<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><?xml-stylesheet type="text/xsl" href="/css/rss.xsl"?><rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"><channel><title>Agenda für klassische Musik: Konzerte in den Niederlanden und Flandern</title><link>https://klassiekemuziekagenda.com/de/</link><description>Konzertagenda für klassische Musik in den Niederlanden, Flandern und Brüssel: über 92 Konzerte, vom Concertgebouw bis deSingel. Nach Region und Datum filtern.</description><language>de</language><lastBuildDate>Fri, 17 Jul 2026 12:42:01 GMT</lastBuildDate><atom:link href="https://klassiekemuziekagenda.com/de/rss/wallonie.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/><item><title>Songs of Travel | So. 19. Juli 26 - 15 Uhr | Royal Juillet Musical de Saint-Hubert</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/D933C219-1C90-EAF8-856B-64B2711FFDCF</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:songs-of-travel-rjmsh-26</guid><pubDate>Sun, 19 Jul 2026 13:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/D933C219-1C90-EAF8-856B-64B2711FFDCF&quot;&gt;€20&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Église Saint-Nicolas&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Zwei Künstler, die gegensätzlicher nicht sein könnten, folgen dennoch demselben Weg: dem des Reisens. Zwischen englischer Tradition - von Vaughan Williams bis Britten - und abwechslungsreicheren Repertoires, beginnen ihre Universen in einen Dialog zu treten. Im Mittelpunkt des Programms steht Vaughan Williams&amp;#39; Songs of Travel, das einen initiatischen Weg zeichnet, der Wanderschaft und Selbstsuche vereint. Unter der Leitung von Pierre Derhet und Maxime Melnik, begleitet von Pianist Julius Drake und einer szenischen Umsetzung von Sophie Daneman, fügt sich diese Aufführung nahtlos in die Thematik Reisen der Festivals de Wallonie 2026 ein. ‍&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ensemble Satellite</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/ensemble-satellite-rjmsh-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:ensemble-satellite-rjmsh-26</guid><pubDate>Tue, 21 Jul 2026 13:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/ensemble-satellite-rjmsh-26&quot;&gt;€10 – €12&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Redu&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Preisträger von Génération classique 2025, das Ensemble Satellite präsentiert ein Kammermusikkonzert, in dem Repertoire und Neuschöpfungen intensiv miteinander in Dialog treten. Génération classique, das Sprungbrett der Festivals de Wallonie, begleitet jedes Jahr aufstrebende Ensembles auf die professionellen Bühnen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Echoes der Lerche</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/AB2B41DC-48DD-A5BD-349F-5AEE8CD32CA0</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:larks-echoes-rjmsh-26</guid><pubDate>Sat, 25 Jul 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/AB2B41DC-48DD-A5BD-349F-5AEE8CD32CA0&quot;&gt;€20&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Église Saint-Étienne (Waha)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Anlässlich des 400. Jahrestags des Todes von John Dowland im Jahr 2026 bieten der Tenor Maxime Melnik und der Lautenist Adriaan Lauwers eine sensible, intime und tiefgründige Hommage an den englischen Komponisten, eine zentrale Figur der Musik der Renaissance. Dowland, unbestrittener Meister des Lieder, versteht es, die Ausdruckskraft menschlicher Leidenschaften auf ein seltenes Maß an Raffinesse zu bringen, indem er Melancholie, Introspektion und große poetische Zartheit miteinander verbindet. Dieses Programm vereint eine Auswahl seiner berühmtesten Lieder für Stimme und Laute, wo Text und Musik in extremer Subtilität miteinander kommunizieren und die expressive Fülle seiner Sprache offenbaren. Diese vokalen Stücke werden von den Lachrimae und anderen emblematischen instrumentalen Werken unterbrochen, die Momente des Atems und der Kontemplation bieten. Durch diesen Wechsel laden Maxime Melnik und Adriaan Lauwers das Publikum zu einer Immersion in Dowlands Universum ein, wo die scheinbare Einfachheit der Komposition eine Intensität von seltener Tiefe verbirgt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>KARAVAN &amp; Simon Leleux</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/karavan-et-simon-leleux-fs-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:karavan-et-simon-leleux-fs-26</guid><pubDate>Thu, 13 Aug 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/karavan-et-simon-leleux-fs-26&quot;&gt;€7 – €60&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;BE&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Gegründet im Jahr 2024 von Lorenzo Gatto, bietet das Ensemble Karavan eine musikalische Reise, bei der der Rhythmus zur Erzählung wird. Mit &amp;quot;Bach meets East&amp;quot;, an der Seite von Ambi Subramaniam und Simon Leleux, wird die Chaconne von Bach in eine lebendige Improvisation in orientalischen Farben neu erfunden.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Lark&#39;s Echoes</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/larks-echoes-lnds-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:larks-echoes-lnds-26</guid><pubDate>Sat, 12 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/larks-echoes-lnds-26&quot;&gt;€12 – €30&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Eglise Saint-Servais&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Anlässlich des 400. Jahrestages des Todes von John Dowland im Jahr 2026 erweitern der Tenor Maxime Melnik und der Lautenist Adriaan Lauwers ihre musikalische Vertrautheit, die bei Les Nuits de Septembre 2022 begann, indem sie ein sensibles und verkörpertes Tribut an den Meister des Lautengesangs zollen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>ERÖFFNUNGSKONZERT: TSCHAIKOWSKI / SCHOSTAKOWITSCH</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=8BD66629-F127-DCBB-9207-44E09FB3EC58</link><guid isPermaLink="false">oprl:concert-douverture-tchaikovski-chostakovitch:20260917-2000</guid><pubDate>Thu, 17 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=8BD66629-F127-DCBB-9207-44E09FB3EC58&quot;&gt;€12 – €51&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mit dem unentthronten ersten Klavierkonzert von Tschaikowsky eröffnet Lionel Bringuier seine Saison: ein souveränes Werk, dessen unbändige Leidenschaft, das feurige Kosakenfeuer, das Blechbläser und Streicher entfacht, und die Volksmelodien dem &amp;quot;König der Konzerte&amp;quot; einen unwiderstehlichen Geschmack verleihen. Der usbekische Pianist Behzod Abduraimov, bekannt für seine phänomenale Virtuosität, verspricht eine flamboyante Interpretation. Die viel zu selten gespielte sechste Sinfonie von Schostakowitsch (1939), in drei asymmetrischen Sätzen, weicht vom klassischen Modell der sowjetischen Sinfonie ab. Inspiriert von Tschaikowskys Pathétique, verkörpert der immense langsame Satz, tragisch und introspektiv, die stalinistische Angst. Die beiden anderen Sätze, schnell, ironisch und mit gezwungener Freude, dienen als Maske, um den offiziellen Optimismus des Regimes zu parodieren. Das subversive Meisterwerk schlechthin…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>TSCHAIKOWSKY / SCHOSTAKOWITSCH</title><link>https://www.gentfestival.be/en/event/tchaikovsky-shostakovich</link><guid isPermaLink="false">oprl:tchaikovski-chostakovitch-gand:20260918-2000</guid><pubDate>Fri, 18 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.gentfestival.be/en/event/tchaikovsky-shostakovich&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Gand&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mit dem unangefochtenen ersten Klavierkonzert von Tschaikowsky eröffnet Lionel Bringuier seine Saison: ein souveränes Werk, dessen unzähmbare Leidenschaft, das feurige Kosakenfeuer, das Blech und die Streicher entflammt, und die populären Melodien dem „König der Konzerte“ einen unwiderstehlichen Geschmack verleihen. Der usbekische Pianist Behzod Abduraimov, bekannt für seine phänomenale Virtuosität, verspricht eine glühende Interpretation. Die viel zu selten aufgeführte sechste Symphonie von Schostakowitsch (1939), in drei asymmetrischen Sätzen, weicht vom klassischen Modell der sowjetischen Symphonie ab. Inspiriert von der Pathétique von Tschaikowsky, verkörpert das immense langsame, tragische und introspektive Allegro die stalinistische Angst. Die beiden anderen Sätze, schnell, ironisch und mit gezwungenem Frohsinn, dienen als Maske, um den offiziellen Optimismus des Regimes zu parodieren. Ein subversives Meisterwerk par excellence…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>TCHAIKOVSKI / SCHOSTAKOWITSCH</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=8BD66629-F127-DCBB-9207-44E09FB3EC58</link><guid isPermaLink="false">oprl:tchaikovski-chostakovitch:20260919-1600</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=8BD66629-F127-DCBB-9207-44E09FB3EC58&quot;&gt;€12 – €51&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mit dem unvergänglichen ersten Klavierkonzert von Tschaikowsky eröffnet Lionel Bringuier seine Saison: ein souveränes Werk, dessen unbezähmbare Leidenschaft, das kosakische Feuer, das Blechbläser und Streicher entzündet, sowie die volkstümlichen Melodien dem &amp;quot;König der Konzerte&amp;quot; einen unwiderstehlichen Geschmack verleihen. Der usbekische Pianist Behzod Abduraimov, bekannt für seine phänomenale Virtuosität, verspricht eine flammende Interpretation. Die viel zu selten gespielte sechste Symphonie von Schostakowitsch (1939), in drei asymmetrischen Sätzen, weicht vom klassischen Modell der sowjetischen Symphonie ab. Inspiriert von der Pathétique von Tschaikowsky, verkörpert der immense langsame Satz, tragisch und introspektiv, die stalinistische Angst. Die beiden anderen Sätze, schnell, ironisch und mit erzwungener Freude, dienen als Maske, um den offiziellen Optimismus des Regimes zu parodieren. Das subversivste Meisterwerk überhaupt…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Valère Burnon</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=59EE661A-9EB6-6E19-698A-B3F31DAC1AF1</link><guid isPermaLink="false">oprl:valere-burnon:20260920-1600</guid><pubDate>Sun, 20 Sep 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=59EE661A-9EB6-6E19-698A-B3F31DAC1AF1&quot;&gt;€12 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;„Valère Burnon scheut sich nicht vor Rubato, noch vor Zärtlichkeit, noch vor der unendlichen Erweiterung von Phrasen, doch alles hier ist perfekt kontrolliert, zugleich distanziert und tief investiert.“ — MUSIQ’3 Mit 27 Jahren nahm die Karriere des belgischen Pianisten Valère Burnon Fahrt auf, als er den dritten Preis beim Queen Elisabeth Wettbewerb 2025 gewann, zusammen mit den Publikumspreisen von Musiq’3 und VRT. Nach einem Debussy-Prélude, das das Thema der Nacht etabliert, interpretiert er zwei Auszüge aus Vingt Regards sur l’Enfant-Jésus, Olivier Messiaens umfangreichem, reich koloriertem Fresko, setzt seine Reise mit Claude Ledoux‘ Die streichelnden Klänge des Abends fort und spielt Ravel&amp;#39;s Gaspard de la nuit, eines der größten Klaviermeisterwerke des 20. Jahrhunderts, bevor er die formale Perfektion von Schuberts expansivster Sonate hervorhebt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>David Kadouch, Sheva Tehoval, Or Notes Brass</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/nouveaux-mondes-fm3-bw-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:nouveaux-mondes-fm3-bw-26</guid><pubDate>Fri, 25 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/nouveaux-mondes-fm3-bw-26&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ferme de la Petite Cense&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Unglaubliches Territorium, Versprechen einer Erneuerung, Land aller Exzesse oder mehrdeutige Realität, Amerika hat der klassischen Musik einen neuen Schwung und eine neue Vitalität gebracht, genährt durch den Kulturmix. Diese Vielfalt feiern wir mit außergewöhnlichen Musikern! Der wunderbare Pianist David Kadouch wird von der Sopranistin Sheva Tehoval, Preisträgerin des Concours Reine Elisabeth, und dem großartigen Blechbläserquintett Or Notes Brass begleitet. Gemeinsam werden sie uns in dieses faszinierende und paradoxe Amerika entführen, in einem Konzert, das mit dem berühmten Rhapsody in Blue von Gershwin kulminiert!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ensemble Danguy</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/ensemble-danguy-lnds-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:ensemble-danguy-lnds-26</guid><pubDate>Sun, 27 Sep 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/ensemble-danguy-lnds-26&quot;&gt;€12 – €30&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Église Saint-Denis&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Die Vier Jahreszeiten haben tausend Metamorphosen erlebt, darunter die von Nicolas Chédeville im Jahr 1739. Mit Tobie Miller an der Drehleier lässt diese historische Version ein pastorales und erfinderisches 18. Jahrhundert wieder aufleben, in dem musikalische Verkleidung und Identitätsspiel aufeinandertreffen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Jean Rondeau, Gambenquartett</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/jean-rondeau-robin-pharo-fm3-bw-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:jean-rondeau-robin-pharo-fm3-bw-26</guid><pubDate>Tue, 29 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/jean-rondeau-robin-pharo-fm3-bw-26&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Eglise Saint-Martin&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Die Rückkehr, so eigen für die Musik: dieser Schwung der Wiederholung und des Wiederholens, der die musikalischen Linien in Schleifen führt und durch diese Asymmetrie eine unergründliche, ineffable Spannung erzeugt. Dieses Programm versteht sich als ein gespanntes und kontinuierliches Band, das, wechselnd zwischen dem Geschriebenen und dem Improvisierten, aus einem Repertoire schöpft, dessen gemeinsame Vertrautheiten die Epochen und Stile übersteigen. Es werden Stücke von heute erklingen, die Echo zu denen von gestern werfen, so wie auch visionäre Werke aus der Vergangenheit, die durch ihre plötzlichen Einsichten aus ihrer Zeit hervortreten. Es ist eine Einladung, in den Klang einzutauchen, jenseits des Stils.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Stephanie Van Vyve, Florian Noack</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/stephanie-van-vyve-florian-noack-fm3-bw-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:stephanie-van-vyve-florian-noack-fm3-bw-26</guid><pubDate>Wed, 30 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/stephanie-van-vyve-florian-noack-fm3-bw-26&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Centre culturel de Nivelles - Waux-Hall&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Inspiriert von den Gemälden des Malers Viktor Hartmann, komponiert Mussorgski seine „Bilder einer Ausstellung“ als eine Art Spaziergang, der Raum für phantasmagorische Visionen schafft: die Evokation einer verwüsteten Ruine (Il Vecchio castello) wechselt mit dem schweren Gemisch, das von einem Ochsen gezogen wird (Bydlo). Makabre Szenen (Katakomben) kündigen das Erscheinen einer Hexe (Baba-Yaga) an, bevor das Werk mit einer monumentalen Note endet (Die große Pforte von Kiew). Diese Aufführung, ursprünglich für die Pariser Philharmonie geschaffen, vereint Klavier, Erzählung und visuelle Projektionen, um das Publikum in das Russland des 19. Jahrhunderts zu tauchen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Cécile Poss, Shirly Laub &amp; das Musiq3 Festivalorchester</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/cecile-poss-shirly-laub-lorchestre-du-festival-musiq3-fm3-bw-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:cecile-poss-shirly-laub-lorchestre-du-festival-musiq3-fm3-bw-26</guid><pubDate>Thu, 01 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/cecile-poss-shirly-laub-lorchestre-du-festival-musiq3-fm3-bw-26&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Église Saint-Nicolas&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Echte Antworten auf gängige Missverständnisse – dieser Ansatz ist das, was Cécile Poss für ihren fesselnden Podcast « ça part en fugue » gewählt hat. Er erkundet Legenden, Gerüchte und vorgefasste Meinungen und kombiniert historische Fakten, überraschende Anekdoten und historische Forschung, um Licht auf das zu werfen, was wir zu wissen glauben. Es ist ein lebendiger und aufschlussreicher Eintauch, bei dem Mythos auf Realität trifft und Mozart in einem so menschlichen wie faszinierenden Licht präsentiert wird. Für das Festival präsentiert « Ca part en fugue » seine &amp;#39;Live&amp;#39;-Version, begleitet vom Streichorchester des Festivals, bestehend aus den besten Studenten des Königlichen Konservatoriums Brüssel, unter der Leitung von Shirly Laub. Den Auftakt des Programms macht das Ensemble Satellite – drei junge Musiker, Gewinner des Supernova-Wettbewerbs und erste Preisträger von Génération classiques – die uns auf abenteuerliche Pfade entführen werden!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Dialogos</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/dialogos-lnds-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:dialogos-lnds-26</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/dialogos-lnds-26&quot;&gt;€12 – €30&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Église Saint-Denis&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Im Jahr 964 werden die Chorherren von Winchester aus dem Chor verdrängt, beschuldigt der Trunkenheit und des Skandals. Tausend Jahre später beleben vier Musiker rund um den Tropus von Winchester diesen grundlegenden Tumult, indem sie den Konflikt zwischen Insidern und Outsidern, Vergangenheit und Gegenwart zum Erklingen bringen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Songs of Travel</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/songs-of-travel-fm3-bw-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:songs-of-travel-fm3-bw-26</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/songs-of-travel-fm3-bw-26&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Église Sainte-Catherine de Plancenoit&lt;/p&gt;&lt;p&gt;- Wallonisch-Brabant - Église Sainte-Catherine de Plancenoit&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Mozart / Beethoven</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=497DA34F-60C4-934D-75A3-A1874E867868</link><guid isPermaLink="false">oprl:mozart-beethoven:20261003-1600</guid><pubDate>Sat, 03 Oct 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=497DA34F-60C4-934D-75A3-A1874E867868&quot;&gt;€12 – €48&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Für sein Debüt mit dem OPRL teilt sich der große niederländische Dirigent Ton Koopman, Spezialist für historisch informierte Aufführungspraxis, zwischen den letzten Zügen des Wiener Klassizismus und den Versprechungen einer neuen Welt. Mit seiner Symphonie „Jupiter“ (1788) bringt Mozart die architektonische Klarheit, die Melodienkombinationen und das Harmonieideal der Aufklärung auf ihren entscheidenden Höhepunkt. Beethovens zweite Symphonie (1803) verlagert, während sie noch in dieser Tradition verwurzelt ist, die Grundlagen: Rhythmische Komplexität, verstärkte dynamische Kontraste und die Vorherrschaft des expressiven Schwungs kündigen eine Moderne an, die auf Energie, Spannung und das Bekennen der Subjektivität basiert. Der Romanticismus ist im Kommen…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Quartett Fustier</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/quatuor-fustier-fm3-bw-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:quatuor-fustier-fm3-bw-26</guid><pubDate>Sat, 03 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/quatuor-fustier-fm3-bw-26&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Malèves-Sainte-Marie Prieuré&lt;/p&gt;&lt;p&gt;- Wallonisch-Brabant - Malèves-Sainte-Marie Prieuré&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Friedlicher Wald (18 Monate - 2,5 Jahre)</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/foret-paisible-fm3-bw-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:foret-paisible-fm3-bw-26</guid><pubDate>Sun, 04 Oct 2026 07:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/foret-paisible-fm3-bw-26&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Colomban&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Friedlicher Wald bietet den Kleinsten eine nächtliche Reise in einen Wald voller geheimnisvoller Kreaturen. Vier Stimmen vermischen sich mit den Klängen der Metallophonen, um ein immersives barockes Universum zu schaffen, in dem Musik und sinnliches Spiel die Fantasie wecken und die Schönheit des Lebens feiern.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Forêt Paisible (2,5 Jahre - 5 Jahre)</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/foret-paisible-fm3-bw-26-copy</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:foret-paisible-fm3-bw-26-copy</guid><pubDate>Sun, 04 Oct 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/foret-paisible-fm3-bw-26-copy&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Colomban&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Forêt Paisible lädt die Kleinsten zu einer nächtlichen Reise in einen von geheimnisvollen Kreaturen bevölkerten Wald ein. Vier Stimmen verbinden sich mit den Klängen der Metallophonen, um ein immersives barockes Universum zu schaffen, in dem Musik und sensorisches Spiel die Fantasie anregen und die Schönheit des Lebens feiern.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ettore Pagano, 1. Preis des Königin Elisabeth Wettbewerbs</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/laureat-du-concours-reine-elisabeth-fm3-bw-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:laureat-du-concours-reine-elisabeth-fm3-bw-26</guid><pubDate>Sun, 04 Oct 2026 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/laureat-du-concours-reine-elisabeth-fm3-bw-26&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La Sucrerie&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Es ist eine Tradition! Für sein abschließendes Konzert empfängt das Festival den 1. Preisträger des Königin Elisabeth Wettbewerbs. In diesem Jahr ist es der italienische Cellist Ettore Pagano, der sich hervorgetan hat! Und es ist im ikonoklastischen Konzert von Gulda, das zwischen klassischer Musik, Jazz und Rock oszilliert, dass er unsere Ausgabe des Festivals zusammen mit dem Orchester des Königlichen Konservatoriums von Brüssel, dirigiert von Robin Engelen, abschließen wird! Die Akademien des Brabanter Waldes werden auch dieses Mal mit ihrem speziell für diesen Anlass zusammengestellten Streichensemble zur Feier des Abends beitragen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Songs of Travel</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/34357B75-7908-E339-3C21-5ECE3D85605C</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:songs-of-travel-ekinox-26</guid><pubDate>Tue, 06 Oct 2026 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/34357B75-7908-E339-3C21-5ECE3D85605C&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Palais des Beaux-Arts de Charleroi — Congrès&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Zwei Charaktere, die gegensätzlicher nicht sein könnten, machen sich auf den gleichen Weg: die Reise durch die Musik. Der eine verwurzelt im elisabethanischen England und im klassischen Repertoire, der andere zu Broadway und der amerikanischen Moderne hingezogen. Zwischen Melodien von Vaughan Williams, Britten, Butterworth und Finzi sowie Ausflügen in die Varieté- und Musicalwelt kreuzen sich ihre Wege allmählich. Zentraler Punkt des Programms, Songs of Travel, wird zum Ort ihrer Begegnung: eine innere Reise, auf der das Verlangen nach anderen Orten, Liebeserinnerungen und die Suche nach dem Selbst verschmelzen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>ReiseLieder</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/1DC0B424-D63D-F8A1-DCC2-503485E69B3A</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:songs-of-travel-ekinox-26-2ea9c</guid><pubDate>Tue, 06 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/1DC0B424-D63D-F8A1-DCC2-503485E69B3A&quot;&gt;€18&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mars - Arsonic&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Zwei Figuren, die gegensätzlicher nicht sein könnten, begeben sich auf denselben Weg: den Weg der musikalischen Reise. Der eine verwurzelt in der elisabethanischen England und dem klassischen Repertoire, der andere hin zur Broadway und der amerikanischen Moderne. Zwischen Melodien von Vaughan Williams, Britten, Butterworth oder Finzi und Ausflügen in die Musiktheater- und Musicalwelt kreuzen sich ihre Lebenswege nach und nach. Zentraler Punkt des Programms, Songs of Travel, wird zum Treffpunkt ihrer Begegnung: eine innere Reise, in der das Verlangen nach anderem, Liebeserinnerungen und die Suche nach sich selbst verschmelzen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Rachmaninoff, Sinfonie Nr. 2</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=C9885593-4596-0336-65DC-EB3B8EB75B80</link><guid isPermaLink="false">oprl:rachmaninov-symphonie2-jeudi:20261008-2000</guid><pubDate>Thu, 08 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=C9885593-4596-0336-65DC-EB3B8EB75B80&quot;&gt;€12 – €55&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mit seiner Zweiten Symphonie konfrontiert Sergei Rachmaninoff die Stille, die das Scheitern seiner Ersten hinterlassen hat. Das Werk zielt nicht auf Schau ab, sondern auf Erweiterung: verlängerte Melodien, ungenierte Lyrik und dichte Orchestrierung mit einem kontinuierlichen Unterton der Melancholie. Vom ersten Takt an entfaltet sich die Musik in Wellen, während der Komponist eine Atmosphäre seltener Intensität etabliert. Der Komponist im Wohnsitz, Carlos Simon, bietet ein Doppelkonzert an, eine OPRL-Ko-Kommission, die für die internationale Star-Violonistin Hilary Hahn geschrieben wurde.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Georges-Lucas Ilouridzé &amp; Marina Ksovreli</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/vents-dest-ekinox-26-copy</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:vents-dest-ekinox-26-copy</guid><pubDate>Fri, 09 Oct 2026 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/vents-dest-ekinox-26-copy&quot;&gt;€5 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;PBA - La Réserve&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Das Duo Vent d’Est, bestehend aus Georges-Lucas Ilouridzé an der Klarinette und Marina Ksovreli am Klavier, lädt uns zu einer musikalischen Reise ins Herz der Melodien Osteuropas ein. Ihre Verbundenheit, genährt von einer tiefen Mutter-Sohn-Bindung, erhebt dieses Programm, in dem Tradition und raffinierte Kompositionen elegant miteinander verwoben sind. In einem ausdrucksvollen Dialog vermischen sich Lyrik mit tanzenden Rhythmen und leidenschaftlichen Impulsen. Georges-Lucas Ilouridzé, der von klein auf zahlreiche Preise gewonnen hat, verfolgt heute eine Karriere als Konzertsolist und Lehrer. Seine Mutter, Marina Ksovreli, eine am Konservatorium von Tbilissi ausgebildete Pianistin, setzt seit 1998 ihre Karriere in Belgien fort. Gemeinsam beleben sie ein Repertoire, das von ihrem kulturellen Erbe geprägt ist. Eine Einladung zur Entdeckung und zum Austausch.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>André Manoukian</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/2579A954-7451-42D2-69D3-CDED1765DE5A</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:andre-manoukian-ekinox-26</guid><pubDate>Fri, 09 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/2579A954-7451-42D2-69D3-CDED1765DE5A&quot;&gt;€36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Palais des Beaux-Arts — Grande salle&lt;/p&gt;&lt;p&gt;André Manoukian, Pianist, Autor und Komponist, überschreitet sein mediales Image. Nach Anouch, einer Hommage an seine Großmutter, die dem armenischen Genozid entkam, setzt er seine intime und musikalische Suche nach seinen Wurzeln fort. Mit La Sultane feiert er seine kleine Schwester, die von ihrer Mutter &amp;quot;meine Sultane&amp;quot; genannt wird. Auf der Bühne ein komplementäres Quartett, angeführt von Mosin Kawa, dem virtuosen indischen Percussionisten der Tablas, mit dem er das Projekt entwickelt hat. Für diesen Anlass hat Manoukian sein Universum mit Künstlern wie der Sängerin Arpi Alto und der Percussionistin Anissa Nehar bereichert. Zwischen Jazz und armenischen Klängen, zwischen Improvisation und dem Gedächtnis der Traditionen, nimmt uns dieses Konzert auf eine musikalische Reise mit, wo jeder Moment eine Verbindung zwischen Orient und Okzident webt. Ein seltener Abend, der intensiv erlebt werden sollte. - Besetzung: André Manoukian, Klavier / Gilles Coquard, Kontrabass / Guillaume Latil, Cello / Mosin Kawa, Perkussion.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Rachmaninow, Sinfonie Nr. 2</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=C9885593-4596-0336-65DC-EB3B8EB75B80</link><guid isPermaLink="false">oprl:rachmaninov-symphonie2-vendredi:20261009-2000</guid><pubDate>Fri, 09 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=C9885593-4596-0336-65DC-EB3B8EB75B80&quot;&gt;€12 – €55&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mit seiner Zweiten Sinfonie konfrontiert Sergei Rachmaninoff die Stille, die durch das Scheitern seiner Ersten hinterlassen wurde. Das Werk zielt nicht auf Schauwerke ab, sondern auf Expansion: verlängerte Melodien, unverblümter Lyrismus und dichte Orchestrierung mit einem kontinuierlichen Unterton der Melancholie. Vom allerersten Takt an entfaltet sich die Musik in Wellen, während der Komponist eine Atmosphäre seltener Intensität schafft. Der Komponist im Residenz, Carlos Simon, bietet ein Doppelkonzert, eine OPRL-Koproduktion, geschrieben für die internationale Star-Geigerin Hilary Hahn.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Meisterkurs Vittorio Forte</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/90AC9769-4FC6-D939-07C2-E805DFCEBFDE</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:masterclass-vittorio-forte-ekinox-26</guid><pubDate>Sat, 10 Oct 2026 08:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/90AC9769-4FC6-D939-07C2-E805DFCEBFDE&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Palais des Beaux-Arts de Charleroi — Congrès&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Der Pianist Vittorio Forte wird gemeinsam mit drei Studierenden von ARTS 2 einen Meisterkurs leiten. Diese öffentliche Sitzung gibt einen konkreten Einblick in den Dialog zwischen einem erfahrenen Künstler und der jungen Generation, im Zentrum des Lern- und Übertragungsprozesses in der Musik. Eine privilegierte Gelegenheit, die Interpretationsarbeit ganz nah zu beobachten.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Der Goldene Turm</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=015DB2D3-6B18-C7B4-89EE-3A6B487DDC22</link><guid isPermaLink="false">oprl:la-torre-del-oro:20261011-2000</guid><pubDate>Sun, 11 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=015DB2D3-6B18-C7B4-89EE-3A6B487DDC22&quot;&gt;€12 – €34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Am Fuße des Torre del Oro (Sevilla), von wo einst die Galeonen in die Neue Welt aufbrachen, entfaltet sich die Musik von Alonso Mudarra, dem großen Meister der Vihuela aus Sevilla – dieses aus Aragón stammende Saiteninstrument, ein Cousin der Laute – und einer der Pioniere der frühen begleiteten Solostücke. Aus seinen folías, tientos, canzones und villancicos, in denen sich mit Finesse populäre Traditionen und gelehrte Schreibweise begegnen, unternehmen Christina Pluhar und ihr Ensemble L&amp;#39;Arpeggiata eine musikalische Überquerung des Atlantiks. Das Ensemble lässt die Eleganz der spanischen Renaissance mit den barocken Erben Südamerikas in Dialog treten. Von den Rhythmen Spaniens bis zu den Pulsationen der Anden entsteht so eine gemeinsame Geschichte: die einer Musik in Bewegung, die reist, sich verwandelt und weiterhin von einem Ufer zum anderen des Ozeans erklingt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ensemble Satellite</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/1833D043-2E84-0434-2B18-86CE1C6C2E15</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:ensemble-satellite-ekinox-26-057f8</guid><pubDate>Tue, 13 Oct 2026 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/1833D043-2E84-0434-2B18-86CE1C6C2E15&quot;&gt;€8&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Palais des Beaux-Arts de Charleroi — Congrès&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Preisträger von Génération classique 2025, das Ensemble Satellite bietet ein Kammermusikprogramm, in dem Repertoire und Schöpfung intensiv miteinander dialogisieren. Génération classique, das Sprungbrett der Festivals von Wallonien, begleitet jedes Jahr aufstrebende Ensembles in die professionellen Bühnen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Saiten im Rampenlicht</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=34305324-195D-B8B7-41F6-53D0225079EE</link><guid isPermaLink="false">oprl:cordes-en-lumiere:20261020-1230</guid><pubDate>Tue, 20 Oct 2026 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=34305324-195D-B8B7-41F6-53D0225079EE&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Fünf Musiker des OPRL laden Sie ein, große Werke für Streichinstrumente zu entdecken. Das Streichquintett Nr. 6 von Mozart gehört zu seinen letzten Kammermusikwerken. Geschrieben zur gleichen Zeit wie Die Zauberflöte, begeistert es mit seinen einfachen, strahlenden und freudvollen Melodien. Diese strahlende Atmosphäre findet sich auch im Streichquintett Nr. 2 von Brahms, ein reifes Werk, in dem der Komponist mitÜberzeugung seine musikalische Persönlichkeit zum Ausdruck bringt. Schließlich erinnert der amerikanische Komponist Carlos Simon, Stipendiat des OPRL, an die Zeit der Covid-Pandemie, als der Alltag sich im Kreis drehte, wie eine &amp;quot;endlose Schleife&amp;quot; während des Lockdowns 2020.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Die Planeten: transatlantische Visionen</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/les-planetes-ekinox-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:les-planetes-ekinox-26</guid><pubDate>Tue, 20 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/les-planetes-ekinox-26&quot;&gt;€12&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Collégiale Sainte-Waudru&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Beobachten Sie den Kosmos von einem vollspeed transatlantischen Schiff? Das ist die Reise von England nach Amerika, die Ihnen das Orchestre d’ARTS², verstärkt durch Studenten der École Supérieure de Musique et de Danse de Lille, unter der Leitung von Nicolas Krüger, anbietet. Wir feiern Benjamin Britten anlässlich des 50. Jahrestages seines Todes mit einer amerikanischen Ouvertüre, die seine Zeit in den USA und seine stilistische Verbundenheit mit Aaron Copland erinnert. Sie führt uns zur symphonischen Suite Die Planeten von Gustav Holst, einem der populärsten Meisterwerke des britischen Repertoires, das auch der Vorlage für viele Musiken aus dem Goldenen Zeitalter Hollywoods diente! Und da die Vereinigten Staaten 1930 einen neuen Planeten entdeckten, fügte der britische Komponist Colin Matthews Pluto zur berühmten Suite hinzu, in einem dichten und bemerkenswerten Stück voller Farben. Ein Konzert, das unbestreitbar das Blue Ribbon, alias das blaue Band, verdient! - Besetzung: Symphonieorchester und Chöre von ARTS² - Königliches Konservatorium von Mons, in Zusammenarbeit mit der ESMD, École Supérieure de Musique et de Danse von Lille / Anthony Vigneron, Chorleiter / Nicolas Krüger, Leitung&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Die Planeten: transatlantische Visionen</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/EFC6A733-C0CB-CC7B-F877-A58AEC7A4F66</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:les-planetes-pba-ekinox-26</guid><pubDate>Thu, 22 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/EFC6A733-C0CB-CC7B-F877-A58AEC7A4F66&quot;&gt;€15&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Palais des Beaux-Arts — Grande salle&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Fasziniert es Sie, das Universum von einem Hochgeschwindigkeits-Transatlantikschiff aus zu beobachten? Dies ist die Reise zwischen England und Amerika, die Ihnen das Orchestre d’ARTS², ergänzt durch Studenten der École Supérieure de Musique et de Danse de Lille, unter der Leitung von Nicolas Krüger, anbietet. Wir feiern Benjamin Britten anlässlich des 50. Jahrestages seines Todes mit einer Amerikanischen Ouvertüre, die an seinen Aufenthalt in den Vereinigten Staaten und seine stilistische Verbundenheit mit Aaron Copland erinnert. Sie führt uns zu Gustav Holsts symphonischer Suite Die Planeten, einem der populärsten Meisterwerke des britischen Repertoires, das auch viele Musiken der Goldenen Ära Hollywoods eröffnete! Und da die Vereinigten Staaten 1930 einen neuen Planeten entdeckten, fügte der britische Komponist Colin Matthews Pluto der berühmten Suite hinzu, in einem dichten und bemerkenswert farbenfrohen Stück. Ein Konzert, das zweifellos das Blue Ribbon, alias das blaue Band, verdient! - Besetzung: Orchestre symphonique et chœurs d’ARTS² - Koninklijk Conservatorium Mons, in Zusammenarbeit mit der ESMD, École Supérieure de Musique et de Danse de Lille / Anthony Vigneron, Chorleiter / Nicolas Krüger, Leitung&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Gib mir mein Geld zurück!</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=7DCFAC43-43AF-E4DE-7976-164A4FD424EC</link><guid isPermaLink="false">oprl:remboursez-mercredi:20261104-1830</guid><pubDate>Wed, 04 Nov 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=7DCFAC43-43AF-E4DE-7976-164A4FD424EC&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Buhrufe, mordende Kritiken, knallende Türen: Einige Musikstücke haben ihr Leben als wunderschöne Fehlschläge begonnen. Zu modern, zu laut, zu störend... kurz gesagt, missverstanden. Dieses Programm taucht ein in diese großen &amp;quot;Flops&amp;quot; der Geschichte, die zu Meisterwerken wurden, wo der Skandal oft die Musik schneller voranbringt als der Erfolg. Entdecken Sie mit Pierre Solot und dem OPRL, wie ein Misserfolg zu einem glänzenden Sieg werden kann. Moral: Manchmal ist es richtig, daneben zu zielen! Ab 13 Jahren&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Gib mir mein Geld zurück!</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=7DCFAC43-43AF-E4DE-7976-164A4FD424EC</link><guid isPermaLink="false">oprl:remboursez-jeudi:20261105-1830</guid><pubDate>Thu, 05 Nov 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=7DCFAC43-43AF-E4DE-7976-164A4FD424EC&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Boos, vernichtende Rezensionen, zuschlagende Türen: Einige Musikstücke begannen ihr Leben als spektakuläre Misserfolge. Zu modern, zu laut, zu verstörend… kurz gesagt, missverstanden. Dieses Programm taucht ein in die großartigen „Flops“ der Geschichte, die später Meisterwerke wurden—wo Skandal oft Musik schneller vorantreibt als Erfolg. Mit Pierre Solot und dem Orchestre Philharmonique Royal de Liège entdecken Sie, wie Misserfolg in strahlenden Triumph umschlagen kann. Moral der Geschichte: Manchmal ist das Verfehlen des Ziels der sicherste Weg, es zu treffen! Ab 13 Jahren&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Dutilleux / Elgar</title><link>https://surmars.be/musique</link><guid isPermaLink="false">oprl:dutilleux-elgar-mons:20261112-2000</guid><pubDate>Thu, 12 Nov 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://surmars.be/musique&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mons&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Die 1951 komponierte Sinfonie Nr. 1 von Henri Dutilleux entfaltet eine ausgesprochen originelle Klangwelt: strahlende Farben, straffe Motive, lebendige Poesie – alles pulsiert mit einer mysteriösen Energie, die die Dogmen der Avantgarde in Frage stellt. Ein faszinierendes Meisterwerk, das es neu zu entdecken gilt! Der 1919, im Schatten des Ersten Weltkriegs, vollendete Cellokonzert des britischen Komponisten Edward Elgar ist eine zutiefst berührende Meditation, eine Elegie zum Gedenken an eine verschwundene Welt, in der Lyrik intim und eindringlich wird. Victor Julien-Laferrière, unvergesslicher Preisträger des ersten Preises des Königin-Elisabeth-Wettbewerbs 2017, vermittelt dessen intensive und packende Emotionen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Dutilleux / Elgar</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=4EEE8F74-FDF3-2A97-277B-AF8FBA211CB4</link><guid isPermaLink="false">oprl:dutilleux-elgar-liege:20261113-2000</guid><pubDate>Fri, 13 Nov 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=4EEE8F74-FDF3-2A97-277B-AF8FBA211CB4&quot;&gt;€12 – €51&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;1951 komponiert, enthüllt die Symphonie Nr. 1 von Henri Dutilleux eine bemerkenswert originelle Klangwelt: strahlende Farben, straffe Motive, lebendige Poesie – alles pulsiert mit einer geheimnisvollen Energie, die den Dogmen der Avantgarde trotzt. Ein fesselndes Meisterwerk, das es neu zu entdecken gilt! Vollendet 1919 im Schatten des Ersten Weltkriegs, ist das Cellokonzert des britischen Komponisten Edward Elgar eine tief bewegende Meditation, eine Elegie zum Gedenken an eine verschwundene Welt, in der der Ausdruck intim und eindringlich wird. Victor Julien-Laferrière, unvergesslicher Erster Preisträger des Queen Elisabeth Wettbewerbs 2017, vermittelt die intensive und packende Emotion.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Der Atem von Notre-Dame</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=F4163494-5E67-671A-96B9-1C6C16B49D2E</link><guid isPermaLink="false">oprl:le-souffle-de-notre-dame:20261115-1600</guid><pubDate>Sun, 15 Nov 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=F4163494-5E67-671A-96B9-1C6C16B49D2E&quot;&gt;€22&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;„Ob er improvisiert oder auswendig die anspruchsvollsten Seiten des Repertoires interpretiert, strahlt Dubois eine seltene Musikalität aus, die bei Organisten zu finden ist.“ BBC MUSIC MAGAZINE Seit 2016 ist Vincent Dubois Titularorganist der großen Orgeln von Notre-Dame de Paris und gilt als einer der brillantesten Organisten der internationalen Szene. Er eröffnet sein Recital mit einer der bekanntesten Seiten von J.-S. Bach und fährt fort mit Werken erster Klasse von Pariser Organisten: vom Zweiten Choral von Franck bis zu dem großangelegten Fresko von Maurice Duruflé über die Hymne Veni Creator, und weiter zur sehr orchestralen Danse macabre von Saint-Saëns. Er schließt mit seiner eigenen Transkription der Rigaudon, Menuet und Toccata aus dem Tombeau de Couperin von Ravel. Meisterhaft!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Benjamin Grosvenor</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=82A3F5C8-093E-B173-2EFD-B46604433C34</link><guid isPermaLink="false">oprl:benjamin-grosvenor:20261129-1600</guid><pubDate>Sun, 29 Nov 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=82A3F5C8-093E-B173-2EFD-B46604433C34&quot;&gt;€12 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;„Ein erstklassiges Klavierspiel.“ BOSTON CLASSICAL REVIEW Der großartige Pianist Benjamin Grosvenor kehrt nach Lüttich zurück für ein Recital, das mehr als zwei Jahrhunderte musikalischer Literatur umfasst. Auf dem Programm: die reiche und virtuose Chaconne von Sofia Goubaïdoulina, eine „pariserische“ Sonate von Mozart, bereits im vorromantischen Ton, die „Mondscheinsonate“ von Beethoven, deren Berühmtheit auf ihrem ersten Satz als Trauermarsch beruht, die Sonate Nr. 2 von Scriabin, inspiriert von der Betrachtung maritimer Landschaften und einem Sturm in Italien, die drei Sonette von Petrarca von Liszt mit zartem Lyrismus, und schließlich die Sonate Nr. 2 von Chopin, deren bewegender Trauermarsch das Herz des Werkes bildet.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Quartett im Licht und Schatten</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=AD06A5F0-B046-2FED-425A-363A5767CA9F</link><guid isPermaLink="false">oprl:quatuor-en-clair-obscur:20261201-1230</guid><pubDate>Tue, 01 Dec 2026 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=AD06A5F0-B046-2FED-425A-363A5767CA9F&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Gegründet im Jahr 2025 im Rahmen des OPRL, eröffnet das Andriesii-Quartett dieses Konzert mit Beethovens Streichquartett Nr. 11, einem intensiven und gequälten Werk. Umrissen im Jahr 1810, entsteht es zu einem heiklen Zeitpunkt im Leben des Komponisten, geprägt von romantischen Enttäuschungen und starken inneren Spannungen. Beethoven selbst bezeichnete es als Quartetto serioso, da diese Musik eine lebendige Emotion ausdrückt. Ein Wechsel der Atmosphäre folgt mit Debussys einzigem Streichquartett, das 1892 komponiert wurde. Ein Werk voller Reife, das eine reiche Klangfantasie offenbart und alte und moderne Einflüsse sowie exotische Farben in einer freien und strahlenden Schreibweise verbindet. Schließlich beschreibt Carlos Simon, der Komponist im Wohnsitz des OPRL, in Warmth from Other Suns die massive Auswanderung von Afroamerikanern, die zwischen 1916 und 1970 den Süden der Vereinigten Staaten verließen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Tableaux pittoresques</title><link>https://www.oprl.be/fr/concerts/tableaux-pittoresques-Bruxelles</link><guid isPermaLink="false">oprl:tableaux-pittoresques-bruxelles:20261204-2015</guid><pubDate>Fri, 04 Dec 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.oprl.be/fr/concerts/tableaux-pittoresques-Bruxelles&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bruxelles&lt;/p&gt;&lt;p&gt;1917 in England komponiert, strahlen die Tableaux pittoresques des in Lüttich geborenen Komponisten Joseph Jongen Optimismus und Farbenpracht aus: pastorale Evokationen, Tänze, bergige Landschaften und Volksfeste folgen in herrlich kontrastierenden Sätzen aufeinander. Das Werk ist Königin Elisabeth gewidmet und ist Teil des Programms zur Feier des 150. Jubiläums der Souveränin. Treu ihrem Geist der Förderung und ihrer Unterstützung für junge Talente versammelt das Konzert Künstler und Professoren der Chapelle Musicale in virtuosen Werken des Repertoires, wie dem erhabenen Violinkonzert von Jean Sibelius, einem Höhepunkt der Lyrik und Intensität.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Tableaux pittoresques</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=9B4C187F-6544-EC32-1F92-E0165705965C</link><guid isPermaLink="false">oprl:tableaux-pittoresques:20261205-1600</guid><pubDate>Sat, 05 Dec 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=9B4C187F-6544-EC32-1F92-E0165705965C&quot;&gt;€12 – €48&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;1917 in England komponiert, strahlen die Tableaux pittoresques des in Lüttich geborenen Komponisten Joseph Jongen Optimismus und Farbe aus: pastoralische Evokationen, Tänze, bergige Landschaften und populäre Feste folgen sich in erfreulich kontrastierenden Sätzen. Das Werk ist Königin Elisabeth gewidmet und wird in das Programm aufgenommen, das an das 150-jährige Jubiläum der Monarchin erinnert. Getreu ihrem Geist der Patronage und ihrer Unterstützung für junge Talente vereint das Konzert Künstler und Professoren der Chapelle Musicale in virtuosen Werken des Repertoires, wie dem sublime Violinkonzert von Jean Sibelius, einem Höhepunkt des Lyrismus und der Intensität.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Der Winter kommt</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=AB6900EF-D71D-9709-D56B-29CD3C39B858</link><guid isPermaLink="false">oprl:winter-coming-mercredi:20261209-1830</guid><pubDate>Wed, 09 Dec 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=AB6900EF-D71D-9709-D56B-29CD3C39B858&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Wenn ein Eiswall am Horizont auftaucht, weiß man, dass etwas Wichtiges bevorsteht... Auch in der Musik ergreift Sie der Winter an der Kehle: es ist eine Spannung, eine Erwartung, eine sanfte oder brutale Bedrohung. Zwischen stürmischen Klängen, erstarrten Landschaften und langen musikalischen Nächten führt Sie Pierre Solot in dieses gefrorene Reich, wo jede Note zu zittern scheint. Ziehen Sie Ihre Mäntel an: Das Orchester sorgt dafür, dass der Schauer steigt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Der Winter kommt</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=AB6900EF-D71D-9709-D56B-29CD3C39B858</link><guid isPermaLink="false">oprl:winter-coming-jeudi:20261210-1830</guid><pubDate>Thu, 10 Dec 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=AB6900EF-D71D-9709-D56B-29CD3C39B858&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Wenn ein Eisberg am Horizont auftaucht, weiß man, dass etwas Wichtiges bevorsteht… Auch in der Musik packt der Winter einen an der Kehle: es ist eine Spannung, eine Erwartung, eine süße oder brutale Bedrohung. Zwischen stürmischen Klängen, gefrorenen Landschaften und langen musikalischen Nächten führt Sie Pierre Solot in dieses gefrorene Reich, in dem jede Note zu zittern scheint. Ziehen Sie Ihre Mäntel an: Das Orchester sorgt für den Nervenkitzel.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>100 % Chopin</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=AC08EE17-90FA-944F-7439-A323C2B0F80C</link><guid isPermaLink="false">oprl:100-chopin:20261211-1900</guid><pubDate>Fri, 11 Dec 2026 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=AC08EE17-90FA-944F-7439-A323C2B0F80C&quot;&gt;€12 – €39&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Das Orchestre Royal de Chambre de Wallonie feiert das poetische Genie von Frédéric Chopin durch zwei bedeutende Werke aus seinem Konzertrepertoire. Der im Jahr 1830 komponierte Erste Klavierkonzert, als er erst zwanzig war, trägt bereits den Stempel der Lyrik und Nostalgie, die sein gesamtes Schaffen durchziehen werden — eine tiefe Melancholie, die mit der Sensibilität von Yves Henry, einem der respektiertesten Interpreten der pianistischen Romantik, in Affinität steht. Mit dem Andante spianato et Grande Polonaise brillante kombiniert Frédéric Chopin die luftige Melodielinie des italienischen Belcanto (Vincenzo Bellini) mit einem heroischen Schreibstil, der stolze und fast revolutionäre Akzente setzt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Scheherazade</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=E8928BA1-346E-F0C1-5014-BEAA2BBE481D</link><guid isPermaLink="false">oprl:sheherazade-1:20261217-1900</guid><pubDate>Thu, 17 Dec 2026 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=E8928BA1-346E-F0C1-5014-BEAA2BBE481D&quot;&gt;€12 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Schéhérazade von Rimski-Korsakov entfaltet einen legendären Orient, so wie ihn der russische Romantizismus imaginiert hat, in einer atemberaubend prächtigen Orchestrierung. Die Geige verkörpert die Stimme der mythischen Erzählerin Schéhérazade, die die Wut des Sultans allein durch die Kraft ihrer Erzählungen aufhält. Der belgische Dirigent David Reiland wird das Werk leiten, gefolgt von einem besonderen Treffen mit dem Publikum nach dem Konzert. Er wurde von Simon Rattle und Roger Norrington ausgebildet, ist Musikdirektor des Orchestre national de Metz Grand Est und der Sinfonietta Lausanne und lehrt Orchesterdirigieren am Königlichen Konservatorium in Lüttich.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Weihnachtskonzert: Scheherazade</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=EABFDB67-B260-F621-0A87-6EED04A37DAD</link><guid isPermaLink="false">oprl:concert-de-noel-sheherazade-liege:20261218-2000</guid><pubDate>Fri, 18 Dec 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=EABFDB67-B260-F621-0A87-6EED04A37DAD&quot;&gt;€12 – €51&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ein Meisterwerk der musikalischen Orientalistik, dessen Beliebtheit das ganze 19. Jahrhundert überdauerte, ist Scheherazade von Nikolai Rimsky-Korsakov (1888). Es gehört zu den Höhepunkten der beschreibenden Musik, inspiriert von den Geschichten von Sinbad, Prinz Kalender und den wunderbaren Helden der Tausendundeine Nacht. Fröhlich, strahlend und voller schöner, energiegeladener Melodien, ist das Trompetenkonzert von Joseph Haydn, das 1796 in Wien Premiere feierte, das letzte Juwel, das für das Instrument in der Klassik geschrieben wurde und eines der Markenzeichen des jungen deutschen Trompeters Simon Höfele, einer führenden Figur in der zeitgenössischen Trompetenaufführung.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Weihnachtskonzert: Scheherazade</title><link>https://www.oprl.be/fr/concerts/concert-de-noel-sheherazade-dortmund</link><guid isPermaLink="false">oprl:concert-de-noel-sheherazade-dortmund:20261219-2000</guid><pubDate>Sat, 19 Dec 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.oprl.be/fr/concerts/concert-de-noel-sheherazade-dortmund&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Namur&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ein Meisterwerk der musikalischen Orientalisierung, dessen Popularität das gesamte 19. Jahrhundert umfasste, ist Scheherazade von Nikolai Rimsky-Korsakov (1888), eines der Höhepunkte der beschreibenden Musik, inspiriert von den Geschichten von Sinbad, Prinz Kalender und den wunderbaren Helden aus Tausendundeiner Nacht. Fröhlich, strahlend und voller schöner, energiegeladener Melodien, ist das Trompetenkonzert von Joseph Haydn, das 1796 in Wien uraufgeführt wurde, das letzte Juwel, das für das Instrument in der Klassikzeit geschrieben wurde, und eines der charakteristischen Stücke des jungen deutschen Trompeters Simon Höfele, einer führenden Figur in der zeitgenössischen Trompetenperformance.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Weihnachtskonzert: Scheherazade</title><link>https://www.konzerthaus-dortmund.de/de/programm/20-12-2026-simon-hoefele-orchestre-philharmonique-royal-de-liege</link><guid isPermaLink="false">oprl:concert-de-noel-sheherazade-namur:20261220-1600</guid><pubDate>Sun, 20 Dec 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.konzerthaus-dortmund.de/de/programm/20-12-2026-simon-hoefele-orchestre-philharmonique-royal-de-liege&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Dortmund&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ein Meisterwerk der musikalischen Orientalistik, dessen Popularität das gesamte 19. Jahrhundert umspannte, ist Scheherazade von Nikolai Rimsky-Korsakov (1888). Es zählt zu den Höhepunkten der beschreibenden Musik und ist inspiriert von den Geschichten von Sinbad, Prinz Kalender und den wunderbaren Helden aus Tausendundeiner Nacht. Fröhlich, strahlend und voller schöner, energiegeladener Melodien, ist das Trompetenkonzert von Joseph Haydn, das 1796 in Wien uraufgeführt wurde, das letzte Juwel, das für das Instrument in der Klassik geschrieben wurde und eines der Markenzeichen des jungen deutschen Trompeters Simon Höfele, einer führenden Figur in der zeitgenössischen Trompetenperformance.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Neujahrskonzert: Mahler « Titan »</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=CF3EA85A-7663-0F4A-9197-CF753D0B265B</link><guid isPermaLink="false">oprl:concert-de-nouvel-mahler-titan:20270108-2000</guid><pubDate>Fri, 08 Jan 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=CF3EA85A-7663-0F4A-9197-CF753D0B265B&quot;&gt;€12 – €55&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ein jugendliches Werk, in dem Naturanrufungen, populäre Fanfaren, ein Trauermarsch basierend auf der Kinderlieder Melodie Frère Jacques und klezmer-inspirierte Themen coexistieren: Gustav Mahlers Erste Symphonie (1888) zeigt bereits den außergewöhnlichen Ehrgeiz des Komponisten, die Vielfalt und Weite der Welt in der symphonischen Form zu enthalten. Mit Les nuits d’été, einem Zyklus von sechs Gedichten von Théophile Gautier, die ursprünglich für Stimme und Klavier komponiert wurden, legt Hector Berlioz die Grundlagen einer neuen melodischen Welt, befreit von der Sentimentalität der Romantik. Die Orchesterversion, geleitet von Lionel Bringuier, entfaltet mit expressiver Fülle die gesamte Tiefe dieser Emotionen, hier verstärkt durch den warmen, bernsteinfarbenen Klang von Stéphanie d’Oustrac.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Neujahrskonzert: Mahler « Titan »</title><link>https://www.citemusicale-metz.fr/fr/programmation/saison-26-27/arsenal/titanesque</link><guid isPermaLink="false">oprl:concert-de-nouvel-mahler-titan-0:20270109-2000</guid><pubDate>Sat, 09 Jan 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.citemusicale-metz.fr/fr/programmation/saison-26-27/arsenal/titanesque&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Metz&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ein jugendliches Werk, in dem Naturinvokationen, populäre Fanfaren, ein Trauermarsch zur Kinderweise Frère Jacques und klezmer-inspirierte Themen koexistieren, zeigt Gustav Mahlers Erste Sinfonie (1888) bereits das außergewöhnliche Bestreben des Komponisten: die Vielfalt und Weite der Welt innerhalb der symphonischen Form zu enthalten. Mit Les nuits d’été, einem Zyklus von sechs Gedichten von Théophile Gautier, der ursprünglich für Stimme und Klavier komponiert wurde, legt Hector Berlioz die Grundlagen einer neuen melodischen Welt, die von der Sentimentalität der Romantik befreit ist. Die Orchesterfassung, geleitet von Lionel Bringuier, entfaltet mit expressiver Fülle die ganze Tiefe dieser Emotionen, hier verstärkt durch den warmen, bernsteinfarbenen Klang von Stéphanie d’Oustrac.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Das Erwachen des Titanen</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=388C97C0-800D-8D00-A4DF-BF49B4238488</link><guid isPermaLink="false">oprl:le-reveil-du-titan:20270110-1600</guid><pubDate>Sun, 10 Jan 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=388C97C0-800D-8D00-A4DF-BF49B4238488&quot;&gt;€19&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;[Maestro] Ich bin Gustav, Gustav Mahler. Ich bin Dirigent an der Oper in Budapest, und eines Tages werde ich es in Wien sein: zwei prestigeträchtige Musikmetropolen! Eines Tages werde ich sogar meine Musik im Konzertsaal von Lüttich dirigieren… Außerdem bin ich Komponist. Ich liebe es, mich von den Klängen der Natur und den Dörfern inspirieren zu lassen. Alles interessiert mich: die unendlichen Farben der Musiker zu formen, mir vorzustellen, wie ich Volkstänze, Zigeunerlieder, Vogelgesang oder auch Brüder Jakob im Trauermarsch-Stil einfließen lasse! Ich weiß auch, wie ich vom zartesten Klang zu den strahlendsten Höhen komme… Meine Erste Symphonie wird „Titan“ heißen. Sie wird eine neue Welt eröffnen. Meine Kraft als Komponist wird Sie in die Zukunft versetzen, kurz bevor wir ins 20. Jahrhundert eintreten. Wer begleitet mich auf diesem Abenteuer? 14:30-15:30: Vorbereitendes Workshop 5 € / Kind (9-12 Jahre) (max. 25 Kinder). Max. 2 Erwachsene (Eintritt frei für Erwachsene). Juliette Piron, Präsentation Empfohlenes Alter: ab 9 Jahren&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Beethoven, Die Eroica</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=7F80CBBE-A64A-9332-AFD8-101F24EFFEA9</link><guid isPermaLink="false">oprl:beethoven-lheroique:20270115-1900</guid><pubDate>Fri, 15 Jan 2027 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=7F80CBBE-A64A-9332-AFD8-101F24EFFEA9&quot;&gt;€12 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Es gibt ein Vor und nach Beethovens Eroica. Mit dieser visionären Symphonie verändert Ludwig van Beethoven tiefgreifend den Verlauf der Musikgeschichte und schafft ein Werk von beispielloser dramatischer Kraft, angetrieben von einem kühnen Sinn für Heroismus, der den Weg für die romantische Bewegung ebnet. Unter der Leitung von Elena Schwarz werden die Musiker des Orchestre Philharmonique Royal de Liège ihre volle Kraft, Spannung und Poesie offenbaren. Am Ende des Konzerts haben die Zuhörer die Gelegenheit, die Schweizer-Australische Dirigentin zu treffen, die ursprünglich als Cellistin ausgebildet wurde, ehemalige Assistentin von Gustavo Dudamel in Los Angeles, Associate Conductor des Tasmanian Symphony Orchestra und von 2024 bis 2026 Dirigentin in Residence beim Klangforum Wien.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Beethoven, L&#39;Héroïque</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=D98DE4FD-5CAD-F56A-143C-19C9E2FBEA02</link><guid isPermaLink="false">oprl:beethoven-lheroique-0:20270116-1600</guid><pubDate>Sat, 16 Jan 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=D98DE4FD-5CAD-F56A-143C-19C9E2FBEA02&quot;&gt;€12 – €48&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Komponiert im Jahr 2012, ergreift das außergewöhnliche Absolute Jest von John Adams, für Streichquartett und Orchester, eine Handvoll Fragmente von Beethoven, insbesondere aus seinen letzten Streichquartetten, und projiziert sie in einen strahlenden rhythmischen Fluss, in dem sich jubelnde Virtuosität, Humor und rohe Energie vereinen. Zwischen 1803 und 1804 geschrieben, erscheint die Sinfonie Nr. 3 „Eroica“ an der Schwelle zum Romantizismus als ein Werk der Zäsur. Zunächst Napoleon gewidmet, befreit sie sich bald von der Figur des triumphierenden Helden. Beethoven sprengt den Rahmen der klassischen Form und entfaltet eine Musik voller Spannungen, Prüfungen und Überwindungen, in der die Sinfonie zum Schauplatz eines fesselnden inneren Kampfes und einer nie dagewesenen Breite wird.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ein Violoncello in Italien</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=71037B83-A2D2-FB73-9C50-225A2830A40B</link><guid isPermaLink="false">oprl:un-violoncelle-en-italie:20270117-1600</guid><pubDate>Sun, 17 Jan 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=71037B83-A2D2-FB73-9C50-225A2830A40B&quot;&gt;€19 – €24&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Von Antonio Vivaldi bis Giovanni Sollima hallen drei Jahrhunderte italienischer Musik einander wider, mit dem strahlenden und virtuosen Cello von Anastasia Kobekina als Erzählerin durch die Zeit. Vivaldi verbindet Brillanz mit festlichem Geist, ähnlich wie Sollimas Concerto perduto („verlorenes Konzert“), in dem er 2021 ein neues Werk basierend auf Fragmenten eines Cello-Konzerts des „Roten Priesters“ imaginierte, die sorgfältig in Venedig bewahrt wurden. Carl Philipp Emanuel Bach und Charles Avison erweitern auf ihre eigene Weise die Virtuosität, Klarheit der Form und Ausdrucksfreiheit des italienischen Barock und ebnen den Weg zur empfindsameren Sprache des Galant-Stils.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Dobrawa Czocher</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=0BE9F3C4-1EDE-F95E-69B3-32BD21E84F69</link><guid isPermaLink="false">oprl:dobrawa-czocher:20270123-2000</guid><pubDate>Sat, 23 Jan 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=0BE9F3C4-1EDE-F95E-69B3-32BD21E84F69&quot;&gt;€12 – €26&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Zwischen klassischer Musik und Minimalismus gestaltet Dobrawa Czocher intime und filmische Musik in einem Trio-Format, an den Grenzen zeitgenössischer Ästhetik.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Anna Vinnitskaya</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=7B610FAD-3A59-DDA5-B1FF-2D8F05B51E6A</link><guid isPermaLink="false">oprl:anna-vinnitskaya:20270124-1600</guid><pubDate>Sun, 24 Jan 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=7B610FAD-3A59-DDA5-B1FF-2D8F05B51E6A&quot;&gt;€12 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;„Virtuosität ist genauso offensichtlich wie notwendig. Und vor allem hat sie hier die Eleganz, sich selbst zu vergessen, verborgen hinter Poesie und Leidenschaft.“ RTBF Seit sie 2007 den Queen Elisabeth Wettbewerb gewonnen hat, tritt Anna Vinnitskaya weltweit auf und kehrt regelmäßig nach Lüttich zurück. Ihr Recital beginnt mit Claude Debussys Zwei Arabesken, glänzenden und bereits höchst persönlichen Werken des Komponisten, und stellt den Romantizismus in den Vordergrund, mit Frédéric Chopins Dritter Sonate, strahlend vor Leben und Energie, den dämmerungsartigen Intermezzi Op. 117 von Johannes Brahms, einem zutiefst bewegenden musikalischen Testament, und den Variationen über ein Thema von Corelli von Sergei Rachmaninoff, dem vollendetsten seiner Hauptwerke.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Mozart, Konzert Nr. 20</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=AC264EFD-EFB5-F459-5325-D0C6320B9E88</link><guid isPermaLink="false">oprl:mozart-concerto20-liege:20270211-1900</guid><pubDate>Thu, 11 Feb 2027 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=AC264EFD-EFB5-F459-5325-D0C6320B9E88&quot;&gt;€12 – €39&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mozarts Klavierkonzert Nr. 20 eröffnet mit einem unmittelbaren Drama: die Moll-Tonart, schneidende Akzente und unaufhörliche Spannungen verleihen dem Werk eine fast theatralische Intensität. Der frühere Gewinner des Concours Reine Elisabeth, Alexander Melnikov, bringt dessen gesamte Kraft und ergreifende Lyrik zum Ausdruck. Was die Sibelius-Symphonie Nr. 7 (1924) betrifft, die gegen Ende seines Lebens komponiert wurde, entfaltet sie sich in einem einzigen, kontinuierlichen Satz, in einem unaufhörlichen Fluss, in dem sich eine einsame Melodie verwandelt und sich mit einer sowohl mysteriösen als auch zutiefst menschlichen Intensität entwickelt. Es obliegt Karel Deseure, die hypnotischen Landschaften mit strahlender Präzision zu formen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Mozart, Konzert Nr. 20</title><link>https://www.flagey.be/</link><guid isPermaLink="false">oprl:mozart-concerto20-bruxelles:20270212-2015</guid><pubDate>Fri, 12 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.flagey.be/&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bruxelles&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mozarts Klavierkonzert Nr. 20 eröffnet mit einem unmittelbaren Drama: Die Molltonart, scharfe Akzente und unaufhörliche Spannungen verleihen dem Werk eine fast theatralische Inbrunst. Der frühere Preisträger des Concours Reine Elisabeth, Alexander Melnikov, entfaltet dabei die gesamte Kraft und den bewegten Lyrismus des Stücks. Die Sinfonie Nr. 7 von Sibelius (1924), die am Ende seines Lebens entstanden ist, entfaltet sich in einem einzigen, kontinuierlichen Satz, in dem eine einsame Melodie sich wandelt und sich mit einer sowohl geheimnisvollen als auch zutiefst menschlichen Intensität entwickelt. Karel Deseure schafft es, die hypnotischen Landschaften mit leuchtender Präzision zu gestalten.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Mozart und das verzauberte Klavier</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=7E0D79EC-C161-FD2C-57BD-6A899EA755AB</link><guid isPermaLink="false">oprl:mozart-et-le-piano-enchante:20270214-1600</guid><pubDate>Sun, 14 Feb 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=7E0D79EC-C161-FD2C-57BD-6A899EA755AB&quot;&gt;€19&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;[Maestro] Und wenn ein Klavier Geschichten erzählen könnte? Bei diesem kommentierten Konzert begegnest du Wolfgang Amadeus Mozart, dem schelmischen Genie der Musik! Du wirst Auszüge aus den Kleinen Stücken entdecken, eine Musik voller Energie und Überraschungen, sowie das berühmte Klavierkonzert Nr. 20, in dem das Klavier mit dem Orchester in einem magischen Abenteuer dialogisiert. Höre zu, stelle dir vor und lass dich auf eine bezaubernde musikalische Reise entführen! 14:30-15:30: Vorbereitungswerkstatt 5 € / Kind (9-12 Jahre) (max. 25 Kinder). Max. 2 Erwachsene (freier Eintritt für Erwachsene). Andrea Minculescu, Präsentation Empfohlenes Alter: ab 9 Jahren&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Das Klavier im Herzen der Saiten</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=2BA55287-A46B-8516-A5C1-E1A83F80891B</link><guid isPermaLink="false">oprl:le-piano-au-coeur-des-cordes:20270216-1230</guid><pubDate>Tue, 16 Feb 2027 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=2BA55287-A46B-8516-A5C1-E1A83F80891B&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Vier Mitglieder des OPRL arbeiten mit der portugiesischen Pianistin Joana David zusammen, um das reiche Universum des Klavier- und Streichquintetts zu erkunden. Das Programm beginnt mit dem Klavierquintett Nr. 1 von Fauré, einem Werk, das in einer entscheidenden Phase seines Lebens entstanden ist, während die Taubheit ihn in eine innere und tief poetische Klangwelt führt. Anschließend folgt das Quintett von Taneïev, ein weitreichendes lyrisches und energiegeladenes Werk mit dichter und anspruchsvoller Komposition, oft bewundernd mit dem Quintett von Brahms verglichen, dem Meisterwerk des Gleichgewichts und der expressiven Kraft, das das Konzert beschließen wird.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Enigma</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=B5D8357E-E8E9-CDDF-812D-9697C5D40294</link><guid isPermaLink="false">oprl:enigma-mercredi:20270217-1830</guid><pubDate>Wed, 17 Feb 2027 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=B5D8357E-E8E9-CDDF-812D-9697C5D40294&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Und wenn die Musik geheime Botschaften verbirgt? Buchstaben, die in Noten verwandelt werden, Zahlen, die in Rhythmen verborgen sind, geheimnisvolle Strukturen… Einige Komponisten haben wahre Rätsel in ihren Werken versteckt. Mit Pierre Solot und dem OPRL begeben Sie sich auf die Jagd nach Codes und unsichtbaren Signaturen, wo jeder Ton ein Hinweis werden kann. Ein Konzert wie eine musikalische Schatzsuche, bei der das Ohr zu einem Detektiv und die Stille zum Komplizen wird.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Enigma</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=B5D8357E-E8E9-CDDF-812D-9697C5D40294</link><guid isPermaLink="false">oprl:enigma-jeudi:20270218-1830</guid><pubDate>Thu, 18 Feb 2027 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=B5D8357E-E8E9-CDDF-812D-9697C5D40294&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Und wenn die Musik geheime Botschaften verbirgt? Buchstaben, die in Noten verwandelt werden, Zahlen, die in Rhythmen versteckt sind, geheimnisvolle Strukturen… einige Komponisten haben wahre Rätsel in ihre Werke gesät. Gemeinsam mit Pierre Solot und dem OPRL begeben Sie sich auf die Suche nach Codes und unsichtbaren Signaturen, wo jeder Ton zu einem Hinweis werden kann. Ein Konzert wie ein musikalischer Schnitzeljagd, bei dem das Ohr zum Detektiv wird und die Stille, zum Komplizen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Schostakowitsch, Konzert Nr. 1</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=5860A1AB-0171-7609-5FAE-40CE8B360C79</link><guid isPermaLink="false">oprl:chostakovitch-concerto-ndeg-1:20270226-2000</guid><pubDate>Fri, 26 Feb 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=5860A1AB-0171-7609-5FAE-40CE8B360C79&quot;&gt;€12 – €51&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Zwischen 1947 und 1948 unter dem Stalinregime geschrieben, entfaltet das Violinkonzert Nr. 1 von Schostakowitsch eine extreme Spannung und eine beeindruckende Dunkelheit. Hinter einer bemerkenswerten Virtuosität, vertreten durch den Konzertmeister des OPRL George Tudorache, wird die Violine zur inneren Stimme: scharfe Ironie und raue Lyrik folgen aufeinander bis zu einer finalen Passacaglia von unerbittlicher Intensität. Mit seiner Symphonie Nr. 1 tritt Brahms dem überwältigenden Schatten Beethovens entgegen. Statt ihn nachzuahmen, verlängert er den vitalen Schwung und die Ausdruckskraft, und schuf ein Werk des Kampfes und des Überwindens, durchdrungen von dunkler Energie und lebhafter Emotion.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Reise nach Lübeck</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=5A368BED-FEBE-BCA3-088A-E0BBF8BEE62E</link><guid isPermaLink="false">oprl:voyage-lubeck:20270227-2000</guid><pubDate>Sat, 27 Feb 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=5A368BED-FEBE-BCA3-088A-E0BBF8BEE62E&quot;&gt;€19 – €24&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Im Jahr 1704, mitten im Winter, begibt sich Johann Sebastian Bach auf einen 400 km langen Marsch zur Hansestadt Lübeck, um den berühmten Organisten und Komponisten Dietrich Buxtehude zu treffen. Die Reise beginnt in Arnstadt, der Heimatstadt von Johann Michael Bach (1648-1694) und Johann Christoph Bach (1642-1703). Indem &amp;quot;Christ lag in Todesbanden&amp;quot; von Johann Sebastian Bach parallel zu den Werken der Komponisten der vorhergehenden Generation gesetzt wird, sucht das Programm, seine Musik zu kontextualisieren, seine Wurzeln und seine Entwicklung hervorzuheben.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Schostakowitsch, Konzert Nr. 1</title><link>https://www.warande.be/programma/orchestre-philharmonique-royal-de-liege-14tp</link><guid isPermaLink="false">oprl:chostakovitch-concerto-turnhout:20270301-2015</guid><pubDate>Mon, 01 Mar 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.warande.be/programma/orchestre-philharmonique-royal-de-liege-14tp&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Turnhout&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Zwischen 1947 und 1948 unter dem stalinistischen Regime geschrieben, entfaltet das Violinkonzert Nr. 1 von Schostakowitsch extreme Spannungen und überwältigende Dunkelheit. Hinter einer furchtbaren Virtuosität, getragen vom Konzertmeister des OPRL George Tudorache, wird die Violine zur inneren Stimme: beißende Ironie und leidenschaftlicher Lyrismus folgen aufeinander bis hin zu einer unnachgiebigen Passacaglia im Finale. Mit seiner Symphonie Nr. 1 stellt sich Brahms dem drückenden Schatten Beethovens. Statt ihn zu imitieren, verlängert er dessen vitalen Schwung und expressive Kraft und schafft ein Werk des Kampfes und der Überwindung, angespornt von einer dunklen Energie und einem empfindlichen Gefühl.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Steve Reich, Die Wüstenmusik</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=046207F2-3B71-EAC2-6C5E-99CC95185806</link><guid isPermaLink="false">oprl:steve-reich-desert-music:20270304-2000</guid><pubDate>Thu, 04 Mar 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=046207F2-3B71-EAC2-6C5E-99CC95185806&quot;&gt;€12 – €51&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Charakteristisch für die amerikanische Schule sind ihre Zugänglichkeit, rohe Energie, üppigen Farben und urbanen Rhythmen. Jennifer Higdons Konzert für Schlagzeug (2005) findet in Evelyn Glennie eine weltweit gefeierte Interpretin, die für ihren raffinierten Umgang mit Klangfarbe und ihre Bühnenmagie bekannt ist. Im Gegensatz dazu inspiriert die Kantate für Chor und Orchester The Desert Music (1983) von Steve Reich, einer bedeutenden Figur des Minimalismus, von den Texten des amerikanischen Dichters William Carlos Williams, um die kargen Landschaften, die Spannungen der modernen Welt und das schwierige Überleben nach Hiroshima und Nagasaki zu beschwören. Ein hypnotisches Werk, in dem Schleifen und Pulsationen eine kraftvolle Klangmeditation formen, hier dargeboten vom Brussels Philharmonic.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Mozart und sein Erbe</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=961E1CEF-7E07-C76B-C550-1B792C54A1C1</link><guid isPermaLink="false">oprl:mozart-et-son-heritage:20270313-1600</guid><pubDate>Sat, 13 Mar 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=961E1CEF-7E07-C76B-C550-1B792C54A1C1&quot;&gt;€12 – €48&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Für sein Debüt in Lüttich entfaltet das Amsterdam Sinfonietta seine kammermusikalischen Farben rund um Mozart und sein musikalisches Erbe. Die 1779 geschriebene Symphonie concertante bietet für den Altus zum ersten Mal eine solistische Partie, die ihrem Namen gerecht wird, und spielt gleichberechtigt mit der Geige. Zu hören sein wird der junge Geiger Daniel Lozakovich, eines der größten Talente von Deutsche Grammophon heute. Die prächtige Serenade für Streichorchester von Tschaikowsky ist eine Hommage an Mozart, den der russische Komponist als das Paradebeispiel für musikalische Reinheit und Gleichgewicht betrachtete. Schließlich bieten die 5 Minuten im Leben von W.A.M. eine ungewöhnliche und humorvolle Fantasie über verschiedene recyclete Motive von Mozart.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Schubert, Die Unvollendete</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=B412509D-34F4-A9B1-B062-91DFBB815D8C</link><guid isPermaLink="false">oprl:schubert-linachevee:20270319-1900</guid><pubDate>Fri, 19 Mar 2027 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=B412509D-34F4-A9B1-B062-91DFBB815D8C&quot;&gt;€12 – €39&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;1822 komponiert und fast 40 Jahre vergessen, bevor sie zufällig bei einem Freund von Schubert entdeckt wurde, beschränkt sich die Symphonie Nr. 8 „Unvollendete“ auf zwei Sätze, die von einem kontinuierlichen Fluss dunkler Melodien durchzogen sind. Zwischen Schatten und Licht, Glanz und Melancholie spiegelt sie die aufkeimende Depression ihres Komponisten wider, die sicherlich auch für ihre Unvollständigkeit verantwortlich ist. Das Violoncello-Konzert Nr. 2 von Dvořák, 1895 während seines Aufenthalts in den Vereinigten Staaten geschrieben, entfaltet ein weites Fresko, in dem Nostalgie, Heimweh und das innere Lied des Solisten das gesamte Orchester durchdringen. Zwei Werke, die von Unvollständigkeit geprägt sind, in denen die Musik zur Beichte wird.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Schubert, Die Unvollendete (Zusätzliche Aufführung)</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=B412509D-34F4-A9B1-B062-91DFBB815D8C</link><guid isPermaLink="false">oprl:schubert-linachevee-date-supplementaire:20270320-1900</guid><pubDate>Sat, 20 Mar 2027 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=B412509D-34F4-A9B1-B062-91DFBB815D8C&quot;&gt;€12 – €39&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;1822 komponiert und nahezu 40 Jahre lang vergessen, bevor sie zufällig bei einem Freund von Schubert entdeckt wurde, beschränkt sich die Sinfonie Nr. 8 „Unvollendete“ auf zwei Sätze, die von einem kontinuierlichen Fluss dunkler Melodien durchdrungen sind. Zwischen Schatten und Licht, Glanz und Melancholie spiegelt sie die aufkeimende Depression ihres Komponisten wider, die wohl auch zu ihrem Unvollendeten führte. Das Cellokonzert Nr. 2 von Dvořák, geschrieben 1895 während seines Aufenthalts in den Vereinigten Staaten, entfaltet ein vastes Bild, in dem Nostalgie, Heimweh und innere Stimme des Solisten das gesamte Orchester durchdringen. Zwei Werke, die von Unvollständigkeit geprägt sind, in denen die Musik zur Beichte wird.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Die kleinen Neuen</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=48815D57-C86C-A30D-C775-14607578B620</link><guid isPermaLink="false">oprl:les-petits-nouveaux-2:20270323-1230</guid><pubDate>Tue, 23 Mar 2027 10:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=48815D57-C86C-A30D-C775-14607578B620&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Jedes Jahr pflegt das Orchester eine schöne Tradition: Es begrüßt seine neuen Musikerinnen und Musiker mit einem ihnen gewidmeten Konzert. Zu diesem Anlass sind sie eingeladen, gemeinsam mit ihren Kollegen auf der Bühne zu stehen, in einem Kammermusik-Konzert, das unter dem Zeichen der Begegnung und des gemeinsamen Spielens steht. Dieser besondere Moment bietet die Gelegenheit, einander kennenzulernen, sowohl untereinander als auch mit dem Publikum. Das speziell für dieses Konzert gestaltete Programm beleuchtet die Vielfalt der Persönlichkeiten und Talente der neuen Generation und verspricht schöne musikalische Entdeckungen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>OPRL+ Symphonic Cinema: Verlust, Die Planeten</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=242A655B-CBAF-1D2B-0B82-91F5D810F020</link><guid isPermaLink="false">oprl:oprl-symphonic-cinema-loss-planets:20270326-2000</guid><pubDate>Fri, 26 Mar 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=242A655B-CBAF-1D2B-0B82-91F5D810F020&quot;&gt;€12 – €34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Nach Der Feuervogel, Mahlers Echo eines Lebens und Daphnis und Chloé widmet sich der Regisseur Lucas van Woerkum den Planeten von Holst, einem großen galaktischen Epos, das die Faszination des Komponisten für den Raum und die Astrologie widerspiegelt, mit seinem neuen Projekt: Loss. Der Filmemacher hat für diesen neuen Film, dessen Tempi perfekt auf das Spiel der Musikerinnen und Musiker der OPRL synchronisiert sind, eine Geschichte entworfen, die die großen Fragen der Menschheit neu aufwirft. Interpretierte von Emma Thompson und Greg Wise, führt uns Loss in die innere Reise einer Seele, die sich von ihrem irdischen Leben verabschiedet und auf ihrem Übergang ins Jenseits begleitet wird. Die Erzählung erforscht den Verlust sowohl aus der Sicht des Verbliebenen als auch desjenigen, der die Erde verlässt. Das Geheimnis des Lebens nach dem Tod wird in dieser prächtigen und sorgfältigen Ästhetik dargestellt, die typisch für den niederländischen Künstler ist.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>OPRL+ Symphonic Cinema: Verlust, Die Planeten</title><link>https://grandmanege.be/fr/concerts/643-les-planetes-cine-concert</link><guid isPermaLink="false">oprl:oprl-symphonic-cinema-loss-planets-0:20270327-1900</guid><pubDate>Sat, 27 Mar 2027 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://grandmanege.be/fr/concerts/643-les-planetes-cine-concert&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Namur&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Nach Das Feuerzeichen, Mahler das Echo eines Lebens und Daphnis und Chloé, widmet sich der Regisseur Lucas van Woerkum mit seinem neuen Projekt Loss den Planeten von Holst, einer großen galaktischen Epik, die die Faszination des Komponisten für den Weltraum und die Astrologie widerspiegelt. Der Filmemacher hat für diesen neuen Film, dessen Tempi perfekt auf das Spiel der Musiker:innen des OPRL abgestimmt sind, eine Geschichte entworfen, die die großen Fragen der Menschheit neu interpretiert. Mit Emma Thompson und Greg Wise in den Rollen führt uns Loss durch die innere Reise einer Seele, die sich von ihrem irdischen Leben verabschiedet und auf ihrem Übergang ins Jenseits begleitet wird. Die Erzählung erkundet den Verlust sowohl aus der Perspektive des Verbleibenden als auch desjenigen, der die Erde verlässt. Das Geheimnis des Lebens nach dem Tod wird in dieser üppigen und sorgfältigen Ästhetik, die für den niederländischen Künstler typisch ist, dargestellt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Kirill Gerstein</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=119E5F4C-5542-74AF-3B16-69D9EB6DA5B1</link><guid isPermaLink="false">oprl:kirill-gerstein:20270404-1600</guid><pubDate>Sun, 04 Apr 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=119E5F4C-5542-74AF-3B16-69D9EB6DA5B1&quot;&gt;€12 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;« Der Pianist Kirill Gerstein ist ein echtes Phänomen… Er präsentiert sich als wahrer Künstler, als Poeten des Klangs, der sein Publikum fesseln kann. » DER TAGESSPIEGEL Kirill Gerstein, der in den USA und Europa ausgebildet wurde, ist einer der produktivsten und fesselndsten Interpreten unserer Zeit. Er bietet mehrere Meisterwerke der romantischen Klaviermusik: die ernsthaften Variationen von Mendelssohn, Nachfolger der Goldberg-Variationen von Bach und der Diabelli-Variationen von Beethoven, die erschütternde Fantasie op. 17, die Schumann komponierte, als er brutal von Clara getrennt wurde, die Transkription von Liszt von Wagners Isoldes Liebestod und schließlich die einzigartige und monumentale Sonate von Liszt, die Schumann gewidmet ist, nachdem dieser Liszt seine Fantasie op. 17 geschenkt hatte.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Merlin der Zauberer</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=C0B5C643-D69D-84EF-EA3C-AFAF293D42D5</link><guid isPermaLink="false">oprl:merlin-lenchanteur-liege-09-04:20270409-1800</guid><pubDate>Fri, 09 Apr 2027 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=C0B5C643-D69D-84EF-EA3C-AFAF293D42D5&quot;&gt;€16 – €18&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Lehrlinge der Ritter der Tafelrunde, folgt Merlin, Arthur und Viviane! Ein magisches musikalisches Epos inszeniert von Bernard Cogniaux.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Merlin der Zauberer</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=C0B5C643-D69D-84EF-EA3C-AFAF293D42D5</link><guid isPermaLink="false">oprl:merlin-lenchanteur-liege-09-04:20270409-2000</guid><pubDate>Fri, 09 Apr 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=C0B5C643-D69D-84EF-EA3C-AFAF293D42D5&quot;&gt;€16 – €18&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Lehrlinge der Ritter der Tafelrunde, folgt Merlin, Arthur und Viviane! Ein magisches musikalisches Epos inszeniert von Bernard Cogniaux.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Merlin der Verzauberer</title><link>https://jeunessesmusicales.be/lorchestre-a-la-portee-des-enfants/</link><guid isPermaLink="false">oprl:merlin-lenchanteur-bruxelles:20270410-1100</guid><pubDate>Sat, 10 Apr 2027 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://jeunessesmusicales.be/lorchestre-a-la-portee-des-enfants/&quot;&gt;€16 – €18&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bruxelles&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Praktikanten der Ritter der Tafelrunde, folgt Merlin, Arthur und Viviane! Ein magisches musikalisches Epos inszeniert von Bernard Cogniaux.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Merlin der Verzauberer</title><link>https://jeunessesmusicales.be/lorchestre-a-la-portee-des-enfants/</link><guid isPermaLink="false">oprl:merlin-lenchanteur-bruxelles:20270410-1400</guid><pubDate>Sat, 10 Apr 2027 12:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://jeunessesmusicales.be/lorchestre-a-la-portee-des-enfants/&quot;&gt;€16 – €18&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Bruxelles&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Praktikanten der Ritter der Tafelrunde, folgt Merlin, Arthur und Viviane! Ein magisches musikalisches Epos inszeniert von Bernard Cogniaux.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Fühle den Rhythmus</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=4A3EDA6A-1F43-F5DD-0F2D-196C52B8CFE7</link><guid isPermaLink="false">oprl:feel-beat-mercredi:20270414-1830</guid><pubDate>Wed, 14 Apr 2027 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=4A3EDA6A-1F43-F5DD-0F2D-196C52B8CFE7&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Nein, niemand wird Sie bitten, von Ihrem Platz aufzustehen... und doch spricht hier alles von Tanz. Denn lange bevor die Clubbühnen erobert wurden, ließ die klassische Musik bereits Körper durch Rhythmus, Pulsation und Wiederholung vibrieren. Regelmäßige Schläge, eingängige Motive, hartnäckige Bässe: Die Bewegung ist in den Noten verborgen. Pierre Solot lädt Sie ein, diesen unsichtbaren „Beat“ zu spüren, wo die Musik zu reiner Energie wird, selbst ohne einen einzigen Tanzschritt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Fühle den Beat</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=4A3EDA6A-1F43-F5DD-0F2D-196C52B8CFE7</link><guid isPermaLink="false">oprl:feel-beat-jeudi:20270415-1830</guid><pubDate>Thu, 15 Apr 2027 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=4A3EDA6A-1F43-F5DD-0F2D-196C52B8CFE7&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Nein, niemand wird Sie auffordern, von Ihrem Platz aufzustehen... und doch spricht hier alles von Tanz. Denn lange bevor die Clubbühnen da waren, ließ die klassische Musik die Körper bereits durch Rhythmus, Pulsation und Wiederholung vibrieren. Regelmäßige Schläge, eindringliche Motive, beharrliche Bässe: die Bewegung ist in den Noten verborgen. Pierre Solot lädt Sie ein, diesen unsichtbaren „Beat“ zu spüren, wo Musik zur reinen Energie wird, selbst ohne einen einzigen Tanzschritt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>OPRL+ Soundtrack: Das seltsame Konzert von Monsieur Elfman</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=E14873C2-7135-4C2E-6D7E-0B46AFE3B87D</link><guid isPermaLink="false">oprl:oprl-soundtrack-letrange-concert-de-monsieur-elfman:20270423-2000</guid><pubDate>Fri, 23 Apr 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=E14873C2-7135-4C2E-6D7E-0B46AFE3B87D&quot;&gt;€12 – €34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Das OPRL taucht in das Universum von Danny Elfman ein, mit den Kompositionen für Tim Burton und der belgischen Premiere seines Trompetenkonzerts.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Rachmaninoff, Konzert Nr. 2</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=80BC7B93-D689-A71F-F45C-E4D2E07A9D08</link><guid isPermaLink="false">oprl:rachmaninov-concerto-ndeg-2-1:20270428-1900</guid><pubDate>Wed, 28 Apr 2027 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=80BC7B93-D689-A71F-F45C-E4D2E07A9D08&quot;&gt;€12 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Oft als der König der Klavierkonzerte betrachtet, entfaltet Rachmaninows Zweites Konzert eine seltene emotionale Spannung, die zwischen tragischer Düsternis und strahlendem Lyrismus schwankt. Der regelmäßige Gast der OPRL, Nelson Goerner, wird die Leitung übernehmen und ein durchdachtes Klavierkünste zeigen, bei dem die Dichte des Klangs und die Strenge des Ausdrucks über das unmittelbare Strahlen einer Virtuosität dominieren. Nach dem Konzert wird der Künstler mit Lionel Bringuier und dem Publikum, mit der Unterstützung von Guy Lemaire, über seinen Werdegang als Musiker sowie über die Geschichte des Werks, seine herausfordernden technischen Anforderungen und die interpretatorischen Entscheidungen, die seine Lesart geprägt haben, sprechen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Rachmaninoff, Konzert Nr. 2</title><link>https://grandmanege.be/fr/concerts/598-le-lyrisme-slave-rachmaninov</link><guid isPermaLink="false">oprl:rachmaninov-concerto-ndeg-2-3:20270429-2000</guid><pubDate>Thu, 29 Apr 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://grandmanege.be/fr/concerts/598-le-lyrisme-slave-rachmaninov&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Namur&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Der langjährige Partner des Orchesters – mit ihm wurde in Hamburg der Steinway des Philharmonischen Saals ausgewählt – kehrt der argentinische Pianist Nelson Goerner beim OPRL im Zweiten Klavierkonzert von Rachmaninov zurück, einem glühenden Werk, in dem die Virtuosität dem weitläufigen, lebhaften und tief russischen Lyrismus dient. Ursprünglich für den Tanz konzipiert, wird Florent Schmitts (1912) La tragédie de Salomé zu einer symphonischen Freske, die das dekadente Erbe des Symbolismus, die orchestrale Raffinesse eines Debussy und eine rhythmische Energie vereint, die ein Jahr vor dem Frühlingsopfer den Grundstein des Modernismus legt. Ihre orientalischen Atmosphären sind prächtig, und Salomé erscheint hier als der klangliche Ausdruck von Begierde und Schicksal, wunderschön in jeder orchestralen Spannung geprägt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Rachmaninoff, Konzert Nr. 2</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=CE0F2DA1-0795-ACFC-5578-EABFF810D07C</link><guid isPermaLink="false">oprl:rachmaninov-concerto-ndeg-2-2:20270430-2000</guid><pubDate>Fri, 30 Apr 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=CE0F2DA1-0795-ACFC-5578-EABFF810D07C&quot;&gt;€12 – €55&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Der langjährige Partner des Orchesters – mit ihm wurde der Steinway für die Philharmonie in Hamburg ausgewählt – kehrt der argentinische Pianist Nelson Goerner zurück zum OPRL mit dem Zweiten Klavierkonzert von Rachmaninov, einem brennenden Werk, in dem die Virtuosität dem großzügigen, lebendigen und tief russischen Lyrismus dient. Ursprünglich für den Tanz konzipiert und dann zu einer symphonischen Freske geworden, verbindet La tragédie de Salomé von Florent Schmitt (1912) das dekadente Erbe des Symbolismus, die orchestrale Raffinesse eines Debussy und eine rhythmische Energie, die die Grundlagen des Modernismus legt, ein Jahr vor Le sacre du printemps. Die orientalisch inspirierten Atmosphären sind prächtig, und Salomé erscheint als der klangliche Ausdruck von Sehnsucht und Schicksal, die in jeder orchestralen Spannung großartig zum Ausdruck kommt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Symphonie fantastique</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=31635DA2-B92F-C6A5-3AF9-D34375708338</link><guid isPermaLink="false">oprl:symphonie-fantastique-20-05-27:20270520-2000</guid><pubDate>Thu, 20 May 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=31635DA2-B92F-C6A5-3AF9-D34375708338&quot;&gt;€12 – €55&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;1878 komponierte Saint-Saëns sein Klavierkonzert Nr. 2 und spielt dabei mit Formen und Stilen: eine Eröffnung im Bach-Stil, ein Scherzo voller Pariser Eleganz, gefolgt von einem funkelnden Finale im Stile Offenbachs. Ein Geist von Klarheit und Ironie, der ideal zu dem Pianisten Simon Trpčeski passt. Zudem dirigiert Lionel Bringuier Berlioz&amp;#39; Symphonie fantastique, ein romantisches Manifest aus dem Jahr 1830, das das Orchester in ein Theater der Liebesobsession, der pastoralen Träumerei, der militärischen Wut und schließlich des fantastischen Schwindels verwandelt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Europa-Tournee: Fantastische Sinfonie</title><link>https://www.nfm.wroclaw.pl/en/component/nfmcalendar/event/13862</link><guid isPermaLink="false">oprl:tournee-en-europe-symphonie-fantastique-0:20270523-1600</guid><pubDate>Sun, 23 May 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.nfm.wroclaw.pl/en/component/nfmcalendar/event/13862&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Wroclaw&lt;/p&gt;&lt;p&gt;1878 komponierte Saint-Saëns sein Klavierkonzert Nr. 2, das mit Formen und Stilen spielt: eine Einleitung im Bach-Stil, ein Scherzo voller Pariser Eleganz und schließlich ein funkelnder Schlussteil im Stil von Offenbach. Ein Geist von Klarheit und Ironie, der ideal zu dem Pianisten Simon Trpčeski passt. Im Gegenzug dirigiert Lionel Bringuier Berlioz&amp;#39; Fantastische Sinfonie, ein romantisches Manifest von 1830, das das Orchester in ein Theater der leidenschaftlichen Obsession, pastoralen Träumereien, militärischer Wut bis hin zum letzten phantastischen Schwindel verwandelt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Daphnis und Chloë</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=9403D1F6-3B1A-2434-4AA7-3D23EDAB861C</link><guid isPermaLink="false">oprl:daphnis-et-chloe-0:20270529-2000</guid><pubDate>Sat, 29 May 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=9403D1F6-3B1A-2434-4AA7-3D23EDAB861C&quot;&gt;€12 – €51&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Historischer Partner und emblematische Formation des prestigeträchtigen Festival Radio France Occitanie Montpellier, mit dem sie seit ihrer Gründung eng verbunden sind, gibt das Orchestre Opéra National de Montpellier sein Debüt in Lüttich. Das Programm feiert die französische Tradition, durch ein symphonisches Poem von Camille Pépin, inspiriert von einem alten chinesischen Märchen, sowie das antike Griechenland, neu interpretiert von Ravel, und vergisst auch nicht den 80. Geburtstag des amerikanischen Komponisten John Adams in einer mitreißenden Suite, die die schönsten Seiten seiner Oper Doctor Atomic (2005) präsentiert, inspiriert von den Stunden der Anspannung vor dem berühmten Atomversuch in Trinity im Jahr 1945. Ein elektrischer Sturm in Musik gesetzt…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Die sakrale Musik von Mendelssohn</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=859C791C-57C4-4D49-5D84-2F3D0EB3D818</link><guid isPermaLink="false">oprl:la-musique-sacree-de-mendelssohn:20270530-1600</guid><pubDate>Sun, 30 May 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=859C791C-57C4-4D49-5D84-2F3D0EB3D818&quot;&gt;€22&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Der versierte Organist und hervorragende Improvisator, ganz im Geiste von Bach und Händel, die er so bewunderte, widmete einen wesentlichen Teil seines Werkes der sakralen Musik. Der Kammerchor von Namur wird vierzehn seiner Motetten erkunden, mit Orgel oder a cappella, Texte, die abwechselnd zart oder kraftvoll sind, getragen von einem aufrichtigen und tiefen Glauben. Alessandro Urbano, Professor für Orgel am Konservatorium von Luxemburg und Organist der monumentalen Orgel der Kirche Saint-Martin in Dudelange, begleitet den Chor und interpretiert außerdem zwei Stücke für Orgel solo.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Europatournee: Fantastische Symphonie</title><link>https://www.oprl.be/fr/concerts/tournee-en-europe-symphonie-fantastique</link><guid isPermaLink="false">oprl:tournee-en-europe-symphonie-fantastique:20270601-2000</guid><pubDate>Tue, 01 Jun 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.oprl.be/fr/concerts/tournee-en-europe-symphonie-fantastique&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ostrava&lt;/p&gt;&lt;p&gt;1872 komponierte Saint-Saëns sein Klavierkonzert Nr. 2, das mit Formen und Stilen spielt: eine Einleitung im Stil von Bach, ein Scherzo von ganz pariser Eleganz und schließlich ein funkelndes Finale im Stil von Offenbach. Ein Geist von Klarheit und Ironie, der dem Pianisten Simon Trpčeski ideal entspricht. Im Kontrast dazu dirigiert Lionel Bringuier die Fantastische Symphonie von Berlioz, ein romantisches Manifest von 1830, das das Orchester in ein Theater der Liebesobsession, der pastoralen Träumerei, der militärischen Wut und schließlich in einen fantastischen Schwindel verwandelt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Yulianna Avdeeva</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=FD49461B-5780-0C46-F320-F406F3E48A7D</link><guid isPermaLink="false">oprl:yulianna-avdeeva:20270606-1600</guid><pubDate>Sun, 06 Jun 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=FD49461B-5780-0C46-F320-F406F3E48A7D&quot;&gt;€12 – €36&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;„Ein farbiges und bewegtes Spiel, das niemals schwer oder breit wird. Eine Lektion in großem Stil.“ DIAPASON Geboren in Moskau und Zürich, ist Yulianna Avdeeva die erste Frau (nach Martha Argerich im Jahr 1965), die 2010 den Chopin-Wettbewerb in Warschau gewann. Ihr Recital beginnt mit Werken von Bach und Beethoven, die von einem überaus improvisierten und quälenden Charakter geprägt sind, gefolgt von der stürmischen Seite der Sonate „Appassionata“. Der zweite Teil, der dem genialen Ravel gewidmet ist, führt uns von der sanften und melancholischen Pavane für eine verstorbene Infantin zu den erdstürzenden Klängen von La Valse, über die herrlich freche Seite der Valses nobles et sentimentales.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Fête de la musique 2027: Classic Academy</title><link>https://www.oprl.be/fr/concerts/fete-de-la-musique-2027-classic-academy</link><guid isPermaLink="false">oprl:fete-de-la-musique-2027-classic-academy:20270619-1600</guid><pubDate>Sat, 19 Jun 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.oprl.be/fr/concerts/fete-de-la-musique-2027-classic-academy&quot;&gt;€0&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Die 10. Ausgabe von El Sistema Liège bestätigt die edle Absicht dieser bemerkenswerten Initiative: Kindern aus benachteiligten Gebieten die Möglichkeit zu geben, das ganze Jahr über gemeinsam Musik zu lernen und zu praktizieren sowie mit den Musiker*innen des OPRL im Salle Philharmonique aufzutreten. Das Projekt fördert intensive musikalische Praxis, sowohl innerhalb als auch außerhalb der Schule, zur Unterstützung pädagogischer, sozialer und künstlerischer Ziele. Völlig kostenlos wird El Sistema Liège von der Stadt Liège, der Fédération Wallonie-Bruxelles und privaten Partnern unterstützt und ist Teil von El Sistema Belgium, geführt von ReMuA und seinen engagierten Lehrenden.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Beethoven, der „Kaiser“</title><link>https://www.concertgebouw.nl/</link><guid isPermaLink="false">oprl:beethoven-lempereur-amsterdam:20270715-2000</guid><pubDate>Thu, 15 Jul 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.concertgebouw.nl/&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Amsterdam&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mit einem strahlenden Programm schließt das OPRL unter der Leitung von Lionel Bringuier seine Saison 26-27 im renommierten Concertgebouw in Amsterdam ab. Zusammen mit dem Pianisten Simon Trpčeski präsentieren sie das berühmteste Klavierkonzert Beethovens, das triumphale „Kaiser-Konzert“: heroisch und impulsiv, trägt es kriegerische Züge, die auf die Bombardierungen Wiens durch Napoleons Truppen zur Zeit seiner Entstehung reagieren. Ein Werk der Jugend, in dem Naturerinnerungen, volkstümliche Fanfaren, eine Trauermärsche und Klezmer-Themen vereint sind, offenbart die außergewöhnliche Ambition des Komponisten in Mahlers Erster Symphonie (1888): Die Vielfalt und Unermeßlichkeit der Welt im symphonischen Rahmen zu fassen.&lt;/p&gt;</description></item></channel></rss>