<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><?xml-stylesheet type="text/xsl" href="/css/rss.xsl"?><rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"><channel><title>Agenda della musica classica: concerti nei Paesi Bassi e nelle Fiandre</title><link>https://klassiekemuziekagenda.com/it/</link><description>Agenda dei concerti di musica classica nei Paesi Bassi, nelle Fiandre e a Bruxelles: oltre 100 concerti, dal Concertgebouw a deSingel. Filtra per regione e data.</description><language>it</language><lastBuildDate>Fri, 17 Jul 2026 12:44:23 GMT</lastBuildDate><atom:link href="https://klassiekemuziekagenda.com/it/rss/noord-brabant.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/><item><title>Sessioni Creative di Lapiano</title><link>https://mge.nl/agenda/lapiano-creative-sessions-2</link><guid isPermaLink="false">lapiano-creative-sessions-2@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 29 Aug 2026 11:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/lapiano-creative-sessions-2&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;M&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Lasciati sorprendere da dodici concerti dinamici degli allievi di Lapiano, ricchi di musicalità, creatività ed espressione. Durante questa giornata di concerti, gli allievi e i creatori locali faranno sentire ciò su cui hanno lavorato con impegno e piacere negli ultimi tempi. Dai brani pianisti alle composizioni originali e canzoni: ogni performer porterà […] Biglietti: https://mge.nl/agenda/lapiano-creative-sessions-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Corso Mini di Musica Classica</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60131/122567/</link><guid isPermaLink="false">minicursus-klassieke-muziek-2@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 29 Aug 2026 11:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60131/122567/&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Le Quattro Stagioni di Antonio Vivaldi sono più di semplice musica. Sono una vivida illustrazione musicale, che cattura la vita e la natura attraverso quattro stagioni avventurose... Tutti e quattro i concerti sono pieni di creature viventi e eventi drammatici. All&amp;#39;interno della musica, puoi scoprire cittadini che soffrono per il freddo mordente e il caldo torrido, uccelli che cinguettano acutamente, venti che sospirano, cani che abbaiano fastidiosamente, pastori danzanti, contadini storditi e ubriachi, zanzare e mosche ronzanti, e molto altro ancora... Ma come riconoscere effettivamente questi personaggi nella musica? Oggi scoprirai i speciali ingredienti musicali che Vivaldi usò per dar loro vita. Ogni sessione si concentrerà su un concerto specifico, evidenziando una sola stagione alla volta. Il corso seguirà l&amp;#39;ordine originale della composizione: Primavera, Estate, Autunno e Inverno. Insieme ascolteremo la musica, discuteremo i momenti musicali chiave, identificheremo i personaggi e le scene e analizzeremo i trucchi ingegnosi di Vivaldi. Trucchi che accendono la nostra immaginazione e portano in vita l&amp;#39;intero paesaggio. Non è necessaria alcuna conoscenza musicale precedente e le sessioni possono essere seguite in modo indipendente. Il mini-corso si svolgerà in inglese. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/classical-music-mini-course&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti a lume di candela: Le quattro stagioni di Vivaldi</title><link>https://feverup.com/m/144652</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-de-vier-jaargetijden-van-vivaldi@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 29 Aug 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/144652&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Kleine zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I Concerti a lume di candela portano la magia della musica dal vivo alla luce delle candele al Muziekgebouw di Eindhoven! Vivi durante questo concerto la musica di Vivaldi nella calda luce delle candele. Biglietti: https://mge.nl/agenda/candlelight-concerts-de-vier-jaargetijden-van-vivaldi&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://mge.nl/agenda/philzuid-89</link><guid isPermaLink="false">philzuid-89@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 30 Aug 2026 08:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/philzuid-89&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Kleine zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De ontsnapte Noot (4+) De Opening – Pannenkoekconcert In de kindervoorstelling De ontsnapte Noot hoor je wat er allemaal komt kijken bij het samen musiceren. Philzuid is een veelzijdig orkest voor iedereen. Hun familieconcerten spelen ze meestal met het volledige orkest, maar ook in kleine bezetting weten ze jonge luisteraars te betoveren met prachtige muziek […]&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56331/116745/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-91@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 04 Sep 2026 19:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56331/116745/&quot;&gt;€19.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;TU Eindhoven&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In Philsurround, non sei seduto a distanza. Sei seduto nell&amp;#39;orchestra. I musicisti sono in cerchio intorno a te, con il direttore d&amp;#39;orchestra al centro. La musica si muove attorno a te, sopra di te, oltre te. Ogni nota, ogni respiro, ogni vibrazione si avvicina. Non ascolti solo ciò che viene suonato, lo senti. Il calore delle corde. La potenza degli ottoni. La tensione che riempie la stanza quando tutto si unisce. Insieme ad altri ascoltatori, vivi questo momento dall&amp;#39;interno, come se fossi parte dell&amp;#39;orchestra stessa. Ciò che era iniziato come un&amp;#39;idea per un anniversario una tantum si è trasformato in un formato di concerto che la gente torna a cercare in particolare. In questa stagione, Philsurround presenterà un bellissimo programma sinfonico diretto da Robert Kahn. L&amp;#39;impatto è garantito. Quindi immergiti nella musica, lasciati trasportare e torna a casa con un sentimento diverso. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/philzuid-92&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti a lume di candela: Un tributo a Hans Zimmer</title><link>https://feverup.com/m/131194</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-een-tribute-aan-hans-zimmer@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 06 Sep 2026 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/131194&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I Concerti a lume di candela portano la magia della musica dal vivo a Muziekgebouw Eindhoven! Questa sera, il quartetto d&amp;#39;archi Magic Strings presenta un omaggio a Hans Zimmer. Goditi le colonne sonore iconiche di film come Pirati dei Caraibi, Wonder Woman, Il Re Leone e Gladiatore sotto il caldo bagliore della luce delle candele. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/candlelight-concerts-a-tribute-to-hans-zimmer&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Candlelight Concerts: Coldplay vs. Ed Sheeran</title><link>https://mge.nl/agenda/candlelight-concerts-coldplay-vs-ed-sheeran-7</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-coldplay-vs-ed-sheeran-7@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 06 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/candlelight-concerts-coldplay-vs-ed-sheeran-7&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Kleine zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Candlelight concerten brengen de magie van live muziek bij kaarslicht naar Muziekgebouw Eindhoven!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti a lume di candela: Il meglio di Ludovico Einaudi</title><link>https://feverup.com/m/126104</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-the-best-of-ludovico-einaudi-11-2@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 11 Sep 2026 16:45:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/126104&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I Concerti a lume di candela portano la magia della musica dal vivo a lume di candela al Muziekgebouw Eindhoven! Durante il concerto di stasera saranno eseguite le opere pianistiche più famose di Ludovico Einaudi. Goditi ‘Primavera’, ‘Una Mattina’ e ‘Divenire’ sotto il caldo bagliore delle candele. Biglietti: https://mge.nl/agenda/candlelight-concerts-the-best-of-ludovico-einaudi-11-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti a lume di candela: Il meglio di Ludovico Einaudi</title><link>https://feverup.com/m/126104</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-het-beste-van-ludovico-einaudi-8@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 11 Sep 2026 19:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/126104&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I Concerti a lume di candela portano la magia della musica dal vivo a lume di candela al Muziekgebouw Eindhoven! Durante il concerto di questa sera saranno eseguiti i brani pianoforte più famosi di Ludovico Einaudi. Goditi ‘Primavera’, ‘Una Mattina’ e ‘Divenire’ sotto il caldo chiarore delle candele. Biglietti: https://mge.nl/agenda/candlelight-concerts-het-beste-van-ludovico-einaudi-8&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Brul Gevaar! Tijger Orkest</title><link>https://mge.nl/agenda/brul-gevaar-tijger-orkest-2</link><guid isPermaLink="false">brul-gevaar-tijger-orkest-2@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 13 Sep 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/brul-gevaar-tijger-orkest-2&quot;&gt;€8 – €12&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Tweede Foyer&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Voor kinderen vanaf 4 jaar Pannenkoekconcert De popmuziekshow die het hele publiek uit volle borst mee laat brullen! Soms wil je gewoon brullen. Omdat je jarig bent, de zon schijnt en je drie bolletjes ijs mag. Omdat je puppy je gezicht aflikt. Of omdat je eindelijk die voetbalwedstrijd hebt gewonnen. Maar ook omdat je knuffel […]&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Corso: Un orecchio ben accordato</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56978/118108/</link><guid isPermaLink="false">een-goed-gestemd-gehoor@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 16 Sep 2026 17:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56978/118108/&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (M)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Vuoi trarre di più dai brani classici e sentirti più coinvolto durante i concerti? O desideri comprendere meglio la musica classica? In questo corso, il teorico musicale Asja Zakhareva ti mostrerà in modo interattivo quali ‘giochi’ i compositori hanno nascosto nella loro musica. Scopri come decifrare questi enigmi e lasciati trasportare dalle emozioni e dall&amp;#39;umorismo presenti nei pezzi. Così, la musica classica diventa non solo comprensibile, ma un arricchimento della tua vita quotidiana. Parte 1 – mer 16 set 2026: Nella prima parte scopriamo tre principi di ascolto scientificamente comprovati che fanno sì che la musica ti tocchi davvero. Parte 2 – mer 23 set 2026: Nella seconda parte ci immergiamo in opere fantasiose dal XVI al XX secolo che ti invitano a formare le tue immagini. Parte 3 – mer 7 ott 2026: La terza parte mostra come i compositori, nel corso degli anni, abbiano trovato sempre nuovi modi per esprimere sentimenti e come tu, in quanto ascoltatore, possa goderne ancora di più. Parte 4 – mer 14 ott 2026: In quest&amp;#39;ultima parte scopri modi per mantenere la tua attenzione e stimolare la tua curiosità, anche nei brani musicali più lunghi. Quattro serate di corso interattive in lingua inglese con molta musica, dove impari facendo. (Corso in inglese, non è necessaria alcuna preparazione precedente) Esperienze delle edizioni precedenti: “Mi è piaciuto il corso perché è molto adatto ai principianti e facile da seguire! Ho apprezzato molto il buon equilibrio tra teoria ed esempi. Penso che gli esempi siano stati scelti molto bene.” “Mi è piaciuto lo schema con tre aspetti + tutti gli esempi e le spiegazioni. E, più importante, il tuo entusiasmo e il tuo amore per la musica.” “L&amp;#39;ho adorato! Un po&amp;#39; di storia, un po&amp;#39; di Teoria Musicale mentre si gioca con il pezzo e con elementi delle diverse epoche utilizzando tecniche divertenti. Il presentatore era molto coinvolgente, gentile, competente e divertente!” Biglietti: https://mge.nl/agenda/een-goed-gestemd-gehoor&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Matteo Myderwyk</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60254/122780/</link><guid isPermaLink="false">matteo-myderwyk@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 17 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60254/122780/&quot;&gt;€15&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (M)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Dopo l&amp;#39;arrivo di tre nuovi pianoforti a coda Steinway &amp;amp; Sons per la Hertog Jan Hall e la Small Hall, MgE ha anche accolto un nuovo pianoforte a coda Yamaha. Rinominato per la sua eccezionale ampia gamma tonale, lo strumento è particolarmente adatto a jazz, pop, musica contemporanea e performance crossover. La presentazione festiva sarà effettuata dal pianista e compositore olandese Matteo Myderwyk. Durante questo concerto speciale, eseguirà musiche dal suo nuovo album “Nocturnal Blues”: una raccolta di notturni impressionistici ispirati alla notte e ai mondi sonori di Debussy e Ravel. Con il suo stile di esecuzione avventuroso, presenterà tutto ciò che il nuovo pianoforte a coda Yamaha ha da offrire. L&amp;#39;arrivo di questo nuovo strumento è stato preceduto da un processo di selezione accuratamente considerato. Insieme alla pianista e compositrice turco-olandese Elif Murat, MgE è andato a Amburgo per selezionare uno strumento tra diversi pianoforti a coda Yamaha. La scelta è caduta su un pianoforte dal carattere eccezionalmente versatile, che si integra meravigliosamente con i pianoforti a coda Steinway &amp;amp; Sons della sala. Durante il processo di selezione, MgE ha ricevuto supporto da Van Hoorn Piano’s, suo partner fidato per l&amp;#39;accordatura e la manutenzione dei suoi pianoforti a coda. L&amp;#39;acquisto del nuovo pianoforte a coda Yamaha è stato reso possibile dal Comune di Eindhoven, il cui supporto aiuta a rafforzare ulteriormente l&amp;#39;infrastruttura musicale di MgE. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/matteo-myderwyk&lt;/p&gt;</description></item><item><title>De letterliedjes show</title><link>https://mge.nl/agenda/de-letterliedjes-show</link><guid isPermaLink="false">de-letterliedjes-show@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 20 Sep 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/de-letterliedjes-show&quot;&gt;€8 – €12&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Tweede Foyer&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Voor kinderen vanaf 6 jaar Pannenkoekconcert Stap in de wereld van letters, klanken en muziek tijdens De letterliedjes show! Ramón en Stefan brengen een interactieve, vrolijke en leerzame Letterliedjes show die je niet mag missen. Geïnspireerd op het populaire Schooltv-programma Letterliedjes. Zing mee met de aanstekelijke liedjes, ontdek de geheimen van het spellen van niet-klankzuivere […]&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Arne Jesper Zeller</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116225/</link><guid isPermaLink="false">arne-jesper-zeller-2@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 20 Sep 2026 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116225/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;All&amp;#39;età di sei anni, Arne Jesper Zeller (Germania, 2006) ha preso il violoncello per non lasciarlo più. La sua carriera è in rapida ascesa. Fin da giovane ha avuto opportunità con i migliori maestri e ha vinto numerosi concorsi. Il suo ultimo trofeo è stato il primo premio e il premio del pubblico al Concorso Internazionale di Violoncello di Budapest nel 2025. Quest&amp;#39;anno è stato anche semifinalista al Concorso Regina Elisabetta. Nel 2024 ha vinto il Premio Internazionale Pablo Casals. Tutti questi splendidi risultati lo hanno portato in giro per il mondo, incluso il Muziekgebouw di Eindhoven. Arne Zeller è apprezzato per il suo apparente modo di suonare &amp;#39;facile&amp;#39;, con cui interpreta Bach, Mendelssohn e Weinberg, per citare solo tre generi diversi. Con le opere di Mendelssohn e Schumann, il violoncellista, accompagnato dal pianista italiano Jacopo Giovannini, si dirige verso il romantico. La seconda sonata di Mendelssohn è amata per l&amp;#39;Adagio, nel quale il compositore si è lasciato ispirare da un corale di Johann Sebastian Bach, che ammirava. Le Fünf Stücke im Volkston di Schumann sono dolci rappresentazioni che hanno già trovato la loro strada nei cuori del pubblico in molte trascrizioni. Con la Sonata di Bridge, violoncellista e pianista compiono una deviazione verso l&amp;#39;Inghilterra, dove il maestro del famoso Benjamin Britten scrisse la sua Sonata sotto le ansie della Prima Guerra Mondiale. Biglietti: https://mge.nl/agenda/arne-jesper-zeller-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/58614/120311/</link><guid isPermaLink="false">in-extase-met-szymanowski-ravel-en-skrjabin@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 20 Sep 2026 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/58614/120311/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Philzuid celebra alcuni pionieri sinfonici. Al centro del programma c&amp;#39;è la visione mistica Le Poème de l’Extase del compositore russo Aleksandr Skrjabin. Un mondo sonoro infinito si svela. All&amp;#39;inizio del ventesimo secolo, i compositori cercavano una profonda espressività. I confini della realtà tonale riconoscibile venivano poeticamente ampliati. Compositori di tutta Europa rivelavano nuove dimensioni nel suono, nel ritmo e nella struttura. Uno dei capolavori assoluti di quel periodo è Le Poème de l’Extase di Skrjabin. Come mai prima d&amp;#39;ora, Skrjabin gioca con armonie lussuriose e colori sonori. Musica da sogno per l&amp;#39;interno dei tuoi occhi. Skrjabin credeva intensamente che la musica avesse il potere di cambiare il mondo. Nel suo Le Poème de l’Extase, Skrjabin è ispirato dalla teosofia. Secondo questa dottrina religiosa, l&amp;#39;umanità possiede forze mistiche che ci permettono di liberarsi dall&amp;#39;esistenza fisica e terrena, per ascendere a un livello superiore di esistenza. L&amp;#39;opera di Skrjabin si conclude in un inno gioioso alla vita, in cui l&amp;#39;anima umana tende verso il sommo. Il Primo concerto per violino del compositore polacco Karol Szymanowski è raramente ascoltato nelle sale da concerto. Nell&amp;#39;opera in cinque movimenti, il viaggiato Szymanowski sperimenta con timbri orientali e pitture sonore esotiche. Per mezz&amp;#39;ora, l&amp;#39;ascoltatore si sente trasportato in un altro mondo. Il solista al violino può esprimersi magnificamente in alcuni passaggi romantici puri. Con il suo palcoscenico sonoro caleidoscopico, questo moderno capolavoro è perfetto per la ‘Vincitrice del Concorso Regina Elisabetta’ Sylvia Huang. Una violoncellista che ama scoprire perle di violino sconosciute e che fa anche faville con il suo GoYa Quartet Amsterdam. Nel mezzo, il genio impressionista Maurice Ravel offre una vera festa di colori. Per il suo danzante Valses nobles et sentimentales, il maestro francese ribalta il valzer in modo sottile e crea nel contempo una delle sue composizioni più deliziose. Biglietti: https://mge.nl/agenda/in-extase-met-szymanowski-ravel-en-skrjabin&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Round 2: Ten.Solo.Percussion</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60273/122799/</link><guid isPermaLink="false">ten-solo-percussion@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 22 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60273/122799/&quot;&gt;€22&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Una serata, un palcoscenico, dieci dei migliori giovani percussionisti del mondo. Il Giro 2 costituisce il cuore classico della TROMP Percussion Competition: una serata di recital incentrata su un repertorio attentamente selezionato dalla giuria. Qui puoi ascoltare come ogni artista rende propria la musica. La stessa selezione, dieci interpretazioni, ognuna con colori, idee e scelte uniche. Le note sulla pagina rimangono le stesse, ma il colore che ogni suonatore vi conferisce è palpabilmente diverso. Dieci artisti eccezionali si troveranno fianco a fianco per una serata, dando vita alla musica in un modo del tutto personale, lasciando un&amp;#39;impronta unica nel complesso. TROMP International Percussion Competition 2026 La TROMP International Percussion Competition 2026 si svolgerà dal 19 al 27 settembre 2026 a Eindhoven. Questo evento biennale è considerato a livello mondiale la competizione più importante per la percussione solista e offre un palcoscenico ai giovani percussionisti più talentuosi del mondo. Per l&amp;#39;edizione del 2026, il formato è stato rinnovato, ponendo maggiore enfasi sull&amp;#39;identità artistica dei partecipanti. La Competizione Principale (TIPC 2026) riunisce dieci artisti top selezionati che si recheranno a Eindhoven per presentare il proprio programma unico, spaziando dal classico all&amp;#39;elettronico e contemporaneo. Il Giro 1 (“Here I Am”) consiste in dieci recital di 35 minuti al CKE, dove il pubblico può muoversi liberamente tra tre diverse stanze. Il Giro 2 è una serata di recital classico nella Kleine Zaal del Muziekgebouw Eindhoven, in cui tutti e dieci i partecipanti eseguiranno lo stesso repertorio scelto dalla giuria, ognuno con un&amp;#39;interpretazione del tutto personale. Il Giro 3 (“Postcards to the Future”) trasforma la Paterskerk in un paesaggio sonoro continuo, con musicisti sparsi nello spazio e pubblico che si muove liberamente. L&amp;#39;opera centrale è Seismisms di Yannis Kyriakides. La Finale consiste in tre finalisti che, insieme a un team artistico, creeranno un recital personale di 35 minuti, inclusa una prima mondiale di Malika Kishino e materiale di base composto appositamente per loro da Genevieve Murphy. Biglietti: https://mge.nl/agenda/ten-solo-percussion&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Nancy Zeltsman incontra il CvA Percussion &amp; Chopin University</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60274/122800/</link><guid isPermaLink="false">nancy-zeltsman-ontmoet-cva-percussion-chopin-university@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 23 Sep 2026 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60274/122800/&quot;&gt;€5&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Anche durante il festival è possibile prendersi una pausa e lasciarsi avvolgere dalla musica. Durante questo intimo concerto per il pranzo, Nancy Zeltsman unisce studenti del Conservatorio di Amsterdam e dell&amp;#39;Università di Musica Chopin per un&amp;#39;esperienza calda, acustica e vicina. Insieme suonano brani dall&amp;#39;album di Zeltsman Drinking Water, in modo sobrio e intimo. Niente palchi grandiosi, niente fronzoli, solo marimba e una sala piena di ascoltatori. Non è necessario sapere nulla di percussione per amarlo. Entra durante la tua pausa pranzo, rimani per l&amp;#39;intero set e rendilo l&amp;#39;ora più facile e bella della tua giornata. Dopo il concerto Un concerto per la pausa pranzo, naturalmente, non è completo senza un delizioso pranzo. Perciò, dopo il concerto, potrai gustare una saporita zuppa fatta in casa e del pane fresco nella Stadsfoyer. Potrai prenotarlo direttamente insieme al tuo biglietto. Rimani ancora un po&amp;#39;? Sarà piacevole! Biglietti: https://mge.nl/agenda/nancy-zeltsman-ontmoet-cva-percussion-chopin-university&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Terza Fase: Cartoline per il Futuro</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60279/122806/</link><guid isPermaLink="false">ronde-3-postcards-to-the-future@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 23 Sep 2026 15:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60279/122806/&quot;&gt;€19.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Paterskerk&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Una cattedrale viene completamente trasformata in un mondo di percussioni. Non appena entri nella Paterskerk, uno degli edifici più belli di Eindhoven, varchi una vivente installazione sonora. Dieci percussionisti sono distribuiti nello spazio, senza un palco su cui esibirsi; ti muovi liberamente per la chiesa, al tuo ritmo, attraverso un vasto paesaggio di suoni. Il filo conduttore è rappresentato da un&amp;#39;unica composizione: Seismisms di Yannis Kyriakides. Ogni partecipante ha ricevuto la stessa sfida: reinterpretare l&amp;#39;opera completamente a proprio modo. Nascono così dieci interpretazioni della stessa composizione, che risuonano simultaneamente nello stesso spazio. Cammina, fermati, ascolta e sperimenta come architettura e percussioni si fondono tra loro. Alla fine di questo turno verranno annunciati i tre finalisti. TROMP International Percussion Competition La TROMP International Percussion Competition 2026 si svolgerà dal 19 al 27 settembre 2026 a Eindhoven. Questo evento biennale è considerato a livello mondiale la maggiore competizione per la percussione solista e offre una piattaforma ai più talentuosi giovani percussionisti del mondo. Per l&amp;#39;edizione del 2026, il formato è stato rinnovato, con maggiore enfasi sull&amp;#39;identità artistica dei partecipanti. La Competizione Principale (TIPC 2026) riunisce dieci artisti selezionati che si recano a Eindhoven per presentare il proprio programma unico, che spazia dal classico all&amp;#39;elettronico e contemporaneo. Il Turno 1 (“Here I Am”) è composto da dieci recital di 35 minuti presso il CKE, con il pubblico libero di muoversi tra tre diverse stanze. Il Turno 2 (Ten.Solo.Percussion) è una serata di recital classico nella Kleine Zaal del Muziekgebouw Eindhoven, in cui tutti e dieci i partecipanti suonano lo stesso repertorio scelto dalla giuria, ciascuno con una propria interpretazione unica. Il Turno 3 (“Postcards to the Future”) trasforma la Paterskerk in un paesaggio sonoro continuo, con musicisti distribuiti nello spazio e pubblico che si muove liberamente. L&amp;#39;opera centrale è Seismisms di Yannis Kyriakides. La Finale consiste in tre finalisti che, insieme a un team artistico, creano un recital personale di 35 minuti, inclusa una prima mondiale di Malika Kishino e materiale fondamentale composto appositamente per loro da Genevieve Murphy. Biglietti: https://mge.nl/agenda/ronde-3-postcards-to-the-future&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Queen Symphonic</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/51643/111260/</link><guid isPermaLink="false">queen-symphonic@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 23 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/51643/111260/&quot;&gt;€49 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Nel loro paese d&amp;#39;origine, la Repubblica Ceca, Michael Kluch e la sua band Queenie suonano davanti a pubblico esaurito da anni e sono anche incredibilmente popolari all&amp;#39;estero. Nel 2023, la band ha tenuto uno spettacolo spettacolare al Muziekgebouw Eindhoven, e nel 2026 torneranno, insieme all&amp;#39;orchestra sinfonica The Magic Strings and Friends! Canta e balla sulle note di “We Will Rock You,” “The Show Must Go On,” e ovviamente, “Bohemian Rhapsody.” Tutti i successi saranno presenti! Non sarà solo un concerto; la band e l&amp;#39;orchestra offriranno un tributo e una festa con chitarre, batteria, tastiere, violini, violoncelli e ottoni. Sarà un vero spettacolo! Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/queen-symphonic&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Johannes Fischer incontra il Boston Conservatory at Berklee &amp; ESART</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60275/122801/</link><guid isPermaLink="false">lunchconcert-johannes-fischer-ontmoet-boston-conservatory-at-berklee-esart@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 24 Sep 2026 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/60275/122801/&quot;&gt;€5&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Anche durante il festival, ci si può concedere una pausa, con un&amp;#39;ora in cui i confini musicali vengono superati. Questo concerto di pranza vede il percussionista tedesco Johannes Fischer insieme a studenti del Boston Conservatory at Berklee e dell&amp;#39;ESART Portogallo. Fischer è una delle voci principali della percussione classica contemporanea, professore alla Musikhochschule Lübeck e attivo sui palcoscenici di tutto il mondo. Qui condivide il palco con giovani musicisti di due dei migliori conservatori, dove il talento dall&amp;#39;Europa, dagli Stati Uniti e dal Portogallo si unisce in un&amp;#39;ora concentrata di musica. Non è necessario sapere nulla di percussione per goderselo. Fai un salto durante la pausa pranzo, rimani per l&amp;#39;intero concerto e lascia che diventi l&amp;#39;ora più rilassante della tua giornata. Dopo il concerto Un concerto di pausa pranzo non è ovviamente completo senza un buon pranzo. Pertanto, dopo il concerto potrai gustare una deliziosa zuppa fatta in casa e pane fresco nella Stadsfoyer. Puoi ordinare questo direttamente con il tuo biglietto. Rimani ancora un po&amp;#39;? Splendido!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56294/116724/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-67@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 24 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56294/116724/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Il Sacre du Printemps del compositore russo Igor Stravinsky è considerato uno dei lavori più rivoluzionari mai scritti. Durante il TROMP Concours, Philzuid abbina questo traguardo a lavori spettacolari di Toru Takemitsu. Nell&amp;#39;ambito del TROMP Concours, Philzuid ridà vita ad alcuni capolavori del ventesimo secolo. Non può certamente mancare il Sacre du Printemps di Stravinsky nel programma principale. La potenza travolgente del maestoso sacrificio primaverile di Stravinsky continua a stimolare l&amp;#39;immaginazione. Il ritmo primordiale e danzante, insieme al linguaggio sonoro emotivo e melodico del Sacre, ha ispirato innumerevoli compositori. Nel 1913, un giovane Stravinsky completò la sua opera maestra, su commissione del potente impresario russo Sergej Djagilev e in collaborazione con il coreografo Vaslav Nijinsky. Il balletto e la musica generarono una Première clamorosa. Il rituale danzante pagano in cui una giovane ragazza danza fino alla morte per gli dei colpì profondamente il pubblico parigino dell’epoca. I ritmi asimmetrici e pulsanti toccano ancora oggi il profondo dell&amp;#39;anima di tutti. Il Big Bang di Stravinsky è accompagnato da due opere orchestrali rituali affini. Le sfumature arcobaleno dell’&amp;quot;Prélude à l’après-midi d’un faune&amp;quot; di Claude Debussy accendono un&amp;#39;immaginaria terra dei sogni. Questo lavoro assolutamente iconico di Debussy è musica impressionista purissima. Musica piena di sfumature di colore che deve essere vissuta dal vivo, proprio come lo spettacolo per percussioni &amp;quot;From me flows what you call time&amp;quot; del giapponese Toru Takemitsu. Nella sua opera, Takemitsu connette lo spirito zen della musica giapponese con la tradizione classica occidentale e l&amp;#39;impressionismo. Questa inclinazione meditativa è chiaramente udibile in questo straordinario concerto per cinque percussionisti e orchestra. Takemitsu scrisse &amp;quot;From me flows what you call time&amp;quot; su commissione del Carnegie Hall di New York per il suo centenario nel 1990. Nell&amp;#39;opera serena, i cinque percussionisti rappresentano gli elementi naturali: acqua, fuoco, terra, vento e aria. L&amp;#39;intera sala è immersa in un rituale sonoro magico. Cinque percussionisti guidati dallo specialista Dominique Vleeshouwers affrontano la sfida insieme a Philzuid. In collaborazione con Tromp Percussion. Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-67&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Home of the Creators</title><link>https://mge.nl/agenda/home-of-the-creators</link><guid isPermaLink="false">home-of-the-creators@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 25 Sep 2026 15:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/home-of-the-creators&quot;&gt;€15&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Kleine zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Een avond waarop de nieuwe generatie het podium overneemt TROMP Percussion Verwacht een avond die veel verder gaat dan een traditioneel concert: intieme solomomenten, gedurfde klankexperimenten, persoonlijke artistieke statements en onverwachte samenwerkingen. In 2024 schitterden Yuan Xia uit China, SeongYeon Kong uit Zuid-Korea en Miguel Traquina uit Portugal tijdens de finale van de TROMP International […]&lt;/p&gt;</description></item><item><title>DAUW</title><link>https://mge.nl/agenda/dauw</link><guid isPermaLink="false">dauw@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 27 Sep 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/dauw&quot;&gt;€16&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;M&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Waar luisteren een andere vorm van aandacht wordt. TROMP Percussion TROMP nodigt je uit om te vertragen, diep te luisteren en percussie op een totaal andere manier te ervaren. DAUW nodigt je uit om te vertragen. Niet door stilte op zichzelf, maar door je gehoor te richten op hoe klank beweegt, ademt en de ruimte […]&lt;/p&gt;</description></item><item><title>TROMP 2026 Finale e Cerimonia di Premiazione</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/59894/122216/</link><guid isPermaLink="false">tromp-2026-final-award-ceremony@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 27 Sep 2026 12:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/59894/122216/&quot;&gt;€26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Cosa succede quando dai a tre percussionisti internazionali solo tre giorni per creare insieme un intero recital nuovo insieme a compositori, musicisti e un artista visivo? Il 27 settembre, vedrete il risultato: tre programmi personali di 35 minuti pieni di nuove opere, collaborazione dal vivo e prime mondiali. La Finale TROMP non è una serata in cui si eseguono gli stessi pezzi fianco a fianco. Ogni finalista crea il proprio universo artistico, sviluppato in collaborazione con il rinomato ensemble olandese Het Muziek, la compositrice giapponese Malika Kishino, la dramaturga e creatrice scozzese Genevieve Murphy e l&amp;#39;artista visivo Jurjen Alkema. Il risultato: tre prime mondiali in un&amp;#39;unica pomeriggio.| Al centro di ogni programma c&amp;#39;è una nuova composizione di Malika Kishino per percussione solista e ensemble. Inoltre, Genevieve Murphy crea materiale specificamente progettato per ogni solista. L&amp;#39;esito è tre esperienze completamente distinte che rivelano non solo come qualcuno suona, ma, più importante, chi è come artista. Durante la Finale di Percussioni TROMP, tutto si unisce. Pubblico, creatori, programmatori e professionisti internazionali vivono come i percussionisti lavorano attraverso le discipline con gli sviluppi artistici più attuali, presentati in una delle sale da concerto più distintive dei Paesi Bassi. È un pomeriggio in cui la nuova musica prende vita davanti ai vostri occhi, dove le scelte artistiche diventano visibili e dove il futuro della percussione si svela dal vivo sul palco. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/tromp-2026-final-award-ceremony&lt;/p&gt;</description></item><item><title>InAlto</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116236/</link><guid isPermaLink="false">inalto-2@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 29 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116236/&quot;&gt;€29 – €65&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Devi ascoltare almeno una volta nella vita il Vespro della Beata Vergine, i Vesperi mariani di Claudio Monteverdi. Secondo molti, questo inno teatrale di lode è la musica più bella del periodo barocco iniziale. L&amp;#39;ensemble barocco belga InAlto, che ha registrato l&amp;#39;opera su CD, ha assemblato il maggior numero possibile di strumenti autentici per ricreare il suono originale di questa musica profondamente commovente. Ad esempio, utilizzano una copia di un organo del 1578 che rappresenta il suono che deve aver ispirato Monteverdi. Il carattere dei vari cantici, spesso solistici, spazia da semplici canti gregoriani a polifonia riccamente intrecciata. InAlto si avvicina a questa musica in uno spirito da musica da camera, cantando e suonando senza un direttore. La musica di Monteverdi rappresenta la transizione dal Rinascimento al Barocco. Fu tra i primi a comporre opere, e la sua affinità per il genere è chiaramente udibile in quest&amp;#39;opera sacra. Colora la musica attraverso l&amp;#39;uso di strumenti a fiato antichi come il cornetto e il trombone, accanto agli strumenti a corda abituali, tra cui la viole da braccio. I Vesperi mariani furono dedicati a Papa Paolo V. Monteverdi stesso si recò a Roma per presentarli al Papa, utilizzando i Vesperi per candidarsi a una posizione nella cappella papale. Non ottenne quel posto, ma fu nominato maestro di cappella nella Basilica di San Marco a Venezia. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/inalto&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Elizabeth Goh</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/58198/119823/</link><guid isPermaLink="false">elizabeth-goh@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 01 Oct 2026 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/58198/119823/&quot;&gt;€4&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La pianista singaporeana Elizabeth Goh è nota per il suo approccio musicale avventuroso. Suona sia il pianoforte classico che il pianoforte giocattolo, con il quale apre mondi sonori innovativi con straordinaria immaginazione. Attualmente è al secondo anno del suo master al Conservatorio di Amsterdam, dove è seguita da David Kuyken, Frank van de Laar e Ralph van Raat. Ha vinto tra l&amp;#39;altro il secondo premio al Schimmel International Piano Competition in Germania ed è stata selezionata come finalista per il Dutch Classical Talent 2026/2027. In questo concerto durante la pausa pranzo, le frontiere tra realtà e fantasia si dissolvono. Le composizioni di Mattias Spee e Appollon Kalamenios, racconti e un attore muto si uniscono in un recital che invita a riflettere sul ruolo dell&amp;#39;immaginazione in un mondo inquieto. Dopo il concerto Un concerto di pausa pranzo non è ovviamente completo senza un buon pranzo. Pertanto, dopo il concerto, potrai goderti una gustosa zuppa fatta in casa e del pane fresco nella Stadsfoyer. Puoi prenotarlo direttamente con il tuo biglietto. Resta con noi ancora un po&amp;#39;? Sarà divertente!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Boris Giltburg</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116233/</link><guid isPermaLink="false">boris-giltburg@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116233/&quot;&gt;€27 – €65&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Indispensabile è stato Boris Giltburg quando Muziekgebouw Eindhoven ha selezionato tre nuovi pianoforti a coda ad Amburgo. Questa sera Boris Giltburg suonerà due dei nuovi pianoforti, per la prima volta da quando i Steinway sono arrivati a Muziekgebouw Eindhoven: un pianoforte prima e uno dopo la pausa. Il pianista russo-israeliano è stato vincitore nel 2013 di uno dei concorsi pianistici più prestigiosi al mondo, il Concorso Regina Elisabetta a Bruxelles. Da allora ha costruito una carriera straordinaria. Giltburg mette insieme tutte le sue forze per un programma con musica che spazia da Bach a Rachmaninov. Questo rappresenta un vero e proprio spaccato del repertorio pianistico. Gaspard de la nuit di Ravel è una grande sfida per ogni pianista: uno dei brani più difficili della letteratura pianistica. Ravel si basò su tre poesie. Lui stesso disse della sua musica fantastica in molti aspetti: &amp;#39;Gaspard era un vero diavolo durante la composizione, ma è del tutto logico perché era lui a scrivere le poesie.&amp;#39; Biglietti: https://mge.nl/agenda/boris-giltburg&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti a lume di candela: Vivaldi – Le quattro stagioni</title><link>https://feverup.com/m/124194</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-vivaldis-de-vier-jaargetijden-meer-2@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 03 Oct 2026 17:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/124194&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Paterskerk (DomusDela)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I concerti a lume di candela portano la magia della musica dal vivo alla Paterskerk! Vivi la musica di Vivaldi e molto altro durante questo concerto prolungato nella calda luce delle candele. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/candlelight-concerts-vivaldis-four-seasons-more-3&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Noé Inui</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116372/</link><guid isPermaLink="false">noe-inui@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 04 Oct 2026 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116372/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;È il maestro delle suite per un solo strumento: Johann Sebastian Bach. È un genere impegnativo in cui il musicista deve inevitabilmente esporsi. Il violinista Noé Inui affronta la sfida con la Prima e la Seconda Suite di Bach e con la Sonata per violino n. 6 del belga Eugène Ysaÿe (1858–1931), scritta nello spirito di Bach. Entrambe le suite di Bach — di cui il magnifico ultimo movimento della n. 2, la Chaconne, ha preso vita propria — e la sonata acrobatica di Ysaÿe rivelano il violino in tutte le sue possibilità e danno al solista l&amp;#39;opportunità di brillare nella virtuosità musicale. Come Bach, Ysaÿe scrisse sei sonate per violino solo, ma a differenza di Bach le dedicò ciascuna a amici e contemporanei ammirati. La sesta fu dedicata al violinista e compositore spagnolo Manuel Quiroga, il che spiega le influenze spagnole, come l&amp;#39;Habanera chiaramente riconoscibile. Tutte e sei le sonate sono incredibilmente difficili, piene di doppi accordi, velocità fulminea delle dita e sfide richieste per l&amp;#39;intonazione. Ysaÿe scrisse le sue sonate nel 1923 in un periodo di tempo molto breve. Si dice che impiegò solo un giorno per comporle. In ogni caso, è impressionante che sia riuscito a dare a ciascuna sonata il proprio carattere. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/noe-inui&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56295/116725/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-69@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 04 Oct 2026 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56295/116725/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Con il suo War Requiem, Benjamin Britten ha scritto una messa senza tempo e toccante per tutte le vittime di guerra. Philzuid tira fuori tutti i registri per una grande esecuzione. Gli orrori di entrambe le guerre mondiali sono stati senza precedenti. Anche ora viviamo in un tempo pieno di conflitti armati. Nel 1962, il compositore Benjamin Britten completò una commovente messa per i caduti di tutte le guerre, allora e ora. Il suo War Requiem tocca il cuore e l&amp;#39;anima. Britten si è cimentato con un&amp;#39;opera imponente per tre solisti vocali, cori, organo e grande orchestra. L&amp;#39;occasione per il suo requiem fu la ricostruita cattedrale di Coventry, gravemente colpita durante la Seconda Guerra Mondiale. Il 14 novembre 1940, gran parte di Coventry fu ridotta in cenere dai bombardamenti tedeschi, inclusa la monumentale cattedrale. Per un miracolo divino, la torre e la guglia rimasero intatte. Nel 1962, la nuova cattedrale di San Michele fu finalmente ricostruita e la messa di un&amp;#39;ora e mezzo di Britten risuonò durante l&amp;#39;inaugurazione ufficiale. Come convinto pacifista e umanista, Britten considerava il suo nuovo requiem come un perfetto sfogo per tutte le sue emozioni. Fu subito chiaro che il War Requiem sarebbe diventata una delle composizioni più importanti di Britten. Come base per il suo War Requiem, Britten scelse la messa latina dei morti. Ma il suo requiem prende davvero il volo grazie alla geniale poesia del poeta e soldato Wilfred Owen. Le sue poesie personali e strazianti non lasciano nulla all&amp;#39;immaginazione. Owen si trovava nel bel mezzo della distruttiva guerra di trincea durante la Prima Guerra Mondiale e riesce a penetrare profondamente nel dolore di questa guerra insensata. In un momento in cui i Paesi Bassi e il mondo tornano a riarmarsi, la musica di Britten e la poesia di Owen alzano un dito d&amp;#39;avvertimento. Per questa monumentale esecuzione, Philzuid unisce le forze con i cori Groot Omroepkoor, Studium Chorale e Schola Puerorum per interpretare il capolavoro di Britten. Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-69&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Coro Tenebrae</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116249/</link><guid isPermaLink="false">tenebrae-choir@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 13 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116249/&quot;&gt;€25 – €45&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Vivi la massima eccellenza della musica corale. Descritto come “fenomenale” (The Times) e “struggente” (Gramophone Magazine), il pluripremiato coro britannico Tenebrae è uno dei più importanti ensemble vocali al mondo. Sotto la direzione di Nigel Short, Tenebrae esplora la tumultuosa storia dell&amp;#39;Inghilterra del XVI secolo, un&amp;#39;epoca in cui i Tudor erano al potere. Un periodo in cui il paese oscillava tra la fedeltà a Roma cattolica e un crescente nazionalismo protestante. Sebbene William Byrd e Thomas Tallis dominino oggi le classifiche Tudor, Tenebrae dimostra che i loro contemporanei Robert White e William Mundy meritano la stessa celebrità. Come esperti di polifonia britannica, i cantanti rivelano il profondo e spirituale potere di convinzione di quest&amp;#39;epoca. Lasciati trasportare dai monumentali mottetti di Mundy e White, da una messe magistrale di Byrd e dall&amp;#39;intenso inno di Tallis If ye love me. Biglietti: https://mge.nl/agenda/tenebrae-choir&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Bamberger Symphoniker</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116395/</link><guid isPermaLink="false">bamberger-symphoniker@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 14 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116395/&quot;&gt;€29 – €85&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bamberg, nel nord della Baviera. Non una metropoli, anzi un piccolo paese, ma… Qui, nel 1946, membri della Filarmonica Tedesca di Praga e altri musicisti boemi e moravi si incontrarono, persone che erano state costrette ad abbandonare le loro case a causa della guerra. Si decise di costituire una nuova orchestra. Da allora, l’orchestra è diventata sinonimo della città di Bamberg: oltre il 10% dei suoi abitanti possiede un abbonamento ai Bamberger Symphoniker. Questa prestigiosa orchestra, con il suo distintivo suono scuro, rotondo e radioso, è diventata una delle più viaggiate al mondo e ha suonato in oltre 500 città in tutto il mondo. Con la giapponese-americana Midori come solista, unisce le forze con uno dei più grandi violinisti dei nostri tempi. &amp;#39;Il Concerto in mi minore mi frulla in testa,&amp;#39; scrisse Mendelssohn in una lettera a un amico nel 1838. Intendeva dire che un nuovo concerto per violino era nella sua mente e non lo lasciava in pace. E così nacque un concerto che rappresenta il lato più grazioso del Romanticismo. Anche i pensieri di Bruckner lavoravano a pieno ritmo, ma questa volta per la sua Nona Sinfonia. Questo fu meno gradevole: non riuscì mai a completarne il finale. Per questo motivo, di solito vengono eseguiti solo i primi tre movimenti – che, dalla penna di Bruckner, rimangono un&amp;#39;esperienza imponente. I Bamberger Symphoniker sono gli interpreti ideali del repertorio romantico tedesco: &amp;#39;Perché qui è stata raggiunta qualcosa che raramente riesce: aprire non solo spazi emozionali ma anche intellettuali attraverso la musica&amp;#39; (Süddeutsche Zeitung). Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/bamberger-symphoniker&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56304/116726/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-71@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 15 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56304/116726/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La musica può elevare e sollevare l&amp;#39;animo umano come nessun altro medium. Philzuid stupisce con Il Rav/Applicatione del Fuoco di Stravinsky e il Concerto per violoncello di Elgar. Con la sua sublime Suite del Rav/Applicatione del Fuoco, Igor Stravinsky porta ogni ascoltatore in uno stato di trance. Il battito frenetico di questa musica non lascia nessuno indifferente. Nel 1910, la composizione balletto de Il Rav/Applicatione del Fuoco rappresentava la grande svolta per il giovane audace Stravinsky. Con audacia completò immediatamente un capolavoro per il leggendario impresario Sergej Diaghilev della compagnia di danza Ballets Russes. Le fiammeggianti piume dell&amp;#39;mitico Rav/Applicatione del Fuoco parlano ancora all&amp;#39;immaginazione. Il mito fiabesco dietro la composizione in realtà non importa tanto. Il Rav/Applicatione del Fuoco è l&amp;#39;arma segreta nella lotta contro il crudele mago Kashtchei. Ma questo stesso Rav/Applicatione del Fuoco simboleggia anche la vittoria, la resurrezione e un radicale nuovo inizio. Nella coinvolgente partitura, Stravinsky esprime il risveglio e il fervore con una gamma di magnifiche melodie, culminando nell&amp;#39;esplosivo finale che sicuramente darà i brividi agli ascoltatori. La stessa sensazione febbrile suscita il famoso Concerto per violoncello di Edward Elgar. Musica per violoncello straordinariamente commovente che rappresenta il sacrosanto per ogni solista di violoncello. Il concerto per violoncello completato nel 1919 sarebbe stato l&amp;#39;ultimo grande lavoro orchestrale che Elgar ha completamente terminato. Era per Elgar il modo di elaborare gli orrori della Prima Guerra Mondiale e di tradurli in suoni salutari. Sessanta anni fa, il concerto emotivo di Elgar ha guadagnato fama mondiale quando la violoncellista britannica Jacqueline du Pré ha elevato l&amp;#39;opera a una nuova dimensione. Da quel momento, questo rinomato concerto per violoncello è diventato l&amp;#39;Olimpo per ogni violoncellista rispettabile. In quattro movimenti, Elgar copre l&amp;#39;intera gamma emotiva. Ora, Philzuid ha ingaggiato il violoncellista belgo-israeliano Liav Kerbel per colorare frescamente e fantasiosamente il sogno di partitura di Elgar. In precedenza, Kerbel ha già condiviso il palcoscenico con stelle come Mischa Maisky e Maxim Vengerov. Philzuid dà ampio spazio al giovane talento finlandese della direzione, Emilia Hoving. Per completare il programma, Hoving e Philzuid sorprendono con brillanti paesaggi sonori del ventesimo secolo per orchestra dal britannico Ralph Vaughan Williams e dalla giovane compositrice ceca, tragicamente scomparsa, Vítezslava Kaprálová. Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-71&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Vassilis Varvaresos &amp; Iordanis Arzoglou</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116373/</link><guid isPermaLink="false">vassilis-varvaresos-iordanis-arzoglou@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 25 Oct 2026 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116373/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Nel 2025, il Muziekgebouw Eindhoven ha acquisito due nuovi pianoforti a coda Steinway, un evento che si verifica solo una volta ogni dieci anni. Due pianoforti non appaiono spesso insieme sul palco, quindi questo concerto offre una rara opportunità di ascoltarli in tutto il loro splendore. Dietro ai pianoforti ci sono i pianisti greci Vassilis Varvaresos e Iordanis Arzoglou. Il programma prevede arrangiamenti per due pianoforti di concerti di Kevin Puts (USA, 1972) e Frédéric Chopin. Varvaresos è un pianista ampiamente rispettato e molto familiare con il repertorio romantico per pianoforte. La domanda “può davvero essere eseguito un intero concerto di Chopin su due pianoforti a coda?” quindi solleva poche incertezze: se Varvaresos dice di sì, allora certamente può. Nel suo amato Secondo Concerto per pianoforte, Chopin ha scelto soprattutto il lirismo delle note, con la virtuosità come immediata seconda. Il compositore americano Kevin Puts fa qualcosa di simile. Con ‘Night’, il vincitore del Premio Pulitzer ha creato un concerto sognante e lirico in cui non si allontana dalla tonalità, ma neppure la insegue attivamente. Non ci sono grandi temi che si annidano nelle orecchie, né manifestazioni eroiche di forza, ma piuttosto una ricerca su dove orchestra e pianoforte possano incontrarsi nel suono, nel colore e nella struttura. Puts ha scritto l&amp;#39;opera per il suo connazionale, il pianista, direttore d&amp;#39;orchestra e insegnante Jeffrey Cohen. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/vassilis-varvaresos-iordanis-arzoglou&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Fresku &amp; Metropole Orkest</title><link>https://mge.nl/agenda/fresku-metropole-orkest</link><guid isPermaLink="false">fresku-metropole-orkest@mge.nl</guid><pubDate>Mon, 26 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/fresku-metropole-orkest&quot;&gt;€36.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Hertog Jan Zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Fresku celebra il suo 40° compleanno nella sua città natale! Insieme al Metropole Orkest presenterà il loro nuovo progetto &amp;quot;Hand on My Heart.&amp;quot; Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/fresku-metropole-orkest&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Van Baerle Trio &amp; Isabelle van Keulen</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115422/</link><guid isPermaLink="false">van-baerle-trio-isabelle-van-keulen@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 27 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115422/&quot;&gt;€27 – €49&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Il Wiener Musikverein, il Barbican Centre di Londra, la Cité de la Musique di Parigi, l&amp;#39;Auditori di Barcellona e la Kölner Philharmonie: in sale come queste si è esibito il Van Baerle Trio. Dalla sua fondazione nel 2004, ha fatto parlare di sé. I musicisti si sono conosciuti al Conservatorio di Amsterdam, situato in Van Baerlestraat. Le lezioni e le masterclass di Dmitri Ferschtman e Menahem Pressler, iconico fondatore del Beaux Arts Trio, sono state una grande ispirazione. La violinista di spicco Isabelle van Keulen si unisce a questo grande trio per interpretazioni ottimali dei quartetti per pianoforte di Mozart e Schumann. Può sembrare incredibile, ma c&amp;#39;era una volta un editore insoddisfatto di Mozart. Gli fu commissionata una serie di tre quartetti per pianoforte e archi, ma l&amp;#39;editore ritenne i primi due così difficili e complessi da rinunciare al terzo quartetto. Mozart era in anticipo sui tempi, compiendo già un passo verso il romanticismo, e così questi pezzi sono tra le sue opere più profonde. Ernst von Dohnányi non è così conosciuto al di fuori della sua Ungheria, ma il suo trio per archi è un classico e molto coinvolgente. Schumann scrisse il suo unico quartetto per pianoforte nel suo cosiddetto &amp;#39;anno della musica da camera&amp;#39;, il 1842, quando si dedicò completamente a questo genere. Biglietti: https://mge.nl/agenda/van-baerle-trio-isabelle-van-keulen&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Maestro Jules presenta</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116594/</link><guid isPermaLink="false">maestro-jules-onthult-2@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 28 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116594/&quot;&gt;€35&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Prima dell&amp;#39;intervallo, il Maestro Jules ti porta in un viaggio informale e interattivo di scoperta. Estratti musicali eseguiti dal vivo sono combinati con proiezioni, osservazioni acuminate e classici preferiti dal pubblico come il Toaster Quiz e i posti caldi, coinvolgendo attivamente il pubblico in ciò che ascolta e vede. Dopo l&amp;#39;intervallo, il brano è eseguito per intero. I musicisti si presentano in abiti da concerto, le proiezioni fungono da guida visiva e il pubblico vive la musica con orecchie nuove — con maggiore attenzione, maggiore riconoscimento e un impatto emotivo più forte, senza perdersi nel tutto più grande. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/maestro-jules-presents&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56309/116727/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-73@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 29 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56309/116727/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;L&amp;#39;autunno è in pieno svolgimento, ma Philzuid scalda i cuori con capolavori orchestrali di Ravel, Saint-Saëns e Franck. Musica sinfonica, ma in una forma splendida e diversa. Il compositore del ventesimo secolo Maurice Ravel e altri innovatori hanno fatto a meno delle regole con gioia. Hanno capovolto la forma del concerto sinfonico e scritto la storia della musica. Così Ravel ha creato una poesia sonora inaspettata, piena di immagini da favola. La sua suite Ma Mère l’Oye (La Madre Oca) è iniziata come un intimo lavoro pianoforte a quattro mani, ma è diventata un affascinante pezzo orchestrale. In questa opera in cinque movimenti, Ravel ci guida attraverso il mondo delle favole classiche di Perrault e altri. Da Raperonzolo a La Bella e la Bestia: il compositore ha incantato con colori sonori sottili e un&amp;#39;orchestrazione raffinata un mondo da sogno che è sia innocente come un bambino che sofisticato come un adulto. Il suo Concerto per pianoforte per la mano sinistra è stato scritto originariamente da Ravel per il leggendario pianista unbraccio Paul Wittgenstein. Questo scampolo della famosa famiglia Wittgenstein (suo fratello minore Ludwig è un filosofo famoso) ha perso il braccio destro durante la Prima Guerra Mondiale. Molti compositori - tra cui Britten e Prokof&amp;#39;ev - hanno poi scritto opere pianistiche per lui, esclusivamente per la mano sinistra. Il brillante concerto per la mano sinistra di Ravel è diventato uno dei lavori più popolari dell&amp;#39;impressionista francese. In esclusiva per Philzuid, il pianista Jonathan Fournel - vincitore del prestigioso Concorso Regina Elisabetta 2021 - lavora intensamente con la sua mano sinistra. Philzuid completa il programma con il famosissimo Danse macabre e la meno nota Bacchanale di Camille Saint-Saëns. Una curiosità particolare è il poema sinfonico poco eseguito Le chasseur maudit di César Franck. In quest&amp;#39;opera ricca di suspense, Franck descrive la caccia demoniaca a un conte maledetto. Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-73&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Pynarello</title><link>https://mge.nl/agenda/pynarello-4</link><guid isPermaLink="false">pynarello-4@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 03 Nov 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/pynarello-4&quot;&gt;€23 – €35&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Kleine zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Pynarello e Jochem Stavenuiter danno vita a Pulcinella in una performance in cui barocco, Stravinsky e teatro si sfidano a vicenda. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/pynarello&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Hadewych van Gent</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/58199/119824/</link><guid isPermaLink="false">hadewych-van-gent@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 05 Nov 2026 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/58199/119824/&quot;&gt;€4&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Hadewych van Gent è una violoncellista e cantante olandese che ha sviluppato un linguaggio musicale tutto suo, in cui voce e violoncello si fondono in un unico strumento espressivo. Ha studiato alla Royal Academy of Music di Londra, dove è stata nominata Bicentenary Scholar e ha ricevuto una borsa di studio completa. Hadewych ha vinto vari premi, tra cui una nomination al Grachtenfestivalprijs 2025, e ha collaborato con musicisti di spicco come Sheku Kanneh-Mason e Plínio Fernandes. Nel suo programma esplora le antiche radici della musica popolare e dimostra come queste tradizioni influenzino le composizioni contemporanee. Melodie antiche e suoni nuovi si fondono in una performance intima in cui la sua voce e il violoncello si alternano e si potenziano a vicenda. Così nasce un viaggio musicale che rende palpabile la spinta universale a creare musica. Dopo il concerto Un concerto durante la pausa pranzo non è naturalmente completo senza un buon pranzo. Pertanto, dopo il concerto, potrai gustare una saporita zuppa fatta in casa e delizioso pane fresco nella Stadsfoyer. Puoi prenotare direttamente insieme al tuo biglietto. Rimani ancora un po&amp;#39;? È molto piacevole! Programma Musica di Hildegard von Bingen, Rebecca Clarke &amp;amp; Fazıl Say Biglietti: https://mge.nl/agenda/hadewych-van-gent&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Geert Mak, Ramon van Engelenhoven e Taylor Burgess</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116280/</link><guid isPermaLink="false">geert-mak-ramon-van-engelenhoven@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 05 Nov 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116280/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Alla fine degli anni Venti del secolo scorso, la borsa americana crollò, portando gli Stati Uniti a una profonda crisi finanziaria. Misery ovunque, la produzione industriale stagnava, la disoccupazione saliva al venticinque per cento e la democrazia era sotto pressione. Franklin D. Roosevelt assunse la presidenza degli Stati Uniti nel 1932 e lanciò il piano di salvataggio sociale ed economico noto come &amp;#39;The deal&amp;#39;. Nessuno può parlarne meglio dello storico e esperto di America Geert Mak. Le sue parole vengono amplificate da musiche pianistiche e canzoni dei compositori americani George Gershwin, Aaron Copland, Margaret Bonds e Igor Stravinsky. Al pianoforte si trova Ramon van Engelenhoven, mentre la cantante d&amp;#39;opera americana Taylor Burgess canta. Roosevelt consolidò i legami con l&amp;#39;Europa. L&amp;#39;interesse per &amp;#39;il vecchio mondo&amp;#39; crebbe e si tradusse, sotto la sua presidenza, in un poema sinfonico come &amp;#39;An American in Paris&amp;#39; di Gershwin. La &amp;#39;Sinfonia in tre movimenti&amp;#39; è considerata la prima grande composizione di Stravinsky dopo la sua emigrazione negli Stati Uniti, in cui la minaccia della Seconda guerra mondiale giocò un ruolo. Aaron Copland, nato e cresciuto americano, è considerato il principale esponente degli americani Moderni, il movimento culturale che rappresentava l&amp;#39;ascesa sociale della classe media. La statunitense Margaret Bonds è stata compositrice, pianista e insegnante. È stata la prima solista nera a esibirsi nel 1933 con la Chicago Symphony Orchestra. È nota per le sue collaborazioni con il poeta e scrittore Langston Hughes. Le poesie di Hughes sono state anche musicate dal americano Ricky Ian Gordon. Biglietti: https://mge.nl/agenda/geert-mak-ramon-van-engelenhoven&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Helmut Lotti Goes Classic</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116582/</link><guid isPermaLink="false">helmut-lotti-goes-classic@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 05 Nov 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116582/&quot;&gt;€59 – €79&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Dopo trent&amp;#39;anni, il cantante belga Helmut Lotti è tornato con un nuovo album della serie Helmut Lotti Goes Classic! Con il primo album, il cantante ha iniziato un capitolo della storia della musica belga di portata mondiale e gli album 1, 2 e 3 sono ancora oggi i tre album più venduti in Belgio di tutti i tempi. Il nuovo album di Helmut Lotti, ‘Helmut Lotti Goes Classic 30 Years Jubilee Edition’, contiene ben quattordici nuovi brani classici popolari, inclusi alcuni duetti inaspettati, in cui Helmut combina il suo stile caratteristico con arrangiamenti sorprendenti e coinvolgenti. Durante il suo tour del giubileo, tiene un concerto esclusivo a Eindhoven, in cui presenterà i suoi più grandi successi e i nuovi brani. Biglietti: https://mge.nl/agenda/helmut-lotti-goes-classic&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Kleur! De Opera</title><link>https://mge.nl/agenda/kleur-de-opera</link><guid isPermaLink="false">kleur-de-opera@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 08 Nov 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/kleur-de-opera&quot;&gt;€8 – €12&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Tweede Foyer&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Voor kinderen vanaf 2 jaar Pannenkoekconcert Ga mee op muzikale ontdekkingstocht langs alle kleuren van de regenboog! “Van rood naar geel, van groen naar blauw… En paars! Waar ik zoveel van hou!” Ga mee op een muzikale ontdekkingsreis langs alle kleuren van de regenboog. Welke kleuren kunnen we allemaal ontdekken? Wat is jouw lievelingskleur? In […]&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Orchestra Sinfonica Philips</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56714/117732/</link><guid isPermaLink="false">philips-symfonie-orkest-5@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 08 Nov 2026 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56714/117732/&quot;&gt;€17.50 – €39.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;L&amp;#39;Orchestra Sinfonica Philips ti porta in un&amp;#39;avventura musicale questo pomeriggio, con tra gli altri, il giovane talento pianistico Akari Bastiaens (14 anni). Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/philips-symphony-orchestra-5&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ballet of Lights: Doornroosje</title><link>https://mge.nl/agenda/we-call-it-ballet-doornroosje-35-2</link><guid isPermaLink="false">we-call-it-ballet-doornroosje-35-2@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 14 Nov 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/we-call-it-ballet-doornroosje-35-2&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Kleine zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Een adembenemende show met Ballet of Lights in Muziekgebouw Eindhoven waarin het tijdloze verhaal van Doornroosje tot leven komt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ballet of Lights: Doornroosje</title><link>https://mge.nl/agenda/we-call-it-ballet-doornroosje-33</link><guid isPermaLink="false">we-call-it-ballet-doornroosje-33@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 14 Nov 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/we-call-it-ballet-doornroosje-33&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Kleine zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Een adembenemende show met Ballet of Lights in Muziekgebouw Eindhoven waarin het tijdloze verhaal van Doornroosje tot leven komt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Águas da Amazônia di Philip Glass</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116668/</link><guid isPermaLink="false">philip-glasss-aguas-da-amazonia@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 19 Nov 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116668/&quot;&gt;€25 – €39&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Il gruppo DOMNIQ presenta Águas da Amazônia di Philip Glass in una nuova interpretazione, circondato da nuove composizioni e mondi sonori. Il capolavoro di 45 minuti di Glass, originariamente scritto nel 1999 per l&amp;#39;ensemble brasiliano Uakti, viene ora affrontato in una nuova versione realizzata in collaborazione con lo stesso compositore. Sotto la direzione del vincitore del Premio della Musica Olandese, DOMNIQ (Dominique Vleeshouwers), l&amp;#39;ensemble composto da tre percussionisti, un flautista e un violinista espande l&amp;#39;opera in un&amp;#39;esperienza completa per la serata. Attorno ad Águas da Amazônia costruiscono un universo musicale ispirato all&amp;#39;acqua, con una miscela di percussioni innovative, strumenti costruiti a mano come lo slapaphone, ritmi di diverse culture, elettronica e scenografia. Biglietti: https://mge.nl/agenda/philip-glasss-aguas-da-amazonia&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Sinfonia della Speranza con Emma Kok e altri</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/51362/110935/</link><guid isPermaLink="false">symphony-of-hope-met-emma-kok-meer-2@mge.nl</guid><pubDate>Mon, 23 Nov 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/51362/110935/&quot;&gt;€38.50 – €48.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Durante questo concerto di beneficenza per la Mytylschool di Eindhoven, il Rotary Eindhoven farà del suo meglio per raccogliere fondi per un viaggio finale della scuola. Per questi bambini, una gita scolastica non è scontata, poiché necessitano di molte cure e assistenza. Grazie al sostegno di questo concerto, possono viaggiare insieme, con tutto il supporto necessario, e concludere il loro tempo scolastico in modo speciale. La straordinaria line-up comprende la giovane cantante Emma Kok, che dopo aver vinto The Voice Kids ha già diviso il palco con André Rieu, la Philharmonie Brainport che porta un mix di musica classica e popolare, e il Koninklijk Mannenkoor La Bonne Espérance, noto per la sua classe vocale e armonia. La serata sarà presentata da Lucille Werner. Insieme creiamo una serata piena di musica, emozione e connessione, con un unico obiettivo: dare agli studenti della Mytylschool di Eindhoven una conclusione indimenticabile del loro percorso scolastico. Concerto spostato Questo concerto era inizialmente previsto per giovedì 29 gennaio 2026, ma purtroppo non si è potuto svolgere. Gli acquirenti dei biglietti sono stati informati di questa modifica via e-mail. Biglietti: https://mge.nl/agenda/symphony-of-hope-met-emma-kok-meer-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Wiener Symphoniker</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116405/</link><guid isPermaLink="false">wiener-symphoniker@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 24 Nov 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116405/&quot;&gt;€29 – €85&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Vienna, 1900. Un grande desiderio era vivo: ci piacerebbe moltissimo avere un&amp;#39;orchestra nostra per la nostra città! Così, il 30 ottobre dello stesso anno, il nuovissimo Wiener Concertverein, poi chiamato Wiener Symphoniker, tenne il suo primo concerto nella storica Grote Zaal del Musikverein. Un ensemble leggendario; i ‘Wiener’ sono una delle migliori orchestre del mondo. E ora tornano a Eindhoven per la seconda volta, dopo aver raggiunto un successo travolgente qui nell&amp;#39;aprile 2024. Con Mao Fujita accogliamo un giovane pianista che eccelle in Mozart: nel 2015 ha vinto il Zhuhai International Mozart Competition for Young Musicians. Nel 1838 Robert Schumann rimase sorpreso quando, tra un enorme mucchio di musica a casa del fratello di Schubert, scoprì il manoscritto di diverse sinfonie. Una in particolare lo entusiasmò moltissimo. Che lavoro gigantesco era, ‘un romanzo in quattro volumi spessi’, di cui Schumann scrisse una recensione lodando a lungo la ‘lunghezza celestiale’ dell&amp;#39;opera. Poco dopo Felix Mendelssohn diresse la prima a Lipsia. Un corno dell&amp;#39;abbondanza: la Nona di Schubert. Il Concerto per pianoforte n. 21 di Mozart, al contrario, non è affatto abbondante. È nelle mani migliori con Mao Fujita, che a 19 anni aveva già vinto il primo premio al Concours International de Piano Clara Haskil. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/wiener-symphoniker&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Compagnia Flamenco Daniel Martinez</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55133/115504/</link><guid isPermaLink="false">daniel-martinez-flamenco-company@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 26 Nov 2026 17:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55133/115504/&quot;&gt;€41&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Unico, innovativo, incantevole e dove la bellezza mozzafiato della musica classica si fonde con la passione e il fuoco del flamenco. Questo concerto extra speciale è una rappresentazione musicale delle 8 regioni che compongono la comunità autonoma dell&amp;#39;Andalusia nel sud della Spagna, la patria del flamenco: Cordoba, Siviglia, Cadice, Malaga, Jaen, Granada, Huelva e Almeria. Ogni regione porta in vita i propri stili caratteristici, splendidamente interpretati attraverso il suono della chitarra di Daniel, un ensemble di musicisti flamenco, cantanti e un&amp;#39;orchestra da camera. Inoltre, i ballerini flamenco danno vita alla musica visivamente con la loro coreografia espressiva. Un&amp;#39;esperienza flamenco indimenticabile! Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/daniel-martinez-flamenco-company&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Iris Hond &amp; Kamerata Zuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56928/118048/</link><guid isPermaLink="false">iris-hond-kamerata-zuid@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 27 Nov 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56928/118048/&quot;&gt;€39.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La pianista Iris Hond aggiunge una nuova dimensione ai suoni iconici del compositore di fama mondiale Ludovico Einaudi. Oltre ai capolavori di Einaudi, la solista eseguirà anche le proprie composizioni. La Kamerata Zuid eseguirà opere famose di leggendari compositori-pianisti, come Alexander Scriabin e Sergej Rachmaninov. Per celebrare il decimo anniversario della Kamerata Zuid, stanno riprendendo questo fortunato tour concertistico insieme a Iris Hond. Einaudi ha precedentemente elogiato il fantastico modo di suonare di Iris Hond, definendolo: “Una delle interpretazioni più belle della mia musica.” Con queste parole, Einaudi ha sigillato il suo legame unico con Iris. Durante questo concerto classico lungo, sarà eseguito integralmente il concerto solista di Einaudi ‘Domino’, un’opera in cui la precisione tecnica di Iris e la sua profonda sensibilità convergono perfettamente. Aspettatevi una serata di intensità senza precedenti, centrata attorno al potere del silenzio e della virtuosa collaborazione. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/iris-hond-kamerata-zuid&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti a lume di candela: Il meglio di Ludovico Einaudi</title><link>https://feverup.com/m/126104</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-het-beste-van-ludovico-einaudi-3@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 27 Nov 2026 19:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/126104&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I Concerti a lume di candela portano la magia della musica dal vivo a luce di candela al Muziekgebouw di Eindhoven! Durante il concerto di questa sera verranno eseguite le più celebri opere per pianoforte di Ludovico Einaudi. Goditi ‘Primavera’, ‘Una Mattina’ e ‘Divenire’ sotto il caldo chiarore delle candele. Biglietti: https://mge.nl/agenda/candlelight-concerts-het-beste-van-ludovico-einaudi-3&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Joshua Brown &amp; Paolo Giacometti</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116374/</link><guid isPermaLink="false">joshua-brown-paolo-giacometti@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 29 Nov 2026 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116374/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Se vinci il Secondo Premio e il Premio del Pubblico al rinomato e temibile Concorso Queen Elisabeth di Bruxelles, il mondo è ai tuoi piedi. Il violinista Joshua Brown (1999) ha lasciato un&amp;#39;impressione duratura sugli ascoltatori nel 2024 con il Concerto per violino di Johannes Brahms. Brahms sarà in programma anche in questo concerto pomeridiano di domenica, questa volta con la Sonata per violino n. 3, accompagnato dal pianista olandese Paolo Giacometti. La Sonata per violino n. 1 di Schumann è anch&amp;#39;essa nel programma. Nonostante la differenza di età — Giacometti è nato nel 1970 — questi musicisti si incontrano in questo repertorio romantico, che rientra tra le opere più belle di questi compositori. Lo stesso Schumann non era molto affezionato alla sua prima sonata per violino (“per questo ho scritto una seconda”), ma oggi l&amp;#39;opera è conosciuta per la sua vivacità e persino passione. La prima esecuzione nel 1851 fu suonata con sua moglie e musa Clara al pianoforte. Brahms ha eseguito lui stesso la prima del suo Terzo Sonata per violino. Quest&amp;#39;opera del 1887 ha un carattere serio e contiene numerosi passaggi lirici. Il pianoforte prende il sopravvento nel veloce terzo movimento, Poco presto con sentimento. L&amp;#39;opera ha qualcosa di concerto, compresa una cadenza e un finale fragoroso nel quarto movimento, Presto con agitato. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/joshua-brown-paolo-giacometti&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Mitsuko Uchida</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116234/</link><guid isPermaLink="false">mitsuko-uchida-2@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 29 Nov 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116234/&quot;&gt;€27 – €65&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Una pianista di fama mondiale, così si può definire Mitsuko Uchida. È una presenza regolare al Muziekgebouw di Eindhoven, con la sua ultima esibizione nel 2024. NRC ha scritto allora della sua performance: &amp;#39;il sensibile … non tralascia alcun accento.&amp;#39; Questo dice molto della cura dei suoi brani. La pianista è nota per le sue interpretazioni raffinate di Mozart e Schubert, e questa sera interpreta entrambi i compositori. In aggiunta, è una fervente sostenitrice della Seconda Scuola di Vienna, un aspetto che la sua interpretazione dei Sechs kleine Klavierstücke di Schönberg mette chiaramente in evidenza; i pezzi si trovano sul confine del romanticismo. Uchida inizia con le Variazioni in fa minore di Haydn. Ciò dimostra che questo compositore dovrebbe apparire più spesso sul leggio di molti pianisti. Anche Mozart è nel programma. Conosciamo il compositore per la sua musica vivace, brillante e scintillante, ma qui si mostra improvvisamente dalla sua parte romantica con il Rondò in la minore. Un accenno al centenario dell’ungherese György Kurtág non può mancare. Infine, è tempo di musica che, dopo il minimalismo di Kurtág, si protende verso il grandioso, l’ampio; un canto lirico senza fine: la tarda sonata in La, D959, di Schubert. Biglietti: https://mge.nl/agenda/mitsuko-uchida-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56310/116728/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-75@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 03 Dec 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56310/116728/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In Finland e Russia hanno secoli di esperienza con i rigorosi, cupi mesi di dicembre. Il silenzio sereno del tempo invernale porta pura ispirazione ai compositori. Per molti, l&amp;#39;inverno imprevedibile e gelido significa sofferenza. Ma è anche un momento di riflessione. Da secoli, il silenzio sereno del tempo invernale porta pura ispirazione ai compositori. Isolati dal loro ambiente, nasce una musica incredibilmente bella. Philzuid rende omaggio ai compositori finlandesi e francesi innamorati della bellezza naturale (invernale). Un&amp;#39;attenzione speciale è riservata al compositore finlandese Einojuhani Rautavaara, scomparso dieci anni fa. Insieme a Kaija Saariaho, Rautavaara è considerato il compositore finlandese più influente dopo Sibelius. Il produttivo compositore Rautavaara cercava, con le sue opere accessibili e sinfoniche, la forza curativa e l&amp;#39;energia onnipervadente della natura. All&amp;#39;interno della sua vasta opera - che comprende otto sinfonie e nove opere - Rautavaara ha trovato sempre più, in età avanzata, un legame spirituale tra il divino e la bellezza terrena. Rautavaara è riuscito a catturare un vasto pubblico con il suo stile post-romantico e spirituale. Una delle sue opere più famose è il lavoro orchestrale Cantus Arcticus, in cui Rautavaara arricchisce la bellezza della natura finlandese con registrazioni di suoni di uccelli. Il suo evocativo Concerto per violino è, a sua volta, una vera prova di forza per il violinista solista. La promettente violinista tedesca Tobias Feldmann conosce quest&amp;#39;opera a menadito. È stata l&amp;#39;amore per la sua amante a ispirare Debussy, o la vista panoramica sul mare dalla camera d&amp;#39;albergo in cui si trovava con lei? Proprio come i pittori impressionisti come Monet hanno catturato il luccichio dell&amp;#39;acqua nei colori, Debussy ha dipinto il suo capolavoro con le più raffinate sonorità orchestrali. Nel suo La Mer, puoi quasi odorare il mare. Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-75&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti a lume di candela: Un tributo a Hans Zimmer</title><link>https://feverup.com/m/131194</link><guid isPermaLink="false">candlelight-een-tribute-aan-hans-zimmer@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 06 Dec 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/131194&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I concerti a lume di candela portano la magia della musica dal vivo a Muziekgebouw Eindhoven! Questa sera, il quartetto d&amp;#39;archi Magic Strings presenta un tributo a Hans Zimmer. Goditi le colonne sonore iconiche di film come Pirati dei Caraibi, Wonder Woman, Il Re Leone e Gladiatore sotto il caldo bagliore della luce delle candele. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/candlelight-a-tribute-to-hans-zimmer&lt;/p&gt;</description></item><item><title>SYML &amp; Metropole Orkest</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55742/116447/</link><guid isPermaLink="false">syml-metropole-orkest@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 06 Dec 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Questo concerto è esaurito.&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55742/116447/&quot;&gt;€39 – €49&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;SYML è il progetto solista del cantautore americano Brian Fennell. Il nome significa ‘semplice’ in gallese, un significato che si adatta perfettamente al suo approccio musicale. Con solo un pianoforte, chitarra acustica, sintetizzatori minimali e la sua caratteristica voce angelica, SYML crea un&amp;#39;atmosfera che è sia vulnerabile che potente. Dopo il suo album di debutto senza titolo, che include il grande successo ‘Where’s My Love’, e il suo secondo album in studio ‘The Day My Father Died’, lo scorso anno ha pubblicato ‘Nobody Lives Here’, il suo lavoro più chiaro e contemplativo fino ad oggi. In questa speciale serie di concerti, la sua nuova musica e i suoi più grandi successi riceveranno una nuova dimensione in collaborazione con il rinomato Metropole Orkest sotto la direzione di Jules Buckley. Biglietti: https://mge.nl/agenda/syml-metropole-orkest&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Brankele Frank &amp; Jelmer de Moed</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116281/</link><guid isPermaLink="false">brankele-frank-jelmer-de-moed@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 08 Dec 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116281/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Cosa succede nei nostri cervelli quando ascoltiamo musica? Come diventano suoni ed emozioni sensazioni corporee? E viceversa: come fa un musicista a catturare emozioni nel suono? In questa edizione di Scherpdenkers, la neurobiologa e vincitrice di De Slimste Mens Brankele Frank esplora la relazione tra musica, stimoli, cervello ed emozioni. Fa ciò attraverso esperienze personali, scoperte neuroscientifiche e musica in grado di stimolare o, al contrario, di rilassare. Accanto a lei sul palco il clarinettista Jelmer de Moed, il violoncellista Pieter de Koe, il suonatore di bajan Robbrecht Van Cauwenberghe e il pianista Rik Kuppen, che suonano brani dei compositori contemporanei Marko Tajčević, Celia Swart e Sebastian Fagerlund. Nella musica del compositore croato Marko Tajčević (1900-1984), poco conosciuto qui, il carattere popolare della musica balcanica gioca un ruolo importante. Celia Swart (1994) si concentra nella sua musica sulla ‘semplicità’, che consiste in piccoli ‘semplici’ mattoncini. Negli paesaggi sonori postmoderni del finlandese Fagerlund (1972), l’esperienza della natura è al primo posto. ‘Sono affascinato dall’inesauribile spinta e dall’energia della natura. In molte delle mie opere si avverte un certo primitivismo. Il ritmo gioca un grande ruolo. La mia visione della musica è un’espressione di domande fondamentali e di esperienze esistenziali’, afferma Fagerlund, compositore in residenza al Concertgebouw nel 2021. Biglietti: https://mge.nl/agenda/brankele-frank-jelmer-de-moed&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Janine Jansen &amp; Alexandre Kantorow</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116215/</link><guid isPermaLink="false">janine-jansen-alexandre-kantorow@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 10 Dec 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116215/&quot;&gt;€27 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La sonata in La di César Franck è considerata una delle massime composizioni per violino e pianoforte. Questo concerto offre l&amp;#39;opportunità di ascoltare quest&amp;#39;opera a un livello eccezionale. La violinista Janine Jansen e il pianista Alexandre Kantorow rappresentano musicisti di straordinaria classe, che uniscono al loro grande talento una vivace personalità musicale sul palcoscenico. Janine Jansen, ospite abituale del Muziekgebouw Eindhoven, necessita di poche presentazioni, mentre Alexandre Kantorow è descritto come un &amp;#39;virtuoso incendiario con un fascino poetico&amp;#39;. Il fascino e il temperamento domineranno questo concerto, insieme alla conoscenza, abilità, esperienza e piacere di suonare. Nella romantica sonata di Franck si esprimono sia il lirismo del violino, la brillantezza del pianoforte, sia la dolcezza romantica del compositore belga. La natura e la poesia si fondono splendidamente nella sonata di Debussy, che, sebbene composta in tre movimenti, dura solo tredici minuti ed è considerata la sua ultima grande composizione. La Sonata in Mi bemolle di Beethoven è un&amp;#39;opera grandiosa e virtuosa della sua metà carriera, dedicata al suo insegnante Antonio Salieri. L’intensità del primo movimento segna la transizione dal periodo classico a quello pre-romantico. Biglietti: https://mge.nl/agenda/janine-jansen-alexandre-kantorow&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Frank Lammers &amp; JW Roy</title><link>https://mge.nl/agenda/frank-lammers-jw-roy-2026-2</link><guid isPermaLink="false">frank-lammers-jw-roy-2026-2@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 11 Dec 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/frank-lammers-jw-roy-2026-2&quot;&gt;€35.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Hertog Jan Zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Frank Lammers e JW Roy tornano con il loro nuovo spettacolo &amp;quot;Geboren Vrienden&amp;quot;. Esclusivamente in scena al Muziekgebouw di Eindhoven! Biglietti: https://mge.nl/agenda/frank-lammers-jw-roy-2026-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Winter Market 2026</title><link>https://mge.nl/agenda/winter-market-2026</link><guid isPermaLink="false">winter-market-2026@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 12 Dec 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/winter-market-2026&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Op 12-12 staat Muziekgebouw Eindhoven helemaal in het teken van de Winter Market Eindhoven, een gezellige dag waar locals en internationals elkaar ontmoeten in een ontspannen, winterse sfeer.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Il Caravansérail</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115439/</link><guid isPermaLink="false">le-carvanserail@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 13 Dec 2026 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115439/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Due voci, un accompagnamento sobrio. E all&amp;#39;improvviso: luce nelle tenebre. Le Leçons de ténèbres di François Couperin appartengono a quell&amp;#39;rarissimo tipo di opere d&amp;#39;arte in cui tradizione e genio si fondono in perfezione. Le soprano Rachel Redmond e Maïlys de Villoutreys portano in scena le riccamente ornate elucubrazioni musicali di Couperin con grazia e dimostrano quanto siano raffinate queste riflessioni spirituali. Le Caravansérail incornicia le Leçons con una suite per viola da gamba e intima musica per clavicembalo. Biglietti: https://mge.nl/agenda/le-carvanserail&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56320/116729/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-77@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 13 Dec 2026 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56320/116729/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Antonín Dvořák è insuperabile come pittore sonoro di panorami naturali. Philzuid combina la sua sinfonia rivoluzionaria, la Quinta, con il brillante Concerto per arpa di Ginastera. In Repubblica Ceca, sono molto orgogliosi del loro dio musicale, Antonín Dvořák. Con la sua Quinta Sinfonia, Dvořák ha trovato la sua voce come compositore. In questa sinfonia pastorale, Dvořák intreccia l&amp;#39;energia della sua amata musica popolare slava con la grandezza della tradizione classica. Echi di grandi eroi come Beethoven e Wagner brillano occasionalmente, ma con la Quinta, il maestro boemo lascia un segno nella storia sinfonica come mai prima d&amp;#39;ora. L&amp;#39;Andante è di una bellezza idilliaca, mentre il Finale realizza definitivamente tutte le ambizioni sinfoniche di Dvořák. Il direttore principale Duncan Ward e Philzuid intraprendono un&amp;#39;espedizione fraterna con Dvořák. Ma il viaggio di scoperta non si ferma qui. Insieme alla cordiale mago dell&amp;#39;arpa belga Anneleen Lenaerts, membro permanente della Filarmonica di Vienna, l&amp;#39;orchestra si dirige verso l&amp;#39;esotica Argentina di Alberto Ginastera. Lenaerts si esibirà da sola in una rara interpretazione del Concerto per arpa di Ginastera. L&amp;#39;opera di Ginastera è considerata un classico tra i virtuosi dell&amp;#39;arpa dai Dita agili. Ginastera ha scritto un&amp;#39;opera estremamente complessa per l&amp;#39;arpa, ma chi ascolta può goderne appieno. Nell&amp;#39;opera in tre parti, Ginastera nasconde ritmi robusti, armonie seducenti e melodie avvolgenti. Seguendo l&amp;#39;esempio di Dvořák, Ginastera lascia che l&amp;#39;ascoltatore si immerga nelle infinite pampas argentine, ma al tempo stesso accelera con passaggi d&amp;#39;arpa affilati e sfavillanti. Nel bellissimo, lento secondo movimento, il solista d&amp;#39;arpa interpreta la voce solitaria in un vasto e desolato paesaggio. In un&amp;#39;ampia cadenza nel finale, l&amp;#39;arpa è autorizzata a tirare fuori tutto, nel modo tradizionale. L&amp;#39;arapista Anneleen Lenaerts e Philzuid offrono un&amp;#39;opportunità unica di vivere nuovamente questo concerto per arpa rivoluzionario dal vivo. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/philzuid-78&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Natale con la Nederlandse Bachvereniging</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116581/</link><guid isPermaLink="false">kerst-met-de-nederlandse-bachvereniging@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 15 Dec 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116581/&quot;&gt;€29 – €65&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Dalla oscurità alla luce... È dicembre e il Natale si avvicina. Fuori è buio, freddo e gelido. Vogliamo luce, vogliamo scaldarci. E lo facciamo con la musica. Il brillante Magnificat di Bach risuona accanto a quello di Carl Philipp Emanuel Bach. Due straordinarie opere natalizie di padre e figlio. Il Magnificat è il canto di lode di Maria, la madre di Gesù. La prima riga &amp;#39;Magnificat anima mea Dominum&amp;#39; significa &amp;#39;la mia anima glorifica il Signore&amp;#39;. Parole risalenti al medioevo. Ma innumerevoli compositori dopo di lui si sono sentiti ispirati a comporre le loro opere grandiose su di esse. J.S. Bach ha scritto il suo amato Magnificat nel 1723 per coro, solisti e orchestra. Il concerto di stasera si dispiega dalla più piccola essenza musicale: il canto gregoriano monodico Ave Maris Stella. L&amp;#39;atmosfera oscura di questo brano si trasforma in una Sinfonia del figlio maggiore di Bach, Wilhelm Friedemann. Un compositore di talento, che tuttavia non divenne mai molto popolare. Quanto diverso fu il destino di Carl Philipp Emanuel, il più riuscito di tutti i figli di Bach, che nella seconda metà del XVIII secolo fu chiamato &amp;#39;il grande Bach&amp;#39;. Il suo Magnificat, la sua prima opera vocale estesa, respira lo spirito del Magnificat e della Messa in Si minore di suo padre. Allo stesso tempo, getta uno sguardo sul futuro della musica di Haydn, Mozart e Beethoven. Biglietti: https://mge.nl/agenda/kerst-met-de-nederlandse-bachvereniging&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti a lume di candela: Classici natalizi</title><link>https://feverup.com/m/142059</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-kerst-classics-5@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 19 Dec 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/142059&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I Concerti a lume di candela portano la magia della musica dal vivo al Muziekgebouw Eindhoven. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/candlelight-concerts-christmas-classics-5&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti a lume di candela: Classici di Natale</title><link>https://feverup.com/m/142059</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-kerst-classics-4@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 19 Dec 2026 18:45:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/142059&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I concerti a lume di candela portano la magia della musica dal vivo al Muziekgebouw di Eindhoven. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/candlelight-concerts-christmas-classics-4&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Nikola Meeuwsen</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116226/</link><guid isPermaLink="false">nikola-meeuwsen@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 20 Dec 2026 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116226/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Solo due pianisti olandesi (Rian de Waal e Hannes Minnaar) sono riusciti a raggiungere la finale del prestigioso Concorso Elisabetta in Belgio negli ultimi decenni. Nikola Meeuwsen ha fatto la storia vincendo questo concorso nel 2025. La giuria di dodici membri ha lodato la sua musicalità, la potenza poetica della sua interpretazione, la tecnica e la raffinatezza delle sue esecuzioni. Con Le Tombeau de Couperin di Ravel, le Variations Sérieuses di Mendelssohn e la sonata n. 23 ‘Appassionata’ di Beethoven, Nikola Meeuwsen porta l&amp;#39;ascoltatore in un viaggio musicale in cui risplenderà la rara combinazione di ‘brillantezza tecnica ed espressione emotiva profonda’ (giuria). La stella di Nikola Meeuwsen è subito brillata, portando a un recital accolto con entusiasmo al Concertgebouw e a un ottimo concerto con la violinista Janine Jansen. Ravel, con il suo Tombeau de Couperin, non intendeva onorare tanto Couperin quanto la suite per clavicembalo francese del periodo barocco, prendendo come spunto la struttura della suite barocca. L&amp;#39;Appassionata di Beethoven è tempestosa ed emotiva e viene collegata anche alla solitudine che il suo crescente perdere l&amp;#39;udito comportava. Biglietti: https://mge.nl/agenda/nikola-meeuwsen&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Il coro del St John’s College di Cambridge</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116250/</link><guid isPermaLink="false">the-choir-of-st-johns-college-cambridge@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 22 Dec 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116250/&quot;&gt;€25 – €45&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Natale. Una meravigliosa celebrazione. Fuori il freddo, dentro il calore. La convivialità, l&amp;#39;atmosfera, la tradizione. Quale modo migliore di celebrare se non con il Coro del St John’s College? Famoso in tutto il mondo per il suo ‘suono di St John’: ricco e caldo. Dal 1670 circa, questi cantanti della città universitaria di Cambridge garantiscono emozionanti performance corali. Le parti basse sono cantate da adulti, ma la parte di soprano è eseguita da bambini. Questi bambini hanno tra gli 8 e i 13 anni e sono appositamente formati alla St. John’s College School. Il coro ha messo insieme un bellissimo programma per Natale. Include amati canti natalizi dell&amp;#39;inizio del XX secolo, così come profondi canti di compositori viventi. Al centro del programma ci sono amati canti della tradizione inglese del ventesimo secolo di Richard Rodney Bennett, Benjamin Britten, Herbert Howells, John Joubert e William Walton. Ci sarà anche un gioioso canto natalizio spagnolo, insieme a canti profondamente commoventi di compositori viventi come Jim Clements, Eleanor Daley, Philip Stopford e Helena Paish. Oltre a sentire i familiari favoriti natalizi come ‘In dulci jubilo’, ‘Silent night’ e ‘L&amp;#39;angelo Gabriele’, avrai l&amp;#39;opportunità di unirti in ‘O come, tutti i fedeli’ e ‘Ecco, gli angeli che annunciano’. Il Coro del St John’s College esegue la liturgia sette giorni alla settimana nella Gilbert Scott Chapel. Ma si esibisce anche in tutto il mondo, deliziando milioni di ascoltatori nel corso degli anni. Oltre alla qualità, attribuisce grande importanza al divertimento: ‘Ciò che mi ha colpito di più, tuttavia,’ ha scritto BBC Music Magazine, ‘è stato quanto tutti sembrassero divertirsi. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/the-choir-of-st-johns-college&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56321/116730/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-79@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 09 Jan 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56321/116730/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Philzuid ha fatto di iniziare il nuovo anno con entusiasmo una bella abitudine. Dalle eleganti valse a un energico Concerto per tromba del compositore armeno Aleksandr Arutiunian (Grigori). Gli appassionati di orchestra hanno già cerchiato in rosso le prime giornate del 2027 nei loro programmi di concerto. Durante il popolare tour di Capodanno, Philzuid si esibirà con un programma festivo speciale attraverso Limburg e Noord-Brabant. All&amp;#39;inizio del nuovo anno, cuore, mente e anima saranno rinfrescati da un vivace giro di classici viennesi di Johann Strauss e Franz Lehár. Ma anche un meno noto fantasy di valzer del russo Michail Glinka arricchisce il programma. Come da tradizione, Philzuid porta il pubblico in avventura, perché nel nuovo anno non si può assolutamente perdere alcuna sorpresa. Così il trombettista solista di Philzuid, Ramon Wolkenfelt, avrà l&amp;#39;opportunità di brillare nel vibrante Concerto per tromba del compositore armeno Grigori. Il defunto Aleksandr Arutiunian (Grigori), scomparso nel 2012, divenne famoso in tutto il mondo con questo indiscusso pezzo spettacolare per tromba, dove ogni solista ama esibirsi. Nel suo Concerto per tromba, che trabocca di energia, egli fonde melodie dell&amp;#39;Europa orientale e armonie brillanti. Aleksandr era entusiasta della musica popolare armena. Nel suo concerto, il trombettista solista riveste il ruolo di un tradizionale bard armeno (ashik) che improvvisa liberamente sulle splendide melodie di canzoni durante le esibizioni. Il trombettista solista potrà far emergere tutte le sue abilità tecniche dal suo bagaglio. Come ospite speciale durante i concerti di Capodanno, è stato invitato il rinomato baritono olandese Raoul Steffani. Steffani è considerato uno dei baritoni più versatili dei Paesi Bassi. Nel 2023 ha vinto il prestigioso Premio Musicale Olandese. Steffani ha già collaborato con la mezzosoprano Magdalena Kozená, il soprano Barbara Hannigan e il violinista Janine Jansen. Durante il concerto di Capodanno, Steffani si lancerà con passione in benefiche arie di Albert Lortzing, Johann Strauss e Franz Lehár. Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-79&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ennio Morricone</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/59678/121869/</link><guid isPermaLink="false">ennio-morricone-4@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 13 Jan 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/59678/121869/&quot;&gt;€70 – €94&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La iconica colonna sonora di Ennio Morricone prende vita! La Czech National Symphony Orchestra e il coro di ragazzi ceco Boni Pueri rendono omaggio al compositore italiano, noto per classici come C&amp;#39;era una volta il West e Il buono, il brutto e il cattivo. Le opere di Morricone trascendono lo schermo e rimangono estremamente amate: lo scorso anno, otto delle sue colonne sonore sono state nella Filmmusik Top 200. Durante questo concerto esclusivo risuoneranno le composizioni più famose di Morricone, eseguite da un&amp;#39;impressionante orchestra e coro che interpretano la sua musica con precisione e sensibilità. Biglietti: https://mge.nl/agenda/ennio-morricone-4&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Fee Suzanne de Ruiter</title><link>https://mge.nl/agenda/fee-suzanne-de-ruiter</link><guid isPermaLink="false">fee-suzanne-de-ruiter@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 14 Jan 2027 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/fee-suzanne-de-ruiter&quot;&gt;€4&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Kleine zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Con la sua calda voce di mezzosoprano e un approccio originale, Fee Suzanne de Ruiter esplora le molteplici sfaccettature della malinconia. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/fee-suzanne-de-ruiter&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Jamie Duffy</title><link>https://mge.nl/agenda/jamie-duffy</link><guid isPermaLink="false">jamie-duffy@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 15 Jan 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/jamie-duffy&quot;&gt;€25.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Kleine zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De Ierse pianist en componist Jamie Duffy speelt op 15 januari 2027 zijn filmische neoklassieke pianomuziek in Muziekgebouw Eindhoven.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Concerti al Candelabro: Un tributo a Hans Zimmer</title><link>https://feverup.com/m/131194</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-een-tribute-aan-hans-zimmer-2@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 16 Jan 2027 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/131194&quot;&gt;Biglietti&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;I Concerti al Candelabro portano la magia della musica dal vivo alla luce delle candele al Muziekgebouw Eindhoven! Il Quartetto Magic Strings rende omaggio questa sera a Hans Zimmer. Goditi le famose colonne sonore di film come ‘Pirati dei Caraibi’, ‘Wonder Women’, ‘Il Re Leone’ e ‘Gladiatore’ sotto il caldo bagliore delle candele. Biglietti: https://mge.nl/agenda/candlelight-concerts-een-tribute-aan-hans-zimmer-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Orchestra Filarmonica di Londra</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116396/</link><guid isPermaLink="false">london-philharmonic-orchestra-2@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 16 Jan 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116396/&quot;&gt;€29 – €85&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;‘Monumentale e brillante.’ ‘Un genio che ha raggiunto l&amp;#39;apice delle sue capacità creative.’ Così scrivevano Tagesspiegel e Spectator del pianista britannico Benjamin Grosvenor. E: ‘Tutto ciò che tocca, si trasforma in oro’ (Classical Source). Ciò che questa sera diventerà oro è il concerto per pianoforte di Edvard Grieg. Questo norvegese incontra un altro scandinavo: Jean Sibelius. Da lui risuona la Prima sinfonia. Una bellissima e lunga solo di clarinetto apre la visione in cui Sibelius dipinge le vaste foreste e i laghi della Finlandia. Quanto Grieg è energico e incisivo, tanto Sibelius è expansive e profondo. Una serata completamente in atmosfera scandinava, con una delle migliori orchestre britanniche. Dal suo inizio nel 1932 per opera di Sir Thomas Beecham, la London Philharmonic Orchestra è diventata una delle orchestre più pionieristiche e ispiratrici del mondo. Si propone con ogni esibizione di meravigliare il mondo moderno e rafforzare la sua posizione come una delle principali orchestre del XXI secolo. &amp;#39;Vero vigore svedese!&amp;#39; esclamò Franz Liszt quando, a prima vista, suonò il concerto per pianoforte del giovane Grieg, che aveva solo 26 anni. Molto colpito, era dall&amp;#39;originalità, dall&amp;#39;imprevedibile, dall&amp;#39;unico di questa partitura. E su Sibelius’ Prima si legge: ‘Qui c&amp;#39;è un uomo solitario in conversazione con le forze della natura.’ Biglietti: https://mge.nl/agenda/london-philharmonic-orchestra-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Opus13 Quartet</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116224/</link><guid isPermaLink="false">opus13-quartet@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 17 Jan 2027 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116224/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Questo giovane quartetto di corda scandinavo è vincitore del primo premio della Wigmore Hall International String Quartet Competition 2025 e, in un concorso simile a Bordeaux, ha già portato a casa lo stesso premio nello stesso anno. Nel 2026 ha aggiunto anche il prestigioso Borletti-Buitoni Trust Award. Il quartetto è lodato per i colori caleidoscopici e la profondità che riesce a trasmettere nonostante la giovane età degli musicisti. Il quartetto prende il nome dal Quartetto in la minore op. 13 di Mendelssohn, il primo pezzo che ha suonato insieme. Anche questo pomeriggio è in programma, insieme alle amate &amp;#39;Lettere intime&amp;#39; di Janáček e all&amp;#39;imprevedibile Entr&amp;#39;acte della giovane americana Caroline Shaw (1982). Il quartetto è composto dai violisti Sonoko Miriam Welde e Edvard Erdal, dall&amp;#39;alto Albin Uusijärvi e dal violoncellista Daniel Thorell ed è con sede a Oslo. Oltre al repertorio standard per quartetto d&amp;#39;archi di compositori come Mozart, Bartók e Schubert, Opus13 ama suonare musica classica e contemporanea norvegese e programma regolarmente opere di Grieg, Stenhammar, Tarrodi, Byström e Fagerlund. Ama anche collaborare con artisti di altri generi musicali e ha condiviso il palco con artisti norvegesi di folk e pop come il Gjermund Larsen Trio, Sissel Kyrkjebø e Sver. L&amp;#39;opera di Caroline Shaw (1982) è stata scritta per il Brentano Quartet. Sembra un minuetto ma mette sempre l&amp;#39;ascoltatore su un nuovo piano. Biglietti: https://mge.nl/agenda/opus13-quartet&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Huub van der Lubbe &amp; Amsterdam Sinfonietta</title><link>https://mge.nl/agenda/amsterdam-sinfonietta-huub-van-der-lubbe</link><guid isPermaLink="false">amsterdam-sinfonietta-huub-van-der-lubbe@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 17 Jan 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/amsterdam-sinfonietta-huub-van-der-lubbe&quot;&gt;€49.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Hertog Jan Zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Tegen de Tijd Samen met het orkest brengt Huub van der Lubbe eigen nummers naast hits van De Dijk, verweven met klassiek repertoire. Na de memorabele tournee met De Dijk in 2014 keert Huub van der Lubbe terug bij Amsterdam Sinfonietta. Zijn vertolking van Jacques Brels Amsterdam samen met het orkest op het Prinsengrachtconcert 2025 […]&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Madison Cunningham &amp; Metropole Orkest</title><link>https://mge.nl/agenda/madison-cunningham-metropole-orkest</link><guid isPermaLink="false">madison-cunningham-metropole-orkest@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 20 Jan 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/madison-cunningham-metropole-orkest&quot;&gt;€39 – €46&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Hertog Jan Zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;In questo concerto, i brani della singer-songwriter folk e americana Madison Cunningham ricevono una nuova dimensione con il Metropole Orkest diretto da Sam Gale. Biglietti: https://mge.nl/agenda/madison-cunningham-metropole-orkest&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56322/116731/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-81@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 24 Jan 2027 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56322/116731/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Vienna è musica, la musica è Vienna. Ogni appassionato di musica deve concedersi un weekend a Vienna. La storia della musica prende vita ad ogni angolo e in ogni piazza. La capitale austriaca custodisce un ricco passato musicale. Una storia che va oltre Beethoven e Mozart. Così, la vivace e mondana Vienna intorno al 1900 era un crogiolo creativo senza pari. Gustav Mahler stupì amici e nemici con sinfonie e liriche piene di dolore personale e potere espressivo universale. Philzuid e il direttore musicale Duncan Ward si immergono nella storia musicale viennese. Ospite speciale è nientemeno che Dame Sarah Connolly, nominata Dame Commander dell&amp;#39;Ordine dell&amp;#39;Impero Britannico nel 2017 per i suoi meriti nella musica. Connolly è appassionata del mondo sonoro sensibile dei Mahler, tra cui i Rückert-Lieder di Gustav Mahler. Ispirato dalla poesia lirica del poeta tedesco Friedrich Rückert, Mahler compose un ciclo di lussuriosi canti. Il dono melodico di Mahler dà ali alla poesia romantica di Rückert. Il culmine di questo ciclo di canti è il quasi biografico Ich bin der Welt abhanden gekommen. Il romantico un po&amp;#39; estraniato e isolato Mahler si sentiva compreso. Inoltre, Connolly eseguirà anche alcune canzoni di Alma Mahler. Non solo fu musa per Gustav, ma anche grande fonte d&amp;#39;ispirazione per il compositore Alexander von Zemlinsky. Da questo compositore di profonda inclinazione romantica, come ciliegina sulla torta, arriva il suo monumentale racconto musicale Die Seejungfrau. Aveva appena perso il suo grande amore Alma a Gustav Mahler. In questa grande fantasia orchestrale, Von Zemlinsky si tuffa subito nel profondo con La sirenetta. Per Von Zemlinsky, questa celebre fiaba di Andersen era il modo perfetto per elaborare il suo dolore terreno. Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-81&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Collegium Vocale Gent</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116239/</link><guid isPermaLink="false">collegium-vocale-gent@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 29 Jan 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116239/&quot;&gt;€29 – €65&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Nel vero &amp;quot;paese della Passione&amp;quot; dei Paesi Bassi, la Passione secondo Matteo e la Passione secondo Giovanni vengono eseguite insieme quasi duecentocinquanta volte all&amp;#39;anno. L&amp;#39;opportunità di ascoltare la Messa in si minore, considerata da alcuni addirittura più bella delle Passioni, è molto più rara. Quindi cogliete quell&amp;#39;occasione, soprattutto sotto la direzione dello specialista del Barocco Philippe Herreweghe e del suo eccezionale Collegium Vocale Gent. Tra un Kyrie che suscita stupore e il gioioso Dona nobis pacem finale, ascoltiamo nove arie e duetti unici, quattordici impressionanti movimenti d&amp;#39;insieme per quattro, cinque, sei e persino otto voci, e una vasta gamma di soli strumentali. A causa della sua grandezza, la Messa di quasi 120 minuti non potrebbe mai essere stata eseguita nella sua interezza durante un servizio religioso. Tuttavia, non è vero che Johann Sebastian Bach non abbia mai ascoltato quest&amp;#39;opera monumentale eseguita dal vivo; nel corso degli anni, parti di essa sono state ascoltate separatamente. La maggior parte degli studiosi di Bach assume che egli abbia ampiamente compilato la Messa da materiale esistente, in particolare dalle sue cantate prevalentemente vocali. L&amp;#39;esquisita Et incarnatus est è l&amp;#39;ultima composizione vocale di Bach. Essa segue il Crucifixus, scritto più di trenta anni prima come adattamento di una cantata del 1714. L&amp;#39;intera Messa è spesso considerata il testamento musicale di Bach. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/collegium-vocale-gent&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Daniel Rowland, Maja Bogdanović &amp; Anna Fedorova</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116375/</link><guid isPermaLink="false">daniel-rowland-maja-bogdanovic-anna-fedorova@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 31 Jan 2027 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116375/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Un gruppo davvero speciale, questi tre musicisti che abitano ad Amsterdam ma provengono da lontano e sono acclamati ovunque! Il violinista Daniel Rowland è nato in Inghilterra, la violoncellista Maja Bogdanović in Serbia e la pianista Anna Fedorova in Ucraina. Ma la musica non conosce confini e parla un linguaggio universale, come potete ascoltare questo pomeriggio, tra l&amp;#39;altro, nel Secondo Trietto per pianoforte di Dmitri Shostakovich. In questo programma anche la ‘Sarabanda’ della compositrice serba Isidora Žebeljan (1967-2020) e il ‘Geistertrio’ di Beethoven. Il soprannome Geister deriva dal primo movimento di questo trio, che sembra ‘spettrale’ per la sua atmosfera inquietante e il suo andamento lento. Il trietto di Shostakovich non è gioioso, ma ha un profondo significato. L&amp;#39;opera è composta da quattro movimenti. L&amp;#39;ultimo movimento, ‘Dans des Doods’, è pieno di temi ebraici. L&amp;#39;esperto di Shostakovich Erik Levi ha scritto: ‘Shostakovich confronta l&amp;#39;ascoltatore con le atrocità compiute dall&amp;#39;esercito tedesco in ritirata negli ultimi anni della guerra. Rimase particolarmente colpito dai racconti nella stampa sovietica secondo cui i guardiani delle SS nei campi di sterminio di Treblinka e Majdanek avevano costretto i prigionieri ebraici a scavare le proprie fosse e a danzarvi sopra. Questa scoperta ha dato origine a un’immagine musicale macabra che caratterizza la finale del Trio’. Biglietti: https://mge.nl/agenda/daniel-rowland-maja-bogdanovic-anna-fedorova&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ruben Mersch &amp; Het Collectief</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116282/</link><guid isPermaLink="false">ruben-mersch-het-collectief@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 03 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116282/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La polarizzazione sta aumentando nella nostra società. Litighiamo su temi grandi e piccoli, ogni dibattito sociale rischia di trasformarsi in una guerra di posizioni in cui due fazioni, tutte ben armate di fatti, si affrontano brutalmente. Quindi, via la polarizzazione. Ma il filosofo e biologo fiammingo Ruben Mersch sostiene che proprio attraverso la polarizzazione possiamo capire e rompere la dinamica del pensiero ‘noi-loro’ e imparare a gestire in modo costruttivo le opposizioni. I cinque musicisti di Het Collectief, con violino, violoncello, clarinetto, flauto e pianoforte, mostrano, attraverso opere innovative dei compositori del XX secolo Charles Ives, Alban Berg, Wolfgang Rihm ed Elliot Carter, come anche nella musica si possa lottare con tutto ciò. Questi compositori sono stati considerati figure chiave che hanno dato una svolta innovativa alla musica classica del secolo scorso. Le loro opere avevano sostenitori e detrattori - da ‘inascoltabile’ a ‘estremamente interessante’ - e si collegano al tema di questa serata. Anche nella musica, si scopre che la polarizzazione ha aperto nuove strade e portato a ulteriori sviluppi. Ad esempio, nella sua prima sonata per pianoforte, Alban Berg abbandona le armonie familiari. Utilizza forme fino ad allora sconosciute come il cromatismo e le scale di toni interi, che conferiscono una sensazione di instabilità tonale. Solo nell&amp;#39;ultimo movimento l&amp;#39;ascoltatore comincia a sentirsi di nuovo un po&amp;#39; a casa. Concerti spostati Questo concerto è stato spostato da giovedì 4 febbraio a mercoledì 3 febbraio. Biglietti: https://mge.nl/agenda/ruben-mersch-het-collectief&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Mikhail Pletnev</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116231/</link><guid isPermaLink="false">mikhail-pletnev-2@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 11 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116231/&quot;&gt;€27 – €65&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mikhail Pletnev: il pianista, direttore d&amp;#39;orchestra e compositore russo è conosciuto come uno dei più grandi artisti esecutivi poliedrici del nostro tempo. È dotato della capacità di incantare il suo pubblico, portando a interpretazioni straordinariamente profonde e espressive. Ovunque e qualunque cosa suoni, la musica prende vita sotto le sue mani come se fosse scritta in quel momento. Pletnev non è mai prevedibile e rimane fedele alle intenzioni del compositore. Già a 21 anni, il giovane Pletnev ha vinto la Medaglia d&amp;#39;Oro e il primo premio del Concorso Internazionale di Pianoforte Čajkovskij. Ha mantenuto le sue grandi promesse. &amp;#39;Ora trabocco di musica e bellissime melodie&amp;#39;, scrisse Robert Schumann, giovane, nel 1839 alla sua amata Clara Wieck. Stava proprio lavorando alla sua Kreisleriana. Questa abbondanza si può ascoltare. Schumann la definì ‘la mia opera preferita’. Il titolo si riferisce alla figura fantastica di Kreisler da un racconto di E.T.A. Hoffmann, &amp;#39;un direttore d&amp;#39;orchestra eccentrico, selvaggio e spiritoso.&amp;#39; Raramente Schumann si espresse in modo più romantico, appassionato e coinvolgente di qui. Pletnev stasera si confronterà anche con Bach. La sua musica è caratterizzata da un&amp;#39;equilibrata e quasi stoica ‘Abgeklärtheit’. E poi Grieg, il compositore che riuscì a scrivere musica così vivace e vitale riguardo il suo paese: fiordi vasti, montagne grigio-verdi, forse qua e là un troll... Grieg è Norvegia! Biglietti: https://mge.nl/agenda/mikhail-pletnev-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Laat Me</title><link>https://mge.nl/agenda/laat-me</link><guid isPermaLink="false">laat-me@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 14 Feb 2027 13:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/laat-me&quot;&gt;€55 – €79&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Hertog Jan Zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Pim Muda en Sabine Krol vertolken het beroemde oeuvre van Ramses Shaffy en Liesbeth List met een live orkest inclusief strijkersensemble.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Quartetto della Juilliard</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115425/</link><guid isPermaLink="false">juilliard-string-quartet@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 17 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115425/&quot;&gt;€27 – €49&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Il Juilliard String Quartet è una leggenda, e lo è dal 1946. ‘Il quartetto d&amp;#39;archi americano più importante della storia’, ha scritto il Boston Globe. Recentemente, anche il Washington Post ha parlato del quartetto: ‘Decisivo e irremovibile… L&amp;#39;approccio sicuro e riflessivo del Juilliard, l&amp;#39;acuità ritmica e la precisione dell&amp;#39;ensemble sono stati messi in piena mostra.’ Gli americani ora arrivano a Eindhoven. È quindi appropriato che suonino un&amp;#39;opera con il soprannome di ‘Americana’; il ceco Dvořák la scrisse durante un lungo soggiorno negli Stati Uniti. Estate 1893. Dvořák si prende una pausa dalle sue intense attività come direttore del conservatorio di New York. La trascorre nella cittadina di Spillville, Iowa, una località dove incontra molti altri cechi. Comporre gli riesce naturale; in quattro giorni mette su carta il suo quartetto d&amp;#39;archi più famoso. ‘Grazie, Dio. Sono soddisfatto. È andato tutto rapidamente’, si legge in fondo alla partitura. Beethoven con il suo quartetto op. 135 scrisse la sua ultima composizione. Questa volta si esprime in modo conciso. Brevi e potenti sono anche i ‘momenti musicali’ dell’ungherese György Kurtág, che recentemente ha compiuto 100 anni. Sa sempre estrarre il massimo di musica dal numero più minimo di note. Orecchie tese! ‘Il quartetto americano più importante della storia.’ – Boston Globe ‘Decisivo e irremovibile… L&amp;#39;approccio sicuro e riflessivo del Juilliard, l&amp;#39;acuità ritmica e la precisione dell&amp;#39;ensemble sono stati messi in piena mostra.’ – Washington Post Biglietti: https://mge.nl/agenda/juilliard-string-quartet&lt;/p&gt;</description></item><item><title>François Joubert-Caillet &amp; Philippe Grisvard</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115435/</link><guid isPermaLink="false">lacheron@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 20 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115435/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Johannes Schenck ha fatto ciò che ogni genio fa: ignorare i confini e fare ciò che nessuno aveva mai pensato fosse possibile. E così, il nostro compatriota del XVII secolo ha fuso il bravado italiano, la profondità tedesca e la finezza francese in un linguaggio musicale che appartiene a lui, e solo a lui. Il gambista François Joubert-Caillet e il clavicembalista Philippe Grisvard attingono alla vena più ricca di Schenck: sonate da Tyd en Konst- Oeffeninger, Scherzi Musicali e L’Écho du Danube—titoli che rivelano che gli orizzonti musicali di questo superuomo delle corde si sono estesi ben oltre Amsterdam. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/francois-joubert-caillet-philippe-grisvard&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Eric Lu</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116223/</link><guid isPermaLink="false">eric-lu@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 21 Feb 2027 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116223/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Il pianista americano Eric Lu esegue un programma romantico da leccarsi i baffi. Lu non è un musicista qualunque: nel 2025 ha vinto il prestigioso Concorso Chopin di Varsavia. Nato nel 1997, ha già calcato i palcoscenici più importanti del mondo, conosciuti a menadito. Il suo suono è descritto come ‘riflessivo, poetico e potente’, qualità che potrà esprimere appieno in questo programma romantico con musiche di Brahms, Rachmaninov e Chopin, accompagnate da un anticipazione di Schumann. La sua prima registrazione con musiche di Schubert è stata definita dalla rivista musicale Luister ‘subtile e modesta, melodica e anche exuberante’. La musica per pianoforte di questo concerto pomeridiano rappresenta un’epoca di romantici che hanno consacrato il loro cuore al grande fratello del pianoforte. Per tutti e quattro, il pianoforte era lo strumento su cui componevano; per Chopin e Rachmaninov, era il mezzo attraverso il quale hanno acquisito fama. Anche se ci sono cento anni di differenza tra questi due compositori, la loro musica condivide la stessa intensità e atmosferica romantica. Essa è caratterizzata tanto da malinconia e quiete quanto da esuberanza e virtuosismo. I pianisti abbracciano queste opere perché offrono la possibilità di mostrare l&amp;#39;intero ventaglio delle abilità pianistiche. Biglietti: https://mge.nl/agenda/eric-lu&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56324/116733/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-85@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 21 Feb 2027 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56324/116733/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Una tradizione di Philzuid da ricordare. Il direttore principale Duncan Ward continua il suo viaggio nel mondo di Mahler con l&amp;#39;esecuzione della sua epica Nona Sinfonia. Per i direttori d&amp;#39;orchestra ambiziosi, le sinfonie di Gustav Mahler rappresentano il massimo. Ogni anno, Duncan Ward di Philzuid analizza una potente sinfonia di Gustav Mahler. Nella stagione scorsa, Ward e Philzuid hanno sorpreso tutti con un appassionato appello per la Sinfonia ‘Tragica’ n. 6 di Mahler. Con la omnicomprensiva Nona di Mahler in programma, Philzuid si prepara a un vero tour de force. Nella sua ultima sinfonia completata, Mahler unifica tutto. Amore, dolore, morte e una ferma fede nella vita. Il suo matrimonio con Alma Mahler, di 19 anni più giovane, subì un durissimo colpo con la morte della loro figlia Maria. Inoltre, fu scoperta una grave malattia cardiaca che si rivelò fatale per Mahler. I rintocchi del destino divennero sempre più insistenti per l&amp;#39;anziano Mahler. Scrivendo una nuova sinfonia, il grande romanticista austriaco poté esprimere gran parte del suo dolore represso. In una casetta estiva in Tirolo, Mahler lavorò da solo. Alma, insieme all&amp;#39;altra loro figlia Anna, si trovava a quel tempo dalla madre. Ritirato, Mahler gettò per l&amp;#39;ultima volta tutta la sua energia compositiva nella sfida. La sinfonia in quattro movimenti si sente come un grande e speranzoso addio. È circondata da due intensi e lenti movimenti, tra i migliori della musica di Mahler. Due brevi e rivitalizzanti movimenti sinfonici mantengono viva l&amp;#39;energia vitale. Sebbene Mahler guardi la morte negli occhi, la sua sinfonia irradia ottimismo. Puoi sentire il suo amore per la natura e per questa vita strana in ogni nota. O come lo stesso Mahler esprime: ‘Ho più sete di vita che mai.’ Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-85&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Isabelle van Keulen &amp; Deutsche Kammerakademie Neuss am Rhein</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116595/</link><guid isPermaLink="false">isabelle-van-keulen@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 23 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116595/&quot;&gt;€25 – €45&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La violista Isabelle van Keulen è dal sei anni direttrice artistica della Deutsche Kammerakademie Neuss am Rhein. Con questa straordinaria orchestra, la violinista olandese esegue Vivaldi Recomposed, una particolare riscrittura delle Quattro Stagioni di Vivaldi a cura del compositore cinematografico Max Richter. Una versione che negli ultimi anni ha superato l&amp;#39;originale. Non sorprende, poiché Richter, mantenendo la bellezza originale, ha aggiunto una forte dose di contemporaneità alla musica immortale di Vivaldi. Il risultato è una splendida miscela di suoni terreni e magiche &amp;#39;paesaggi&amp;#39; elettronici, in cui il violino solista continua a ricoprire il ruolo principale e le note familiari acquisiscono un carattere cinematografico. Max Richter, come compositore formatisi in ambito classico e con esperienza, ha attinto alla sua conoscenza e abilità per la sua elaborazione, ma ha anche &amp;#39;fatto shopping&amp;#39; presso compositori come Philip Glass, Arvo Pärt, Steve Reich e Brian Eno. Partendo dalla sua preferenza per schemi ripetitivi (musica minimale), è rimasto affascinato dai modelli di Vivaldi. Li ha disvelati e ha creato un remix ambient che stimola ed emoziona, accentuando il colore della musica di Vivaldi. A volte Vivaldi è in primo piano, altre volte Richter. Biglietti: https://mge.nl/agenda/isabelle-van-keulen&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Openbare repetitie Philzuid</title><link>https://mge.nl/agenda/openbare-repetitie-philzuid-7</link><guid isPermaLink="false">openbare-repetitie-philzuid-7@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 24 Feb 2027 08:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://mge.nl/agenda/openbare-repetitie-philzuid-7&quot;&gt;€5&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Hertog Jan Zaal&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Een kijkje in de keuken van Philzuid Neem een kijkje bij de repetitie van: Sjostakovitsj 1 en Brahms’ Vioolconcert met dirigent Tung-Chieh Chuang. Ben je benieuwd naar hoe een orkestrepetitie verloopt? Of wat een dirigent zegt tegen de musici? Waaraan gewerkt wordt tijdens een repetitie? Bezoek dan eens een openbare repetitie van Philzuid en beleef […]&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Julia Lezhneva, Maarten Engeltjes &amp; PRJCT Amsterdam</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116240/</link><guid isPermaLink="false">julia-lezhneva-maarten-engeltjes-prjct-amsterdam@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 24 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116240/&quot;&gt;€29 – €65&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;“Il duetto più perfetto e commovente mai scritto da un compositore.” descrisse il filosofo Jean-Jacques Rousseau il movimento iniziale dello Stabat Mater di Giovanni Battista Pergolesi. Pergolesi lo scrisse nel 1736, mentre soffriva di tubercolosi, durante le ultime settimane della sua vita di 26 anni in un monastero francescano vicino a Pozzuoli. Subito dopo la sua morte, l&amp;#39;opera divenne immensamente famosa. Antonio Vivaldi compose In furore giustissimae irae negli anni 1720 durante una visita a Roma. Il Nisi Dominus è una composizione musicale di un salmo per il servizio dei Vespri; fu scritto quando Vivaldi era ancora insegnante di musica all&amp;#39;orfanotrofio femminile, l&amp;#39;Ospedale della Pietà a Venezia. Una partitura magnifica. L&amp;#39;altro Vivaldi. Lo conosciamo per Le Quattro Stagioni, ma aveva molte più sfaccettature. Con il motetto In furore giustissimae irae e la cantata Nisi Dominus, dimostra di essere anche un grande compositore di musica vocale. Eppure rimane sempre indiscutibilmente Vivaldi: radioso, colorato, energico. La star soprano Julia Lezhneva è l&amp;#39;interprete ideale per questo repertorio. Una delle soprano più ricercate al mondo, è specializzata in Vivaldi, George Frideric Handel e Gioachino Rossini, ed è una vera virtuosa del soprano di coloratura. Maarten Engeltjes è un controtenore molto richiesto dei Paesi Bassi. I due si uniscono nello struggente Stabat Mater di Pergolesi. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/julia-lezhneva-maarten-engeltjes-prjct-amsterdam&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56325/116734/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-87@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 25 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56325/116734/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Šostakovič 1 e il Concerto per violino di Brahms Philzuid Passe-partout Con il suo Concerto per violino, Brahms ha completato uno dei suoi assoluti gioielli. Per il primo violino del Philzuid, Lei Wang, un sogno diventa realtà. Un concerto per violino che non ha pari per tensione e acutezza. Stimolato da […] Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-87&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Quirine Viersen &amp; Vincent van Amsterdam</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116376/</link><guid isPermaLink="false">quirine-viersen-vincent-van-amsterdam@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 28 Feb 2027 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116376/&quot;&gt;€24 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Suonano due strumenti totalmente diversi, ma dove gli spiriti sono affini, le note vanno nella stessa direzione. La violoncellista Quirine Viersen e il fisarmonicista Vincent van Amsterdam sono tra i migliori al mondo nel loro campo. Entrambi hanno vinto il Dutch Music Prize, il massimo riconoscimento che viene assegnato nel nostro paese, e ognuno ha sviluppato una carriera separata che li ha portati in tutto il mondo sia come solisti sia come musicisti da camera. Musica proveniente da tutte le parti del mondo è in programma, da Bach barocco, a Mendelssohn romantico, a Boulanger impressionista, a Auerbach contemporaneo fino al tango di Piazzolla. Bach alla fisarmonica? Perché no. &amp;#39;Che sia un clavicembalo, un quartetto d&amp;#39;archi, una fisarmonica o una serie di pentole per il tè, la musica di Bach rimane sempre bella&amp;#39;, dice Vincent van Amsterdam. La prima composizione classica per fisarmonica risale al 1927 e i compositori contemporanei hanno già abbracciato lo strumento. Grazie ai molti registri (colori sonori), la fisarmonica si adatta facilmente, in questo caso al suono profondo del violoncello. &amp;#39;Sai che la fisarmonica è l&amp;#39;unico strumento acustico in grado di entrare dolcemente in un accordo e poi aumentare lentamente il volume&amp;#39;? Biglietti: https://mge.nl/agenda/quirine-viersen-vincent-van-amsterdam&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Mozarteumorchester Salzburg &amp; Fazıl Say</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116409/</link><guid isPermaLink="false">mozarteumorchester-salzburg-fazil-say@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 28 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116409/&quot;&gt;€29 – €85&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;‘Splendido e ispirato’, scrive Die Presse, ‘Magnifico e animato.’ L&amp;#39;Orchestra Mozarteum di Salisburgo ha uno standard elevato, soprattutto per quanto riguarda le esecuzioni della musica di Mozart. (Non a caso porta il nome della città in cui il compositore è nato.) Anche oggi ‘l’angelo di Salisburgo’ è sul podio. Il pianista turco Fazıl Say è solista nel Concerto per pianoforte n. 23. Un&amp;#39;opera splendente, in cui orchestra e solista possono dare il massimo. Il lento secondo movimento è incredibilmente straziante e lamentoso, e forse è il più bello di Mozart. Say è anche presente come compositore con il suo tributo orchestrale ad Atatürk. La magnifica Seconda Sinfonia di Schumann conclude il programma. Un&amp;#39;opera chiave che cita Bach e anticipa Bruckner. Fazıl Say rappresenta il fenomeno oggi raro del musicista esecutore che è anche compositore. Ai tempi di Mozart era molto comune, ora spesso sono due aspetti separati. Say suona come una stella e ha anche costruito un&amp;#39;opera impressionante. Ha una particolare affinità con Mozart, esegue regolarmente le sue opere e rappresenta una continua fonte di ispirazione per le sue composizioni. Stasera è in programma Yürüyen Köşk, cioè La casa spostata, che fa riferimento a un episodio della vita del politico Atatürk, un amante della natura, che una volta fece spostare la sua casa per fare spazio a un grande albero… Biglietti: https://mge.nl/agenda/mozarteumorchester-salzburg-fazil-say&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Quartetto d&#39;Archi Martin</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/58202/119826/</link><guid isPermaLink="false">martin-string-quartet@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 04 Mar 2027 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/58202/119826/&quot;&gt;€4&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Il Martin String Quartet è composto da quattro giovani musicisti dedicati che creano insieme un raffinato suono quartettistico. L&amp;#39;ensemble è stato fondato al Conservatorio di Amsterdam, dove studiano sotto la guida di Dmitry Ferschtman e Sven Arne Tepl. Inoltre, sono affiliati alla Netherlands String Quartet Academy. Nel 2024, il quartetto ha vinto sia il primo premio che il Grachtenfestivalprijs durante il Concorso Internazionale di Musica da Camera Gelre. Nel loro programma, i quattro musicisti esplorano la domanda: che cos&amp;#39;è un quartetto d&amp;#39;archi? Portano il pubblico attraverso la rude intensità di Gubaidulina, la chiarezza di Bach, la festosità di Beethoven e le composizioni originali del loro violoncelista Ori Ron. Nasce così un viaggio musicale in cui quattro voci si fondono lentamente in un&amp;#39;unica entità. Dopo il concerto, un concerto durante la pausa pranzo non è naturalmente completo senza un buon pranzo. Quindi, dopo il concerto, potrai gustare una saporita zuppa fatta in casa e delizioso pane fresco nella Stadsfoyer. Puoi aggiungerlo direttamente con il tuo biglietto. Resta a chiacchierare ancora un po&amp;#39;? È più divertente!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>André Kuipers &amp; Kamerata Zuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56966/118088/</link><guid isPermaLink="false">andre-kuipers-kamerata-zuid@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 05 Mar 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56966/118088/&quot;&gt;€39.50&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Quando l&amp;#39;astronauta André Kuipers inizia a condividere le sue storie, di solito si può sentire un ago cadere. Tuttavia, durante questo straordinario concerto con Kamerata Zuid, quel silenzio sarà riempito dai suoni mondialmente famosi di ‘I Pianeti’ di Gustav Holst. ‘Un Viaggio Musicale nello Spazio’ è un incontro unico tra musica, scienza e meraviglia. Kamerata Zuid esegue ‘I Pianeti’ in un&amp;#39;intima arrangiamento per dieci strumenti a fiato e dodici archi, rivelando nuovi strati di dettaglio ed emozione. Sia come astronauta che come narratore, André condivide affascinanti intuizioni sul nostro sistema solare. La sua prospettiva cosmica getta una luce unica sull&amp;#39;immaginazione musicale di Holst. Per aggiungere una dimensione extra all&amp;#39;esperienza, mozzafiato visual di pianeti e dello spazio profondo saranno proiettati durante l&amp;#39;esibizione. Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/andre-kuipers-kamerata-zuid&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Angélique Kidjo &amp; Metropole Orkest</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/59716/121922/</link><guid isPermaLink="false">angelique-kidjo-metropole-orkest@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 11 Mar 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/59716/121922/&quot;&gt;€39 – €49&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Con la cantante vincitrice di cinque Grammy Angélique Kidjo, la ricca tradizione della musica africana incontra il suono sinfonico della Metropole Orkest nel loro nuovo progetto African Symphony. Il programma celebra le grandi voci dell&amp;#39;Africa, con musica di Miriam Makeba, Fela Kuti, Youssou N’Dour, Rema e Burna Boy. Saranno anche in programma alcuni brani della Kidjo, la cui musica ha ispirato una nuova generazione di artisti africani. Kidjo ha collaborato per questo progetto con il rinomato bassista, compositore e arrangiatore americano Derrick Hodge, noto per il suo lavoro con Robert Glasper, Common e Jill Scott. Insieme hanno creato un&amp;#39;ambientazione sinfonica in cui l&amp;#39;energia, i ritmi e le storie della musica africana trovano piena espressione. Biglietti: https://mge.nl/agenda/angelique-kidjo-metropole-orkest&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Passione secondo Matteo di Bach</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55680/116368/</link><guid isPermaLink="false">bachs-matthaus-passion-6@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 17 Mar 2027 17:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55680/116368/&quot;&gt;€34 – €49&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Per generazioni, la Passione secondo Matteo ha occupato un posto speciale nel cuore culturale dei Paesi Bassi. Ogni anno, nelle settimane che precedono Pasqua, gli ascoltatori si riuniscono per vivere l&amp;#39;opera monumentale di Johann Sebastian Bach, un&amp;#39;opera ricca di profonda emozione, riflessione e umanità. Più di un concerto, è una tradizione condivisa, in cui la musica dà voce al dolore, al dubbio, alla compassione e alla speranza. Il Coro Filarmonico Philips e l&amp;#39;orchestra barocca Florilegium Musicum portano questa opera senza tempo al Muziekgebouw Eindhoven in un&amp;#39;interpretazione che invita a fermarsi e ad ascoltare in profondità. Con corali familiari, arie intime e storie toccanti, Bach dipinge gli ultimi giorni di Gesù Cristo in una narrazione di vulnerabilità umana e amore eterno. Eseguita con strumenti storici originali e repliche barocche, la musica suona come veniva ascoltata ai tempi di Bach. Biglietti: https://mge.nl/agenda/bachs-matthaus-passion-6&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56326/116735/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-93@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 18 Mar 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56326/116735/&quot;&gt;€32 – €59&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Il virtuosismo narrativo e la musicalità si fondono nel rinomato Concerto per violino di Sibelius e nella poesia sinfonica di Richard Strauss. Ci sono opere assolute che ogni violinista solista non può ignorare. Con il suo Concerto per violino, il compositore finlandese Jean Sibelius ha scritto un audace capolavoro pieno di interventi virtuosi. Un&amp;#39;opera concertistica di richiamo beethoveniano che richiede il massimo da solista e orchestra. Da giovane musicista promettente, Sibelius sognava già una grande carriera come violinista solista. Tuttavia, a causa di un tremore congenito alla mano, il sogno di Sibelius non decollò. Molti anni dopo riconobbe nel maestro violinista tedesco Willy Burmester un vero collega. Burmester immediatamente commissionò un concerto per violino al grande finlandese. Sibelius non si è fatto prendere dalla fretta e ha lavorato meticolosamente alla sua epopea per violino. Nel concerto in tre movimenti, un sublime Adagio è incorniciato da due allegri che richiedono tutta l&amp;#39;attenzione. Burmester non avrebbe mai presentato questa prova magistrale, e altri violinisti si sono trovati in difficoltà con questo difficile pezzo. Solo grazie all&amp;#39;impegno di leggende del violino come Jascha Heifetz e David Oistrakh, il Concerto per violino di Sibelius ha trovato il giusto posto nella galleria d&amp;#39;onore. La giovane avventuriera violinista svedese Ava Bahari e Philzuid raccolgono la sfida. Bahari ha dimostrato in passato di avere un talento per i concerti per violino audaci e contemporanei. La Gothenburg Symphony ha già nominato Bahari artist-in-residence e, incoraggiata dal direttore principale Santtu-Matias Rouvali, ha già dato un&amp;#39;interpretazione acclamata del Concerto per violino di Sibelius. Proprio come Sibelius, Richard Strauss incanta con la sua narrazione genuina. Strauss è maestro nel dar vita ai racconti con le sue poesie sinfoniche. Con il suo stile fluido e cantabile e le sue armonie appassionate, Strauss ha definitivamente messo a segno il genere della poesia sinfonica. Philzuid propone ben due poemi sinfonici di Strauss. In Till Eulenspiegels lustige Streiche, le audaci disavventure di un eroe scellerato dominano la scena. Proprio come l&amp;#39;eroe del folklore tedesco Till Eulenspiegel, Strauss prepara l&amp;#39;ascoltatore con un poema sinfonico leggero e persino audace. Con temi per corno e clarinetto, Strauss svela la psiche del leggendario scapestrato. Memorabili sono anche le disavventure amorose del seduttore Don Juan. Nel suo lavoro orchestrale cinematografico Don Juan, Strauss canta il destino dell&amp;#39;amore, ma con impeccabile audacia. Temi d&amp;#39;amore espliciti e passaggi più energici ti tengono incollato alla sedia. Philzuid apre questo straordinario concerto con una visione cosmica della finlandese Kaija Saariaho, scomparsa nel 2023. Nel suo Ciel d’hiver, il più importante compositore finlandese dei tempi moderni evoca colori sonori celestiali. Biglietti: https://mge.nl/agenda/philzuid-93&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Orchestra Sinfonica di Anversa &amp; Jaap van Zweden</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55703/116397/</link><guid isPermaLink="false">antwerp-symphony-orchestra-jaap-van-zweden-2@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 19 Mar 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55703/116397/&quot;&gt;€29 – €85&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;L&amp;#39;opera più spettacolare nella storia della musica del XX secolo non può che essere definita così: Le Sacre du Printemps di Stravinsky. Che apertura incredibilmente stridente attraverso il fagotto! Ritmi pulsanti e irregolari! Strumentazione geniale! Nel 1913, la premiere a Parigi, circondata da scandalo, segnò una vera rivoluzione. Oggi sul palco con i nostri vicini meridionali, l&amp;#39;Antwerp Symphony Orchestra. L&amp;#39;icona della direzione Jaap van Zweden, di origine olandese, impugna la bacchetta. Potrebbe essere davvero qualcosa di speciale... Il pianista franco-canadese Bruce Liu ha fatto il suo nome quando nel 2021 ha vinto la XVIII International Chopin Piano Competition. &amp;#39;Ero il vaso attraverso il quale scorreva il Sacre&amp;#39;, raccontò Igor Stravinsky quando, a 30 anni, compose il suo capolavoro. La musica gli fu letteralmente imposta, un&amp;#39;ispirazione spietata. Suoni magici, grezzi, a volte quasi pagani, come se la vecchia Russia si risvegliasse all&amp;#39;improvviso: non doveva far altro che abbandonarsi ad essa. E voilà, la sua maestria si rivelò assai utile. Alcuni decenni prima, anche Tchaikovsky aveva affermato che Madre Russia ha da offrire i suoni più splendidi. Nel 1874 compose il suo Primo concerto per pianoforte, che inizialmente fece addirittura paura: &amp;#39;una o due pagine avrebbero potuto valere un tentativo di salvataggio; il resto andava distrutto&amp;#39;… Ebbene, ora il pezzo è il concerto per pianoforte più registrato di tutti i tempi. Biglietti: https://mge.nl/agenda/antwerp-symphony-orchestra-jaap-van-zweden-2&lt;/p&gt;</description></item><item><title>La Passione secondo Matteo di Bach</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116580/</link><guid isPermaLink="false">bachs-matthaus-passion-8@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 23 Mar 2027 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Biglietti:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116580/&quot;&gt;€39 – €85&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;‘Venite, o figlie, aiutatemi a piangere…’ L’apertura della Passione secondo Matteo di Bach è magnifica e immortale. La Netherlands Bach Society la esegue ogni anno dal 1922, da più di un secolo! La Passione secondo Matteo è una delle più grandi opere d’arte mai create. Racconta la storia della sofferenza di Cristo attraverso la musica. Tradimento, condanna, morte e amore incondizionato: c’è tutto. Il pezzo combina il più orribile e il più bello e continua a stupirvi e commuovervi, che siate religiosi o meno. Lars Ulrik Mortensen, rinomato direttore d’orchestra barocco e buon amico della Bach Society, dirigerà questa volta. Lasciati commuovere… Il direttore d&amp;#39;orchestra Lars Ulrik Mortensen: ‘Nella Passione secondo Matteo, Bach ha utilizzato testi religiosi. Mi sono spesso chiesto se, essendo un non credente, posso dirigere le opere religiose di Bach. Ma penso che il significato profondo delle parole sia universale, che provengano dalla Bibbia o da una poesia. Proprio come i sentimenti che i testi evocano sono universali. Bach scrive in uno stile tradizionale, con i piedi ben saldi a terra. Comprende la condizione umana e tutte le nostre emozioni come nessun altro. Allo stesso tempo, ha creato una musica che è assolutamente divina. Ma puoi sempre relazionarti ad essa grazie al riconoscimento dell’aspetto umano.’ Biglietti: https://mge.nl/en/agenda/bachs-matthaus-passion-7&lt;/p&gt;</description></item></channel></rss>