Darth Vader one last time, for the fate of the galaxy hangs in the balance. © &amp;amp; TM LUCASFILM LTD. Presentation licensed by Disney Concerts in association with Warner/Chappell Music. © All rights reserved. director: Richard Marquand – producer: Howard Kazanjian – screenplay: Lawrence Kasdan and George Lucas – story: George Lucas – executive producer: George Lucas – music: John Williams&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Le Jeu pas Sorcier (6+)</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/7BBC5BC4-20EA-69F2-2CB4-5A3818F1156C</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:le-jeu-pas-sorcier-fs-26</guid><pubDate>Sat, 12 Sep 2026 15:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/7BBC5BC4-20EA-69F2-2CB4-5A3818F1156C&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Centre Culturel Stavelot Trois-Ponts)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Paul Dukas laat zich inspireren door de ballade van Goethe om in muziek het verhaal te vertellen van een jonge leerjongen tovenaar die probeert een bezemsteel te gebruiken om het huishoudelijk werk voor hem te doen. Maar onze held mist ervaring, en zijn bezem wordt oncontroleerbaar. Een speelse concert met de muzikanten van het Kheops-ensemble die ouders uitnodigen om leerlingen te worden en kinderen om tovenaars te worden, voor de duur van een spel onder leiding van Maureen Dor. Wie zal er winnen? Vanaf 6 jaar.…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Lark&#39;s Echoes</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/EA0889AC-85C5-E9B0-46CF-67BF472F4AF9</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:larks-echoes-lnds-26</guid><pubDate>Sat, 12 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/EA0889AC-85C5-E9B0-46CF-67BF472F4AF9&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Eglise Saint-Servais (Liège))&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ter gelegenheid van de 400e verjaardag van de dood van John Dowland in 2026, breiden tenor Maxime Melnik en luitspeler Adriaan Lauwers hun muzikale compliciteit, geboren tijdens Les Nuits de Septembre 2022, uit door een gevoelige en belichaamde hommage te brengen aan de meester van het luitlied. Ze brengen een selectie van beroemde liederen voor stem en luit (en ofpharion!), onderbroken door de emblematische instrumentale stukken van de componist.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Brussels Philharmonic &amp; Dirk Brossé</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49020</link><guid isPermaLink="false">flagey:dwx9:49020</guid><pubDate>Sat, 12 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49020&quot;&gt;€5 – €61&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey&lt;/p&gt;&lt;p&gt;The Brussels Philharmonic presents Star Wars: Return of the Jedi in Concert – experience the epic film on the big screen, featuring composer John Williams’ immersive Oscar®-winning musical score performed live. “I am a Jedi, like my father before me…” For decades, the Star Wars saga has captivated audiences of all ages: its mythic storytelling, iconic characters, groundbreaking visual effects, and legendary music by John Williams have become a global phenomenon. Experience the full power and grandeur of this legendary episode in this film concert, featuring live music conducted by Dirk Brossé — who was handpicked by John Williams himself in 2010 to lead the Star Wars in Concert world tour. In the spectacular, climactic episode of the Star Wars saga, Darth Vader readies the second Death Star to unleash the final blow to the Rebel Alliance. Luke Skywalker (Mark Hamill) joins his droid allies R2-D2 and C-3PO, along with Princess Leia (Carrie Fisher), to free his comrade Han Solo (Harrison Ford), imprisoned by the vile crime lord, Jabba the Hutt. Reunited, the Rebels race to the moon of the planet Endor where they launch a desperate attack upon the entire Imperial Fleet. But the ultimate battle is between father and son, as Luke faces Darth Vader one last time, for the fate of the galaxy hangs in the balance. © &amp;amp; TM LUCASFILM LTD. Presentation licensed by Disney Concerts in association with Warner/Chappell Music. © All rights reserved. director: Richard Marquand – producer: Howard Kazanjian – screenplay: Lawrence Kasdan and George Lucas – story: George Lucas – executive producer: George Lucas – music: John Williams&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Symfonieorkest van de Munt, Altinoglu &amp; Cho</title><link>https://www.bozar.be/en/calendar/la-monnaie-symphony-orchestra-altinoglu-cho</link><guid isPermaLink="false">la-monnaie-symphony-orchestra-altinoglu-cho@bozar.be</guid><pubDate>Sun, 13 Sep 2026 13:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.bozar.be/en/calendar/la-monnaie-symphony-orchestra-altinoglu-cho&quot;&gt;門票&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bozar Brussel (Henry Le Boeuf Hall)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;G, G, G, Es... Dit korte motief, een van de meest emblematische uit heel de muziekgeschiedenis, opent de Vijfde symfonie van Ludwig van Beethoven. Apocrief gekoppeld aan het beeld van &amp;#39;het noodlot dat aan de deur klopt&amp;#39;, vormen deze vier noten voor de componist het uitgangspunt voor talloze variaties, nu eens met een stormachtig karakter, dan weer een meer lyrische uitwerking en uiteindelijk ook een triomfantelijke apotheose. Het Vierde pianoconcerto werd in dezelfde periode gecomponeerd en geldt als een van Beethovens meest poëtische werken. Behalve door de spontaniteit van de solopartij en de verwijzing naar Orpheus die bij de poorten van de onderwereld de Erinyen temt in de tweede beweging, onderscheidt dit concerto zich door een combinatie van grootsheid en intimiteit. In het gezelschap van het Symfonieorkest van de Munt en pianist Seong-Jin Cho – in 2025 door Opus Klassik uitgeroepen tot musicus van het jaar – geeft Alain Altinoglu met wat voorsprong de aftrap voor de herdenking van de 200ste sterfdag van Beethoven. In dit programma verkent hij thema’s die de componist na aan het hart liggen: de kracht van het lot en het streven naar vrijheid.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Rough Surfaces</title><link>https://www.gentfestival.be/nl/event/rough-surfaces</link><guid isPermaLink="false">rough-surfaces@gentfestival.be</guid><pubDate>Tue, 15 Sep 2026 17:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.gentfestival.be/nl/event/rough-surfaces&quot;&gt;€12&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Gent Festival van Vlaanderen (MIRY Concertzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De samenwerking tussen European Chamber Music Academy, KASK &amp;amp; Conservatorium en Gent Festival is intussen een vaste waarde binnen het festivalprogramma. Elk jaar krijgt die samenwerking een nieuwe artistieke invulling, met internationale topensembles en een programma waarin traditie en vernieuwing elkaar uitdagen. Nieuwe muziek krijgt dit jaar een centrale plaats: drie compositiestudenten van KASK &amp;amp; Conservatorium schrijven nieuw werk voor de aanwezige ensembles, en die creaties maken integraal deel uit van het concert. Zo ontstaat een concert waar nieuwe en oude muziek elkaar ontmoeten, openbreken en herschrijven. Drie ensembles bewegen op hun eigen manier tussen verschillende tijden, stemmen en muzikale talen. Het Turicum Quartet verbindt de laatromantische intensiteit van Szymanowski’s strijkkwartet met nieuw werk van Yngwie Janseghers en Victor Alexandru Colțea. Het Osimun saxofoonkwartet plaatst Bach naast Ligeti, en toont hoe werken uit verschillende eeuwen met elkaar kunnen resoneren. Ook hier krijgt een nieuwe creatie een plaats, met werk van Milo van Binnendijk. Het Susato Trio vervolledigt het programma met de expressiviteit van Boulanger, Barvinsky en een nieuwe compositie van Flore Delvaux. In de dagen voorafgaand aan het concert werken de ensembles samen met hun docenten en de compositiestudenten aan interpretatie, samenspel en de nieuwe werken op het programma. Je kan de masterclasses gratis bijwonen en zo het repetitieproces en de artistieke voorbereiding van dichtbij volgen. Alle info vind je hier. © Maximilian Lederer - Turicum Quartet© Doris Barranco - Osimun Quartet© Studio Pramudiya - Susato TrioProgrammaTuricum QuartetKarol Szymanowski – Strijkkwartet nr. 1 in C majeurYngwie Janseghers – Fragments for string quartet - i (creatie)Victor Alexandru Colțea – Rough Surfaces for String QuartetOsimun QuartetJohan Sebastian Bach – Selectie uit Die Kunst der Fuge (arr. Osimun Quartet)Johan Sebastian Bach – Befiehl du deine Wege, BWV 270 (arr. Osimun Quartet)Milo van Binnendijk – CreatieGyörgy Ligeti – Six Bagatelles (arr. Osimun Quartet)Susato TrioLili Boulanger – D’un soir tristeFlore Delvaux – CreatieVasyl Barvinsky – Pianotrio in A mineurUitvoerdersTuricum QuartetJiska Lambrecht, vioolKarolina Miśkowiec, vioolAmir Liberson, vioolMaura Rickenbach, celloOsimun QuartetDiego Dávila Cabanillas, sopraansaxofoonFátima Alcázar Rodríguez, altsaxofoonInés González Gómez, tenorsaxofoonRicard Martínez Bernardó, baritonsaxofoonSusato TrioSarah Bayens, vioolMikko Pablo, celloMarkiyan Popil, pianoVolg de artiesten Turicum Quartet: website | instagram | facebook Osimun Quartet: website | instagram | facebook | youtube | spotify Susato Trio: website | instagram | facebookCoproductie met KASK &amp;amp; Conservatorium. In samenwerking met ECMA. Met steun van de Nederlandse ambassade. PraktischDatum: Dinsdag 15 september 2026Adres: Biezekapelstraat 9, 9000 GentTicketprijzenRang 1 22 euroRang 2 12 euroUiTPAS met een reductieprijs Tickets GentKoop hier je ticketTiming 19:15 Turicum Quartet 20:00 Osimun Quartet 21:15 Susato Trio 22:00 Verwacht eindeEr is een pauze van 20 minuten omstreeks 20:50. Er zijn (aangepaste) toiletten ter beschikking.Een vestiaire is eveneens aanwezig.ToegankelijkheidDe concertlocatie is rolstoeltoegankelijk. Assistentiehonden zijn welkom. Indien gewenst staan er medewerkers klaar om je naar je plaats te begeleiden.Heb je nood aan extra of specifieke ondersteuning? Aarzel niet om met ons contact op te nemen via toegankelijkheid@festival.be of 09/243 94 94 zodat we de nodige ondersteuning kunnen voorzien. Meer informatie over de toegankelijkheid van de locatie vind je hier.BereikbaarheidDe dichtstbijzijnde fietsenparkings vind je in de Lange Kruisstraat en in de Maaseikstraat. Kom met de trein: boek je Bravo! Ticket aan een kortingstarief bij de NMBS.Meer informatie over de bereikbaarheid van de locatie vind je hier.Plan je bezoekMeer handige tips om je bezoek aan Gent Festival te plannen vind je hier. Plan je bezoek&lt;/p&gt;</description></item><item><title>OPENING CONCERT: TCHAÏKOVSKI / CHOSTAKOVITCH</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=8BD66629-F127-DCBB-9207-44E09FB3EC58</link><guid isPermaLink="false">oprl:concert-douverture-tchaikovski-chostakovitch:20260917-2000</guid><pubDate>Thu, 17 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=8BD66629-F127-DCBB-9207-44E09FB3EC58&quot;&gt;€12 – €51&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Het is met het onbetwiste Eerste Pianoconcerto van Tsjaikovski dat Lionel Bringuier zijn seizoen opent: een soeverein werk waarvan de onbedwingbare vurigheid, het Koerdische vuur dat koper en strijkers omarmt, en de volksmelodieën een onweerstaanbare smaak geven aan de &amp;quot;koning der concerto&amp;#39;s&amp;quot;. De Oezbeekse pianist Behzod Abduraimov, beroemd om zijn fenomenale virtuositeit, belooft een flamboyante interpretatie. De te zeldzame Zesde Symfonie van Sjostakovitsj (1939), in drie asymmetrische bewegingen, verlegt het klassieke model van de Sovjet-symfonie. Geïnspireerd door de Pathétique van Tsjaikovski, belichaamt de immense langzame beweging, tragisch en introspectief, de stalinistische terreur. De andere twee, snelle, ironische, met geforceerde vreugde, dienen als een masker om de officiële optimisme van het regime te parodieren. Het subversieve meesterwerk bij uitstek…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Belgian National Orchestra, Aadland &amp; Gatto - William Kentridge</title><link>https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;id=10229815719554</link><guid isPermaLink="false">belgian-national-orchestra-aadland-gatto-william-kentridge@bozar.be</guid><pubDate>Fri, 18 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;amp;id=10229815719554&quot;&gt;€24 – €58&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bozar Brussel (Henry Le Boeuf Hall)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In Distant Light schrijft Pēteris Vasks muziek als een daad van kwetsbaar geloof. Voor soloviool en strijkers ontstaat een langzaam voortschrijdende ruimte, waarin hoop tastbaar wordt zonder zekerheden te beloven. Lorenzo Gatto draagt die verstilling met een toon die glinsteringen vangt en spanning bewaart. Daartegenover staat Dmitri Sjostakovitsj ’ Tiende symfonie: een nietsontziende confrontatie met macht, angst en innerlijke woede. Met Eivind Aadland als orkestmenner groeit deze avond uit tot een intense reis tussen fragiliteit en verzet. Muziek als moreel kompas, scherp en diep menselijk. Na zijn even originele als gedurfde operaregies, zoals De Neus van Shostakovich, keert William Kentridge terug naar het universum van deze componist met een 50 minuten durende film, opgevat als een dynamisch visueel tegengewicht voor de Tiende symfonie. Via collages, performances en een geheel eigen beeldtaal blikt de film terug op de decennia 1920 tot 1950, bekeken vanuit 1953 — het jaar van Stalins dood en van de creatie van de symfonie. Kentridge is dit seizoen Grand Invité bij Bozar. Verrijk je concertervaring met een inleiding! Deze begint om 19u en is gratis op vertoon van je concertticket.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Anima Eterna Brugge &amp; Alexander Melnikov</title><link>https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;event=821053941465</link><guid isPermaLink="false">concertgebouw-brugge:2026-09-18-20-00:anima-eterna-brugge-alexander-melnikov</guid><pubDate>Fri, 18 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;amp;event=821053941465&quot;&gt;€31 – €54&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Concertgebouw Brugge (Concertzaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Sterpianist Alexander Melnikov en huisorkest Anima Eterna serveren meesterwerken die het muzikale landschap van Centraal-Europa in de 19e en 20e eeuw kleurden. De melodieën van Dvořáks Cypressen doen dromen van groene bossen. Janáček en Bartók verbluffen met een regenboog aan ritmes en harmonische durf. Kaprálová’s gloedvolle Partita wordt ongetwijfeld de ontdekking van de avond. Tickets: https://www.concertgebouw.be/nl/anima-eterna-brugge-alexander-melnikov-18-09-2026-20-00 vanaf 12 jaar. met pauze.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>TCHAÏKOVSKI / CHOSTAKOVITCH</title><link>https://www.gentfestival.be/en/event/tchaikovsky-shostakovich</link><guid isPermaLink="false">oprl:tchaikovski-chostakovitch-gand:20260918-2000</guid><pubDate>Fri, 18 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.gentfestival.be/en/event/tchaikovsky-shostakovich&quot;&gt;門票&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège (Gand)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Met de onwrikbaar Eerste Pianoconcert van Tsjaikovski opent Lionel Bringuier zijn seizoen: een soeverein werk wiens onbedwingbare vurigheid, het Kozakkenvuur dat koper en snaren aansteekt, en de volksmelodieën de onweerstaanbare smaak geven aan de &amp;#39;koning der concerten&amp;#39;. De Oezbeekse pianist Behzod Abduraimov, beroemd om zijn fenomenale virtuositeit, belooft een vlammenrijke uitvoering. De veel te zeldzame Zesde Symfonie van Sjostakovitsj (1939), in drie asymmetrische bewegingen, ombuigt het klassieke model van de Sovjet-symfonie. Geïnspireerd door de Pathétique van Tsjaikovski, belichaamt de immense langzame, tragische en introspectieve beweging de Stalinistische terreur. De andere twee, snelle, ironische, met geforceerde vreugde, dienen als masker om de officiële optimisme van het regime te parodiëren. Het subversieve meesterwerk bij uitstek...&lt;/p&gt;</description></item><item><title>TCHAIKOVSKY / SHOSTAKOVICH</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=8BD66629-F127-DCBB-9207-44E09FB3EC58</link><guid isPermaLink="false">oprl:tchaikovski-chostakovitch:20260919-1600</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=8BD66629-F127-DCBB-9207-44E09FB3EC58&quot;&gt;€12 – €51&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Met het onovertroffen Eerste Piano Concerto van Tsjaikovski opent Lionel Bringuier zijn seizoen: een soeverein werk waarvan de onbedwingbare geestdrift, het Cossakvuur dat koper en snaren in lichterlaaie zet, en de volksmelodieën een onweerstaanbare smaak geven aan de &amp;quot;koning der concerten&amp;quot;. De Oezbeekse pianist Behzod Abduraimov, beroemd om zijn fenomenale virtuositeit, belooft een vakkundige uitvoering. De te weinig gehoorde Zesde Symfonie van Sjostakovitsj (1939), in drie asymmetrische delen, wijkt af van het klassieke model van de Sovjet-symfonie. Geïnspireerd door de Pathétique van Tsjaikovski, belichaamt het immense langzame, tragische en introspectieve deel de stalinistische terreur. De andere twee, snelle, ironische delen, met geforceerde vreugde, dienen als een masker om de officiële optimisme van het regime te parodiëren. Het ultieme subversieve meesterwerk…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Vlaams Radiokoor</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49013</link><guid isPermaLink="false">flagey:hqfz</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49013&quot;&gt;€20&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey (Studio 1)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Wanneer op een warme nazomerse dag de avond valt, zorgen de omfloerste sluiers van de schemering voor een intiem concert waarin poëzie en muziek versmelten. De middeleeuwse teksten van Charles d’Orléans inspireerden Claude Debussy, terwijl Maurice Ravel zelf in de pen kroop voor Trois Chansons - zijn enige a capella werk. Zelf vond hij het tweede deel, Trois beaux oiseaux du Paradis, “une exquise ballade toute pleine de tendresse”. Met de keuze voor het oeuvre van Paul Verlaine als basis voor zijn liedcyclus Chansons grises, kroonde Reynaldo Hahn zich tot onbetwiste meester van de Franse melodie - en de Parijse salons van de Belle Époque. Afsluiten voor de nacht doet Fauré, met de dramatische kracht van Les Djinns op een gedicht van Victor Hugo.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Alcide – De triomf van Hercules</title><link>https://www.gentfestival.be/nl/event/alcide-de-triomf-van-hercules</link><guid isPermaLink="false">alcide-de-triomf-van-hercules@gentfestival.be</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.gentfestival.be/nl/event/alcide-de-triomf-van-hercules&quot;&gt;€34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Gent Festival van Vlaanderen (Muziekcentrum De Bijloke)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Voor zijn tiende verjaardag duikt ensemble a nocte temporis in het repertoire waarin het excelleert en blaast het stof van de zelden gehoorde opera Alcide van Marin Marais en Louis Lully. Voor de jonge Marin Marais, die we vooral kennen als gambavirtuoos en componist van sublieme kamermuziek, was het zijn operadebuut. Hij werkte samen met Louis Lully, de oudste zoon van Jean-Baptiste Lully, de Italiaan die als hofcomponist van Lodewijk XIV het genre van de tragédie lyrique had uitgevonden en tot grote hoogte had gebracht. Het pakkende libretto vertelt het verhaal van de onbeantwoorde, buitenechtelijke liefde van Alcide (Hercules) voor Iole, die op haar beurt verliefd is op Alcides’ vriend Philoctète. Genoeg aanleiding om alle troeven van de Franse barokopera in te zetten: van vocale dramatiek, tot schitterend georkestreerde orkestpassages en elegante dansen. Met a nocte temporis, het Chœur de Chambre de Namur en een keur aan prachtige solisten belooft het een zeer kleurrijke, Franse barokavond te worden. © Gabriel Balaguera - Chœur de Chambre de NamurCopresentatie met Muziekcentrum De Bijloke. ProgrammaAlcide ou Le Triomphe d&amp;#39;Hercule Louis Lully en Marin Marais, muziekJean-Galbert de Campistron, librettoUitvoerdersa nocte temporisChœur de Chambre de NamurReinoud Van Mechelen, tenor en artistieke leiding Volg de artiestena nocte temporis: website | instagram | facebook Chœur de Chambre de Namur: website | facebook | instagram PraktischDatum: Zaterdag 19 september 2026Adres: Bijlokekaai 7, 9000 GentTicketprijzenRang 1 40 euroRang 2 34 euroUiTPAS met een reductieprijs Tickets GentKoop hier je ticketTiming19:15 Deuren open20:00 Start voorstelling22:20 Verwacht eindeEr is 30 minuten pauze.Er zijn (aangepaste) toiletten voorzien. Een vestiaire is eveneens aanwezig.ToegankelijkheidDe concertlocatie is rolstoeltoegankelijk. Assistentiehonden zijn welkom. Indien gewenst staan er medewerkers klaar om je naar je plaats te begeleiden.Heb je nood aan extra of specifieke ondersteuning? Aarzel niet om met ons contact op te nemen via toegankelijkheid@festival.be of 09/243 94 94.Meer informatie over de bereikbaarheid van Muziekcentrum De Bijloke vind je hier.Bereikbaarheid De dichtstbijzijnde fietsenparkings vind je op de Bijlokesite ter hoogte van het Muziekcentrum (bijlokekaai) of aan de Godshuizenlaan. Kom met de trein: boek je Bravo! Ticket aan een kortingstarief bij de NMBS.Meer informatie over de bereikbaarheid van Bijloke De Muziekcentrum vind je hier.Plan je bezoekMeer handige tips om je bezoek aan Gent Festival te plannen vind je hier. Plan je bezoek&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Utopia Ensemble</title><link>https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;event=797892980967</link><guid isPermaLink="false">concertgebouw-brugge:2026-09-19-20-00:utopia-ensemble</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.concertgebouw.be/widgets/concertgebouw/flow/web?l=nl&amp;amp;event=797892980967&quot;&gt;€28 – €31&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Concertgebouw Brugge (Sint-Gilliskerk)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In de late 16e eeuw componeerde Orlandus Lassus zijn Lamentaties als een indringende getuigenis van menselijke ontreddering. Dit is muziek die de soberheid van de Goede Week verheft tot pure kunst. De ragfijne polyfonie van dit meesterwerk en de uitvoering door het gelauwerde Utopia Ensemble zijn pasmunt voor een onvergetelijke luisterervaring. Tickets: https://www.concertgebouw.be/nl/utopia-ensemble-19-09-2026-20-00 vanaf 14 jaar.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Reizen met Liederen</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/6FB063ED-2197-BDBF-6A0A-D93FC066A3BD</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:songs-of-travel-lnds-26</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/6FB063ED-2197-BDBF-6A0A-D93FC066A3BD&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Salle académique de l’ULiège)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Twee artiesten die volledig tegenovergesteld zijn, volgen dezelfde weg: die van de reis naar het onbekende. Van de Engelse traditie, gedragen door Ralph Vaughan Williams, Benjamin Britten, Ivor Gurney en Roger Quilter, tot de meer eclectische repertoires die het echoën voortzetten, kruisen hun universums elkaar, confronteren ze elkaar en eindigen ze in dialoog. In het hart van het programma staat Songs of Travel, de emblematische cyclus van Ralph Vaughan Williams op gedichten van Robert Louis Stevenson, die het convergentiepunt van deze trajecten wordt. Hier ontvouwt zich een waarlijk initiatisch pad: een binnenlandse reis waar zwerven, herinnering en zelfontdekking zich vermengen. Gedragen door de samenwerking van Pierre Derhet en Maxime Melnik — de geassocieerde artiesten van de Festivals de Wallonie 2026 — komt deze voorstelling tot leven onder de vingers van pianist Julius Drake, een belangrijke figuur in de internationale vocale begeleiding, uitgenodigd op de grootste podia en partner van talrijke beroemde zangers. De scenografie van Sophie Daneman voegt er een gevoeligheid en een verhaallijn aan toe. In resonantie met het thema &amp;quot;Reizen&amp;quot; van het seizoen 2026, verkent dit programma de verschillende wegen — geografisch, poëtisch en intern — die bestaan vormen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Camila Mandillo - ECHO Rising Star</title><link>https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;id=10229815725311</link><guid isPermaLink="false">camila-mandillo-echo-rising-star@bozar.be</guid><pubDate>Sun, 20 Sep 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;amp;id=10229815725311&quot;&gt;€16&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bozar Brussel (Henry Le Boeuf Hall)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;“… And now for something slightly different.” Deze uitspraak uit Monthy Python prijkt boven het programma van ECHO Rising Star Camila Mandillo. De Portugese sopraan staat met een lach op het podium. Gedurende vier eeuwen muziek hebben componisten hun toevlucht genomen tot humor, ironie en scherpzinnigheid, niet om af te leiden van de ernst, maar als een manier om de complexiteit van het leven onder ogen te zien. Van sluwe parodie tot theatrale overdrijving, van speels kattenkwaad tot bijtende absurditeit: lachen heeft altijd een plaats gehad op het concertpodium. Verrassing, transformatie en contrast leiden de luisteraar door een caleidoscoop stijlen via Monteverdi, Rossini, Berio, Satie, Ligeti en meer. Speciaal voor Mandillo schreef Bushra El-Turk een nieuw werk op poëzie van de Palestijnse Asmaa Azaizeh (op 4 november bij Bozar). Camila Mandillo werd door de Gulbenkian Foundation in Lissabon, Casa da Música in Porto en Bozar uitgeroepen tot Rising Star voor het seizoen ’26-’27 in het kader van het netwerk European Concert Hall Organisation (ECHO). Tijdens haar Europese tournee is de artieste uitgenodigd om op te treden bij Bozar en een privéconcert te geven voor de bewoners van het Klein Kasteeltje (aankomstcentrum voor vluchtelingen), in samenwerking met Fedasil en Orfeo.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Valère Burnon</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=59EE661A-9EB6-6E19-698A-B3F31DAC1AF1</link><guid isPermaLink="false">oprl:valere-burnon:20260920-1600</guid><pubDate>Sun, 20 Sep 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=59EE661A-9EB6-6E19-698A-B3F31DAC1AF1&quot;&gt;€12 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;“Valère Burnon schuwt geen rubato, noch tederheid, noch de oneindige uitbreiding van frases, maar alles hier is perfect gecontroleerd, tegelijk afstandelijk en diep betrokken.” — MUSIQ’3 Op 27-jarige leeftijd zag de Belgische pianist Valère Burnon zijn carrière de lucht in schieten toen hij de derde prijs won op de Koningin Elisabethwedstrijd 2025, samen met de Publieksprijs van Musiq’3 en VRT. Na een Debussy Prelude die het thema van de nacht vastlegt, voert hij twee uittreksels uit Vingt Regards sur l’Enfant-Jésus, Olivier Messiaens enorme, rijk gekleurde fresco, verder met Claude Ledoux’s The Caressing Sounds of Evening en Ravel’s Gaspard de la nuit, een van de grootste pianomeesterwerken van de 20e eeuw, voordat hij de formele perfectie van Schubert’s meest uitgestrekte sonate benadrukt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Piano Quintet: Burnon, Suska, Janicki, Houzé, Giménez</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48978</link><guid isPermaLink="false">flagey:zt64</guid><pubDate>Mon, 21 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48978&quot;&gt;€28&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey (Studio 4)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey opent zijn klassieke seizoen met twee absolute parels uit het kamermuziekrepertoire: de pianokwintetten van Antonín Dvořák en Johannes Brahms. Met een ongehoorde melodische vitaliteit, geïnspireerd door Slavische dansvormen als de dumka en furiant, speelde Dvořák in zijn Pianokwintet nr. 2 in A al zijn twijfels weg na een onvruchtbare eerdere poging in het genre. Ook aan het Pianokwintet in f van Brahms ging een zoektocht vooraf: pas na onbevredigende versies voor strijkkwintet en voor twee piano’s vond Brahms in het pianokwintet de ideale sonoriteit voor zijn muziek. Voor deze meesterwerken verzamelt zich een uitzonderlijk ensemble rond pianist Valère Burnon, vorig jaar nog een revelatie op de Koningin Elisabethwedstrijd met een Derde Prijs en de publieksprijzen van VRT Canvas-Klara en Musiq3. Met Adam Suska en Amia Janicki (violen), Héloïse Houzé (altviool) en Jorge Giménez (cello), allen net als Burnon gevormd aan de Muziekkapel Koningin Elisabeth, krijgt hij de gedroomde muzikale partners naast zich.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Consort La Capriola</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/F5476BC1-C347-FA70-EF2D-740861163B3F</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:consort-la-capriola-lnds-26</guid><pubDate>Wed, 23 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/F5476BC1-C347-FA70-EF2D-740861163B3F&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Salle académique de l’ULiège)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Van de schemering tot de dageraad volgt het jonge consort La Capriola het pad van een violenconsort uit de Renaissance, dat destijds alomtegenwoordig was in het dagelijks leven van de Italianen. Van de drukke steegjes tot de taveernes, van elegante salons tot de basiliek, waar de majestueuze werken van Willaert en Merulo weerklinken, onthult elke stap de vele gezichten van het bruisende muzikale leven dat de beroemde Venetiaanse plaats omringde.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Belgian National Orchestra &amp; Yoon</title><link>https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;id=10229759401954</link><guid isPermaLink="false">belgian-national-orchestra-yoon@bozar.be</guid><pubDate>Thu, 24 Sep 2026 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;amp;id=10229759401954&quot;&gt;€22 – €42&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bozar Brussel (Henry Le Boeuf Hall)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Met Sheherazade componeerde Nikolai Rimsky-Korsakov een orkestrale vertelling vol kleur, spanning en verbeeldingskracht. Elk motief is een verhaal, elke wending een nieuw perspectief. Met Hankyeol Yoon op de bok tovert het BNO op het witte plafond van de Henry Le Bœufzaal deze Duizend-en-één-nacht in klank en kleur. Melomaan in hart en nieren Thomas Vanderveken neemt je mee door de muziek: helder, nieuwsgierig en met open oren. Een Symphonic Date waar luisteren verandert in ontdekken én genieten. Dank aan de spelers van de Nationale Loterij. Met steun van de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid via Casa Kafka Pictures.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Duo Kiasma</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48962</link><guid isPermaLink="false">flagey:5zsn</guid><pubDate>Fri, 25 Sep 2026 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48962&quot;&gt;€16&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey (Studio 1)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Wat is er onverwachter dan de ontmoeting tussen een cello en een accordeon? Het Duo Kiasma ontstond in Namen en veroverde vervolgens Venetië, Luxemburg, Shanghai en Taipei. Met hun creativiteit, moderniteit en virtuositeit weten Pierre Fontenelle en Frin Wolter hun publiek al tien jaar te verrassen. Telkens bewegen ze zich een muzikale wereld zonder grenzen, waarin repertoires elkaar ontmoeten, transformeren en telkens opnieuw worden uitgevonden. Het Duo Kiasma, bekroond met de Eerste Prijs van het Concours International Accordé’Opale en benoemd tot Coup de Cœur van het Royal Juillet Musical de Saint-Hubert, schittert door de vrijheid en durf van zijn arrangementen, die meer zijn dan louter getrouwe transcripties of eenvoudige bewerkingen. POLARIS markeert een beslissende stap in hun muzikale nomadenbestaan. Net als de ster waaraan het album zijn naam ontleent, fungeert het als een oriëntatiepunt in een esthetisch universum dat voortdurend in beweging is en blijft groeien. Het programma brengt een fascinerende kruisbestuiving tussen de barok en moderne muziek die erdoor werd geïnspireerd. Ontdek hoe een beroemde cantate van Bach kan transformeren tot een hit van de Beatles, of hoe een zangerige Cantilena van Villa-Lobos kan uitbarsten in rockklanken, naast operabewerkingen van Rameau.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Verdi Deconstructed</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48967</link><guid isPermaLink="false">flagey:f3pq</guid><pubDate>Sat, 26 Sep 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48967&quot;&gt;€9&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey (Studio 1)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Of je nu al een doorgewinterde kenner bent of gewoon nieuwsgierig: iedereen welkom en geen voorkennis vereist! Alles in het leven van Florestan Bataillie staat in het teken van muziek! Hij is pianist, componist en een bevlogen verteller die maar wat graag zijn passie voor klassiek deelt met het publiek. Van aan de piano duikt hij sleutelwerken uit het repertoire in, fileert deze tot op het bot en geeft de luisteraars een unieke inkijk in leven en werk van geniale componisten.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Brussels Philharmonic, Vlaams Radiokoor &amp; Kazushi Ono</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48968</link><guid isPermaLink="false">flagey:4cc3:48968</guid><pubDate>Sat, 26 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48968&quot;&gt;€51 – €61&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Verdi’s Requiem staat op eenzame hoogte met dat van Mozart: geschreven door een genie (aldus Johannes Brahms), overweldigend groots en toch verrassend intiem, met het hele scala aan menselijke gevoelens dat de revue passeert. &amp;quot;De onverwoestbare hoop van het hart&amp;quot; Giuseppe Verdi was zijn leven lang agnost, zonder met religie te spotten of het af te keuren: “Geloof hebben is goed, maar niet op geloof vertrouwen is beter.” Toch creëerde net deze man een van de meest bekende religieuze werken, een huzarenstukje dat begon bij de dood van de grote Italiaanse dichter Alessandro Manzoni. Verdi aanbad de schrijver, die net als hijzelf de idealen van menselijkheid en rechtvaardigheid hoog in het vaandel had gedragen. Deze man verdiende een eerbetoon. En dat eerbetoon werd het Requiem. Het Requiem is de grootste opera die Verdi nooit schreef, de meest dramatische gewijde muziek ooit gecomponeerd. Van het Dies Irae, dat onheilspellend neerdondert, tot het pijnlijk mooie Requiem Aeternam: de omvang en reikwijdte zijn immens, de emotionele expressie adembenemend breed. En ondanks de liturgische opzet wist Verdi de twee grote thema’s van elk requiem — angst en hoop — tastbaar en toegankelijk te maken, voor gelovigen en niet-gelovigen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>24 Preludes en fuga&#39;s bij zonsopgang</title><link>https://www.gentfestival.be/nl/event/24-preludes-en-fuga-s-bij-zonsopgang</link><guid isPermaLink="false">24-preludes-en-fuga-s-bij-zonsopgang@gentfestival.be</guid><pubDate>Sun, 27 Sep 2026 05:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.gentfestival.be/nl/event/24-preludes-en-fuga-s-bij-zonsopgang&quot;&gt;€30&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Gent Festival van Vlaanderen (In deze festivaleditie zijn muziek en het tijdsgewricht voortdurend met elkaar in gesprek. We sluiten af)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In deze festivaleditie zijn muziek en het tijdsgewricht voortdurend met elkaar in gesprek. We sluiten af, bij het krieken van de laatste festivaldag, terwijl de rest van de stad nog slaapt, met een van de meest tijdloze werken van Dimitri Sjostakovitsj. Hier geen epische knieval voor het Sovjetregime, maar muziek die over muziek gaat. Over ambacht, en over de onwaarschijnlijke dingen waartoe muziek op eigen kracht in staat is.De pianist Alexander Melnikov speelt de integrale bundel van 24 Preludes en fuga’s die Sjostakovitsj schreef naar het voorbeeld van Johann Sebastian Bachs Wohltemperierte Klavier. We beginnen deze wonderbaarlijke tocht langs alle 24 toonsoorten net vóór zonsopgang, en laten de onweerstaanbare muziek van Sjostakovitsj een weg naar het licht banen. Melnikov maakte in 2010 een indrukwekkende en toonaangevende opname van dit werk, en zijn sporadische integrale live uitvoeringen zijn een unieke en onvergetelijke ervaring. Muziek op een lege maag? Geen zorgen, een koffie en croissant is in je concertticket inbegrepen. Palmarium GUMProgrammaDmitri Sjostakovitsj – 24 Preludes en fuga&amp;#39;s, op. 87UitvoerderAlexander Melnikov, pianoPraktischDatum: Zondag 27 september 2026Adres: Karel Lodewijk Ledeganckstraat 35, 9000 GentTicketprijs30 euro (incl. ontbijt ter plekke)UiTPAS met een reductieprijs Tickets GentKoop hier je ticketTiming06:30 Deuren open07:00 Start concert10:30 Verwacht eindeEr zijn twee pauzes van ongeveer 20 minuten.Er zijn (aangepaste) toiletten ter beschikking.ToegankelijkheidDe concertlocatie is rolstoeltoegankelijk. Assistentiehonden zijn welkom. Indien gewenst staan er medewerkers klaar om je naar je plaats te begeleiden.Heb je nood aan extra of specifieke ondersteuning? Aarzel niet om met ons contact op te nemen via toegankelijkheid@festival.be of 09/243 94 94.Meer informatie over de toegankelijkheid van de zaal vind je hier.BereikbaarheidEr zijn fietsenparkings beschikbaar In de Karel Lodewijk Ledeganckstraat. Het GUM ligt op 13 minuten wandelen van station Gent-Sint-Pieters. Kom met de trein: Boek je Bravo! Ticket aan een kortingstarief bij de NMBS. Meer informatie over de bereikbaarheid van het GUM vind je hier.Plan je bezoekMeer handige tips om je bezoek aan Gent Festival te plannen vind je hier. Plan je bezoek&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Salzburger Marionettentheater &amp; Ensemble Isabelle Faust</title><link>https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;id=10229759933834</link><guid isPermaLink="false">salzburger-marionettentheater-ensemble-isabelle-faust@bozar.be</guid><pubDate>Sun, 27 Sep 2026 13:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;amp;id=10229759933834&quot;&gt;€38&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bozar Brussel (Hall M)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Een sprookje over een deserteur, de duivel, een viool en een prinses. We weten dat als de duivel erbij betrokken is, het zelden goed afloopt – en het Russische muziekverhaal L’Histoire du soldat is daarop geen uitzondering. Igor Stravinski schreef dit werk ‘om te lezen, te spelen en te zingen’ in het oorlogsjaar 1918 met het oog op een uitvoering door een klein theaterensemble of zelfs in open lucht. Het originele scenische concept, dat zowel esthetisch als praktisch geïnspireerd is door reizende kermissen en theatergezelschappen, roept beelden op van straatmuzikanten. Het Marionettentheater van Salzburg en regisseur Matthias Bundschuh laten de poppen – ontworpen door Duits beeldend kunstenaar Georg Baselitz (!) - dansen op de door jazz geïnspireerde partituur van Stravinski. Niemand minder dan Isabelle Faust neemt haar viool erbij om de duivel te ontketenen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ensemble Danguy</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/BB422FEC-F7EB-A664-5479-6B9E3C5A01BD</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:ensemble-danguy-lnds-26</guid><pubDate>Sun, 27 Sep 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/BB422FEC-F7EB-A664-5479-6B9E3C5A01BD&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Denis)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De Vier Seizoenen hebben talloze transformaties ondergaan, maar zelden zo smaakvol als die in de 18e eeuw door Nicolas Chédeville werden voorgesteld. In het hart van de gouden eeuw van de draailier en de musette transposeert deze Franse muzikant in 1739 drie concerten van Vivaldi en componeert vervolgens drie andere uit hetzelfde materiaal, gepubliceerd onder de naam van de Italiaanse componist, waardoor een muzikale Arcadië ontstaat waar het origineel en de kopie zich vermengen. Met Tobie Miller op de draailier brengt deze historische versie een pastorale en inventieve 18e eeuw tot leven waar muzikale vermommingen en identiteits-spel samenkomen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Brussels Philharmonic, Vlaams Radiokoor &amp; Kazushi Ono</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48969</link><guid isPermaLink="false">flagey:4cc3:48969</guid><pubDate>Sun, 27 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48969&quot;&gt;€51 – €61&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Verdi’s Requiem staat op eenzame hoogte met dat van Mozart: geschreven door een genie (aldus Johannes Brahms), overweldigend groots en toch verrassend intiem, met het hele scala aan menselijke gevoelens dat de revue passeert. &amp;quot;De onverwoestbare hoop van het hart&amp;quot; Giuseppe Verdi was zijn leven lang agnost, zonder met religie te spotten of het af te keuren: “Geloof hebben is goed, maar niet op geloof vertrouwen is beter.” Toch creëerde net deze man een van de meest bekende religieuze werken, een huzarenstukje dat begon bij de dood van de grote Italiaanse dichter Alessandro Manzoni. Verdi aanbad de schrijver, die net als hijzelf de idealen van menselijkheid en rechtvaardigheid hoog in het vaandel had gedragen. Deze man verdiende een eerbetoon. En dat eerbetoon werd het Requiem. Het Requiem is de grootste opera die Verdi nooit schreef, de meest dramatische gewijde muziek ooit gecomponeerd. Van het Dies Irae, dat onheilspellend neerdondert, tot het pijnlijk mooie Requiem Aeternam: de omvang en reikwijdte zijn immens, de emotionele expressie adembenemend breed. En ondanks de liturgische opzet wist Verdi de twee grote thema’s van elk requiem — angst en hoop — tastbaar en toegankelijk te maken, voor gelovigen en niet-gelovigen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Jean Rondeau, Kwartet van Gambe</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/513E7978-A1A2-D8D9-7E10-4AA9E74D2DDE</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:jean-rondeau-robin-pharo-fm3-bw-26</guid><pubDate>Tue, 29 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/513E7978-A1A2-D8D9-7E10-4AA9E74D2DDE&quot;&gt;€23&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Eglise Saint-Martin (Tourinnes-la-Grosse))&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De terugkeer, zo kenmerkend voor muziek: die drang naar herhaling en herhaling die de muzikale lijnen in lussen trekt en, door deze asymmetrie, een ongrijpbare, ondergrondse spanning genereert. Dit programma wil een strak en continu draad zijn die, afwisselend tussen geschreven en geïmproviseerd, put uit een repertoire waarvan de gemeenschappelijke herkenning de tijdperken en stijlen overstijgt. Hier zullen hedendaagse stukken weerklinken die echoën van die van gisteren, evenals visionaire werken uit het verleden die, door zijnflitsen, zich van hun tijd losmaken. Het is een uitnodiging tot een onderdompeling in het geluid, voorbij de stijl. - Verdeler: Jean Rondeau, positief orgel en virginal / Robin Pharo, viola da gamba / Anna Lachegyi, viola da gamba / Josh Cheatham, viola da gamba / Agnès Boissonnot, viola da gamba&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Stephanie Van Vyve, Florian Noack</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/stephanie-van-vyve-florian-noack-fm3-bw-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:stephanie-van-vyve-florian-noack-fm3-bw-26</guid><pubDate>Wed, 30 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/stephanie-van-vyve-florian-noack-fm3-bw-26&quot;&gt;€23&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Centre culturel de Nivelles - Waux-Hall)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Geïnspireerd door de doeken van de schilder Viktor Hartmann, componeert Moessorgski zijn « Schilderijen van een tentoonstelling » als een soort wandeling, aanleiding tot fantasierijke visioenen: de evocatie van een verwoeste ruïne (Il Vecchio castello) gaat samen met de zware kar die door een os wordt getrokken (Bydlo), de macabere scènes (Catacombes) kondigen de verschijning aan van een heks (Baba-Yaga) voordat het stuk eindigt op een monumentale noot (De Grote Poort van Kiev). Deze voorstelling, oorspronkelijk gemaakt voor de Philharmonie van Parijs, combineert piano, vertelkunst en visuele projecties om de toeschouwer onder te dompelen in het 19e-eeuwse Rusland. - Stéphanie Van Vyve, actrice / Florian Noack, piano / Lucie Kayas, tekst / Mike Guermyet, video-regie&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Antwerp Symphony Orchestra, Albrecht &amp; Lehmkuhl</title><link>https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;id=10229815725312</link><guid isPermaLink="false">antwerp-symphony-orchestra-albrecht-lehmkuhl@bozar.be</guid><pubDate>Thu, 01 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;amp;id=10229815725312&quot;&gt;€30 – €50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bozar Brussel (Henry Le Boeuf Hall)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Tijdens zijn eerste concertreeks als chef-dirigent van het Antwerp Symphony Orchestra maakt Marc Albrecht een statement van formaat. Samen met het koor en kinderkoor van Opera Ballet Vlaanderen voert hij Mahlers Derde symfonie uit, een monumentaal meesterwerk dat tragisch begint bij de chaos van de schepping en eindigt bij het eindeloze licht van God. Onderweg onderzoekt Mahler de grote vragen rond de bestemming van de mens en de oerkrachten van de natuur. Het zijn thema’s die ook Albrecht na aan het hart liggen. Hij laat je dan ook geen moment los met dit monumentale meesterwerk.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Monteverdi’s Mariavespers — InAlto</title><link>https://www.bijloke.be/nl/programma/monteverdi-s-mariavespers-shb7</link><guid isPermaLink="false">bijloke:shb7</guid><pubDate>Thu, 01 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.bijloke.be/nl/programma/monteverdi-s-mariavespers-shb7&quot;&gt;€34 – €46&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekcentrum De Bijloke Gent&lt;/p&gt;&lt;p&gt;InAlto liet een renaissance-orgel bouwen om de ‘Mariavespers’ te spelen zoals Monteverdi ze zelf heeft gehoord. Spoiler: dit werkt!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Cécile Poss, Shirly Laub &amp; het Musiq3 Festival Orkest</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/10259F05-7DD7-FE93-880B-6E6F4C3656F5</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:cecile-poss-shirly-laub-lorchestre-du-festival-musiq3-fm3-bw-26</guid><pubDate>Thu, 01 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/10259F05-7DD7-FE93-880B-6E6F4C3656F5&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Nicolas)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Echte antwoorden bieden op veelvoorkomende misvattingen – dit is de invalshoek die Cécile Poss heeft gekozen voor haar boeiende podcast « ça part en fugue ». De legenden, geruchten en vooringenomen ideeën worden onderzocht, terwijl historische feiten, verrassende anekdotes en onderzoek samenkomen om licht te werpen op wat we denken te weten. Het is een levendige en verhelderende onderdompeling waar mythe en werkelijkheid samenkomen en Mozart op een menselijke en fascinerende manier wordt getoond. Voor het Festival presenteert « Ca part en fugue » zijn &amp;#39;live&amp;#39; versie, begeleid door het strijkorkest van het Festival, bestaande uit de beste studenten van het Koninklijk Conservatorium van Brussel, onder leiding van Shirly Laub. Het programma wordt geopend door Ensemble Satellite – drie jonge muzikanten, winnaars van de Supernova-competitie en eersteprijswinnaars van Génération classiques – die ons van de gebaande paden zullen leiden!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Tsjajkovski 5 — Elisabeth Brauss &amp; Symfonieorkest Vlaanderen</title><link>https://www.bijloke.be/nl/programma/tsjajkovski-5-6fy2</link><guid isPermaLink="false">bijloke:6fy2</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;本場音樂會門票已售罄。&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.bijloke.be/nl/programma/tsjajkovski-5-6fy2&quot;&gt;€34 – €46&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekcentrum De Bijloke Gent&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Max Richter, Beethoven en Tsjajkovski op het programma, Elisabeth Brauss achter de toetsen: dat zijn vier sterren op één concert&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Dialogos</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/7C52EA3B-B48A-B66C-B899-88B10322B943</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:dialogos-lnds-26</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/7C52EA3B-B48A-B66C-B899-88B10322B943&quot;&gt;€17&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Denis)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Op 19 februari 964 worden de kanunniken van de kathedraal van Winchester verdreven door bisschop Aethelwold en vervangen door monniken uit Abingdon omdat ze &amp;#39;verdorven, schandelijk en verloren in de dronkenschap&amp;#39; waren — althans volgens Wulfstan, een scherpe getuige en dichter uit die tijd. De monniken nemen het koor in bezit te midden van geschreeuw, gezang en tumult. Duizend jaar later, rond de weelderige polyfonieën van het Tropaire van Winchester, staan vier muzikanten opnieuw op de treden van een imaginair koor om deze schok tussen twee werelden nieuw leven in te blazen: insiders tegen outsiders en verleden tegen heden.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Songs of Travel</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/6E0A09D1-EE7E-8E31-D2DC-D083077C2CA5</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:songs-of-travel-fm3-bw-26</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/6E0A09D1-EE7E-8E31-D2DC-D083077C2CA5&quot;&gt;€23&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Sainte-Catherine de Plancenoit)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Twee tegenpolen gaan dezelfde weg: de reis door de muziek. De ene diep geworteld in het Elizabethaanse Engeland en het klassieke repertoire, de andere gericht op Broadway en de Amerikaanse moderniteit. Tussen melodieën van Vaughan Williams, Britten, Butterworth en Finzi en invloeden van het music-hall en de musical kruisen hun paden elkaar geleidelijk. Het centrale punt van het programma, Songs of Travel, wordt de plaats van hun ontmoeting: een innerlijke reis waar de wens naar elders, liefdesherinneringen en de zoektocht naar jezelf samenkomen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>La Tempête</title><link>https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;id=10229759933119</link><guid isPermaLink="false">la-tempete@bozar.be</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.bozar.be/api/1/redirect/product?lang=en&amp;amp;id=10229759933119&quot;&gt;€30 – €50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bozar Brussel (Henry Le Boeuf Hall)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De laatste keer dat het Franse ensemble La Tempête Bozar bezocht, baadde onze concertzaal in een gouden gloed en fonkelden de noten van Stravinski naast die van De Machaut. Ditmaal laat Simon-Pierre Bestion zijn zangers en muzikanten het kolossale werk van Claudio Monteverdi, Vespro della Beata Vergine, onder handen nemen. Dankzij een subtiele enscenering transformeren de Mariavespers tot een unieke concertervervaring. Monteverdi was bij het componeren in 1613 uit op de positie van maestro di cappella in Venetïe. Zijn sollicitatiebrief las als het hoogtepunt van de toenmalige kerkelijke muziek, geschreven onder de aantrekkingskracht van het marmer en de mozaïeken van de basiliek van San Marco.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Denis Kozhukhin</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48925</link><guid isPermaLink="false">flagey:b3xd</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/48925&quot;&gt;€36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey (Studio 4)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Pianovirtuoos Denis Kozhukhin keert terug naar Flagey met sonates van Haydn, miniaturen van Brahms en de monumentale Schilderijententoonstelling van Modest Moessorgski.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Vlaams Radiokoor</title><link>https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49230</link><guid isPermaLink="false">flagey:dpm9</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;門票:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/nl/order/add/event/49230&quot;&gt;€31&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Flagey (Terkamerenabdij)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;“Our loved ones stand so close, right here Just on the other side Of eternity” Met een lengte van bijna een uur is The Sacred Veil de meest omvangrijke en vooral de meest intense koorcyclus van Eric Whitacre. Net als voor vele andere composities nam Whitacre zijn jeugdvriend en vaste dichter Charles Anthony Silvestri onder de arm voor de tekst. Die verwerkte in een pijnlijk intiem gedicht de dood van zijn vrouw Julie: de lange strijd die ze leverde, de rollercoaster aan emoties die ermee gepaard ging, het onvermijdelijke moment van haar dood. “Dit is de meest intens persoonlijke poëzie die ik ooit heb geschreven,” zei Silvestri er zelf over. In de finale tekst verweeft hij zijn eigen poëzie met flarden en quotes van Julie en Eric Whitacre. En toch weet het werk het persoonlijke te overstijgen: de tekst, gezet op de hartverscheurende muziek die Whitacre erbij componeerde, vormt een universele reflectie op het leven en de tijdelijkheid ervan. Het geheel tast de grens af tussen leven en dood, tussen onnoemelijk verdriet om het afscheid en dankbaarheid om wat er was. De lange weg naar aanvaarding zit vervat in de woorden én in de muziek.&lt;/p&gt;</description></item></channel></rss>